Хто є хто на знімальному майданчику: гід за кінопрофесіями

Кіноіндустрія в Росії переживає складні часи після скасування голлівудських фільмів, які приносили кінотеатрам до 80% доходу. У цих умовах від російських кінематографістів чекають якнайбільше нових якісних картин — у травні 2022-го держава обіцяла виділити на підтримку індустрії 15 млрд рублів.

Але зняти фільм — непросте завдання, навіть із добрим бюджетом. Над виробництвом має злагоджено працювати ціла команда, де кожен має свою важливу роль. Розповідаємо про основних учасників знімальної групи: чим вони займаються, що повинні вміти, де навчаються та скільки заробляють у Росії. Суми гонорарів дуже залежать від величини проекту, бюджету, жанру фільму та популярності фахівця — але ми постаралися навести орієнтовні цифри.

Алсу Гусманова

Софія Лазаєва

Редактор Медіа Нетології

Дякуємо Альміру Нізамову, асистенту з акторів, за допомогу у підготовці матеріалу.

Хто потрібний для створення фільму

Над відеоконтентом – від рекламного ролика до великого художнього кіно – працюють у кілька етапів: препродакшен – підготовка до зйомок, продакшен – знімальний процес та постпродакшен – підготовка до релізу.

Британський сценарист і продюсер Стівен Фоллоуз проаналізував скільки фахівців працювали над створенням фільмів, показаних на кіноекранах США з 2000 по 2019 рік. Виявилося, що на всіх трьох етапах в одному проекті було задіяно в середньому 276 осіб. Але кількість учасників кіновиробництва сильно залежить від бюджету та масштабів проекту і може змінюватись від кількох десятків до сотень і тисяч.

Найчисленніший склад знімальної групи збирався під час виробництва фільмів від Marvel: 4,5 тисяч чоловік працювали над картиною «Месники: Війна нескінченності», близько 4 тисяч були задіяні у створенні «Месників: Ера Альтрона» та 3,5 тисячі — у третій частині «Залізну людину».

Люди в ролику - далеко не весь склад знімальної групи

Найбільше фахівців зайнято у продакшені — це найдовший і найскладніший етап кіновиробництва. Щоб все вийшло і картина вирушила на постпродакшен, а потім і в реліз, усі учасники знімальної групи мають працювати чітко та злагоджено. Розкажемо про основний склад, задіяний у зйомках.

Сценарист

Чим займається: відповідає за сюжет картини. Проект завжди починається з історії — це може бути оригінальна ідея чи адаптований сценарій, написаний на основі п'єси, оповідання чи іншого жанру.

Фахівець має ретельно опрацювати сюжетні ходи, образ героїв, їх характери, діалоги, драматургію, місце дії. Інакше у фільмі можуть виникнути сюжетні дірки: наприклад, нелогічні дії персонажа, які вибиваються з описаного характеру, або події, які можна було б легко запобігти.

Іноді шанувальники створюють цілі сайти, де розбирають сюжет та невдалі сценарні ходи.

Один із найбільш обговорюваних моментів у всесвіті Гаррі Поттера — поява маховика часу, за допомогою якого можна було повернутися в минуле.

Герміона і Гаррі врятували Клювокрила, скориставшись маховиком, а вберегти Гоґвортс від руйнувань не здогадалися.

Фанати включили цей артефакт до списку найневдаліших.Вони вважають, що через маховик виникло відразу кілька сюжетних дірок і питання, яке досі не дає спокою мільйонам: «Чому Герміона не повернулася в минуле, коли Волан-де-Морт ще не став таким могутнім, і не вплинула на нього майбутнє?». Деяким діям пояснення вже є, але суперечки щодо цієї частини сюжету, як і раніше, ведуться.

Щоб усі задуми були втілені на екрані, як передбачалося, часто сценарист сам присутній на знімальному майданчику може навіть підказувати акторам, з якою інтонацією краще вимовити ту чи іншу репліку, щоб вона звучала з потрібним посилом.

Що має вміти: працювати з великим обсягом інформації, також важливо розвивати нагляд, бути уважним до деталей, мати гарну уяву та творче мислення, розуміти закони кіномистецтва.

Скільки заробляє: за сценарій серії ситкому в Росії можна отримати від 150 тисяч рублів, за сценарій до великого блокбастер - до 5 мільйонів рублів. Чим відоміший фахівець, тим вищі його гонорари. Володар премії «Оскар» Мел Брукс одного разу отримав 500 тисяч доларів за адаптацію сценарію до фільму, який так і не вийшов у прокат.

Де навчається: у ВДІКу та в Нетології.

