Що таке натюрморт 5 клас

Натюрморт. Урок образотворчого мистецтва у 5-му класі

Обладнання: акварель, гуаш, палітри, пензлі, папір (А₄ - А₃), банки для води.

Зоровий ряд: таблиці та посібники "Етапи малювання з натури натюрморту", роботи учнів, репродукції, слайди картин: Ван Гог "12 соняшників", До. Коровин "і фіалки".

Хід уроку

I. Організаційний момент.

1. Вітання.

Вчитель. Послухайте оповідання. Визначте за описом картин їх жанр. Правильне виконання цього завдання підкаже вам тему нашого уроку.

Давньогрецький художник Зевксис жив у середині першого тисячоліття до н. За свої картини він отримував так багато грошей, що незабаром перестав їх продавати. Він дарував свої полотна містам і правителям, а коли йшлося про оплату, говорив, що вони безцінні і заплатити за них все одно ні в кого не вистачить грошей.

Вважалося, що інший художник – Паррасій – не поступався Зевксису у майстерності. Говорили, що у своїй картині "Афінський народ" він зумів висловити всі характерні риси афінян.

Зевксис викликав Парасію на змагання. Художники мали виставити свої роботи на афінській площі — нехай городяни вирішать, кому присудити перемогу. Зевксис зобразив кисть винограду. Ягоди настільки здавалися справжніми, що птахи зліталися клювати їх.

Парасій не поспішав виставляти свою картину. Коли настав останній день відведеного терміну, Зевксис не стерпів і з'явився до майстерні Паррасія.

— Де твоя картина? — спитав він.

— Он там, за ширмою, — відповів Парасій.

Зевксис хотів відсмикнути ширму — його рука ковзнула полотном: ширма була намальована!

Зевксис визнав свою поразку, адже йому вдалося ввести в оману нерозумних птахів, а Парасій обдурив своїм мистецтвом людину, та ще й – художника.

Вчитель: Цілком вірно, урок буде присвячений розширенню знань про натюрморт. (демонстрація відеоролика “Натюрморт”.

2. Перевірка готовності учнів до уроку.

ІІ. Введення у тему уроку.

Що таке живопис?

Учні: Вид образотворчого мистецтва, твори якого життєподібно відбивають реальність.

Вчитель: Згадайте, які основні компоненти становлять мальовниче полотно

Учні. Композиція, малюнок, колорит. (Слайд №2)

Вчитель. Справді, перший склад мальовничої абетки - розташування фігур на картині - художники називають композицією. Композиція - це основа живопису. Вона висловлює головну думку митця, ідею картини.

Другим складом мальовничої абетки є малюнок - це головний оповідач. Він докладно розповідає про кожного героя, про його минуле та сьогодення, розповідає про всі події картини. З малюнка, як знаєте, починається подальша творча робота над картиною.

Третій склад живопису - це все розмаїття фарб, відтінків тонів, плям світла та тіні, якими розмовляє з нами картина, або, як називають художники, колорит живопису.

Опанування малюнком краще починати не з живої моделі, а з “мертвої”, нерухомої – з натюрморту (від французької natura morte - мертва природа, натура). Як ви вважаєте, чому? (Відповіді учнів.)

Натюрморт можна малювати як завгодно довго, уважно вивчаючи його з різних точок, не побоюючись, що він втомиться стояти і піде чи змінить становище.

Ось чому сьогодні на уроці, малюючи натюрморт, ми навчатимемося будувати форму предметів, передаватимемо кольором настрій.

ІІІ.Актуалізація знань.

Вчитель. Сьогодні на уроці ви виконаєте зображення натюрморту. Як ви пам'ятаєте, робота над натюрмортом починається з рішення: про що цей натюрморт розповість, з яких предметів він складатиметься, які навіє настрої.

Компонування предметів має бути ретельно продумане. Далі робиться малюнок, в якому не тільки відображається форма предметів, що малюються, а й показується напрямок світлотіні, темні і світлі місця, і тільки після цього малює працює з фарбами.

Прочитайте, що записано на картках. Визначте межі пропозицій. Запишіть текст, розставляючи розділові знаки і замінюючи, де потрібно, малі літери великими. Якщо можливе двояке рішення, виберіть найкращий, на ваш погляд, варіант. Поясніть свій вибір. Що ж головне у картинах? Що дає нам у житті мистецтво?

Розклади на столі олівець, спицю, пенал, кубик та тріску. Не так. Спробуємо вкотре. Так, виходить гарно. Відчуваєте, як гарно! Виявляється, від найпростіших речей можна отримувати різні враження. Радіти, якщо все розумно розкладено, або злитися, що виходить неприємний безлад. . . Може бути і неприємний безлад, і сумний, і затишний, і непривітний. Над найпростішими властивостями речей, предметів та фарб замислюйся! Художник Казимир Малевич на своїх картинах він намагався так розставити предмети і пофарбувати їх різними фарбами, щоб створити головне: радість для ока. І виявилися ці фігури кольору і порядок їхнього розташування на картині - повними таємниць. (По Л. Яковлєву.)

(Слайд №4) Перевіримо, що вийшло.

IV. Самостійна робота учнів.

1.Робота сьогодні - натюрморт у кольорі з натури ("Лимон, гранат, груша") - цей підхід складніший, оскільки має на увазі не тільки світлотіньову та тональну розробку, а й колірну.

2. Послідовність виконання.

Вчитель нагадує, що робота над малюнком натюрморту є послідовною роботою за етапами: (слайд №5, №6, №7, №8)

1) Композиція, тобто грамотне розміщення предметів на аркуші; побудова наскрізного малюнка кожного предмета, передача його конструкції, пропорцій предметів, співвідношень за висотою, шириною, пропорційністю предметів, розташування їх до глядача (ближче - далі), перспективних скорочень. Будувати форму на малюнку треба так, ніби ви бачите її наскрізь, ніби вона прозора. Потрібно постійно відчувати весь обсяг загалом і прагнути передати це відчуття.

Цей етап – графічне рішення, лінійний малюнок.

2) Початкова передача світлотіней, кольору.

Тонкими лініями намічаються межі світла, півтіні, тіні, рефлекси, відблиски, тіні, що падають. Можна застосовувати художню лінію (Різний натиск) для передачі об'єму предмета і розташування його в просторі (ближні, передні частини предметів зображуються потовщеною лінією з поступовим ослабленням до країв відповідно до лінійної перспективної). Малювання в олівці лише за кінчик тримаємо, щоб лінії були видні лише вашому оку. Пам'ятаємо правило: центр роботи 1/3 аркуша. (показати рамку)

Забороняється малювати фігуру за контуром (силуетом).

3) Початкове опрацювання кольором.

Використовувати ослаблення та посилення кольору, суміщення способів роботи "по сухому", "по сирому", "лісування", робота з палітрою. Натюрморт можете виконати в холодній гамі або в теплій за бажанням.Згадаймо, холодні кольори та теплі? Виконайте малюнок-натюрморт у якомусь із емоційних станів (сум, таємничість, святковість тощо); (Робота фарбами).

Не забуваємо, що з різних боків ми бачимо різний ракурс та становище предмета.

4) Завершення роботи. Малювання деталей.