Спеціалістів очно навчають у Всеросійському державному інституті кінематографії імені С. А. Герасимова (ВДІК) на кафедрі драматургії кіно протягом чотирьох років. Випускники отримують знання з теорії драматургії, кінорежисури, монтажу, сценарії.

Опанувати професію онлайн можна на курсі «Сценарна майстерність» від Нетології. У програмі: живі вебінари, лекції, лонгріди, квізи та онлайн-воркшопи.Викладачі навчать перетворювати ідеї в історії, вигадувати хороші сюжети, керувати увагою глядача та підготують до пітчингу перед експертами індустрії. У випускників буде готовий сценарій пілотної серії з рецензією експерта.

Продюсер

Чим займається: запускає процес роботи над фільмом, підключається ще під час підготовки до зйомок та займається не лише творчими, а й адміністративними завданнями — підбирає команду, забезпечує фінансування, контролює знімальний процес, просуває картину, щоб залучити глядачів.

Генеральний продюсер виконує широкий спектр завдань і несе більшу частину відповідальності за успіх чи провал картини.Для його розвантаження, до роботи над великими проектами зазвичай підключаються ще кілька вузьких фахівців з різним колом обов'язків ↓

Виконавчий продюсер укладає договори з персоналом та контролює витрату бюджету.

Лінійний продюсер вирішує організаційні питання, щоб творчому процесу ніщо не заважало: наприклад, слідкує за дотриманням графіка зйомок.

Промопродюсер працює над рекламною кампанією, знає, як створювати трейлери, що чіпляють, і креативні проморолики. Його завдання — переконати глядача, що потрібно звернути увагу саме на цей проект, навіть якщо в прокаті зараз сильні конкуренти.

Приклад незвичайного промо: до прем'єри серіалу Marvel "Жінка-Халк" у Tinder з'явився профіль головної героїні, користувачі натрапили на нього випадково

А так відеосервіс more.tv просував серіал «Зграя»: насправді білборди в лісі монтувати не стали — просто використовували зображення для реклами в соцмережах

Що має вміти: домовлятися та розширювати базу контактів, важливо добре знати процес кіновиробництва, розбиратися у маркетингу та менеджменті, бути відповідальним, організованим та впевненим.

Скільки заробляє: Наше джерело із великої виробничої компанії повідомляє, що продюсер може отримати від 300 тисяч рублів за роботу в документальному проекті. Гонорар залежить від спеціалізації та рівня відповідальності спеціаліста, а також жанру, масштабу та бюджету картини.

Де навчається: у Санкт-Петербурзькому державному інституті кіно та телебачення та РДІСД.

У Санкт-Петербурзькому державному інституті кіно та телебачення професії навчають на факультеті екранних мистецтв. Можна вибрати свою спеціалізацію: стати продюсером кіно та телебачення або лінійним продюсером. Навчання триває п'ять років. Студенти отримують знання в галузі авторського права, правових відносин та документообігу, фінансів, аналізу та прогнозування кіноринку, жанрів кіно та його історії.

У Російському державному інституті сценічних мистецтв (РДІСД) можна здобути освіту на продюсерському факультеті. Навчальний план складається з гуманітарних, економічних та мистецтвознавчих дисциплін. Студенти вивчають економічну теорію та менеджмент, маркетинг, історію театру, літератури, образотворчого мистецтва, кіно.

Режисер

Чим займається: відповідає за творчу складову фільму, його дію та оповідання, визначає надзавдання - ту ідею, яку несе картина.

Режисер інтерпретує сценарій, додаючи у фільм свій почерк та індивідуальність.Діалоги з картин Квентіна Тарантіно, що стали культовими, або візуальна композиція у фільмах Уеса Андерсона — ті самі відмінні риси, які режисери надають своїм творам.

Трейлер «Французького вісника» Уеса Андерсона: десятки деталей, що грають на загальний настрій, фірмові діорами, вивірена симетрія, чергування чорно-білого та характерного для фільмів Андерсона кольору

Крім того, режисер керує великою знімальною командою так, щоб все йшло за його задумом: актори правильно передавали образи персонажів, а технічний персонал допомагав створювати потрібну атмосферу.

Що має вміти: потрібні глибокі знання у сфері кіно, мистецтва і культури, знання світової повістки, власне бачення і його правильно доносити, вміння переконувати і домовлятися. Крім того, режисер повинен розумітися на тому, чим займаються інші фахівці: від оператора-постановника до режисера монтажу.

Скільки заробляє: все залежить від того, якого рівня фахівець та проект, успішні картини приносять іменитим режисерам десятки мільйонів рублів.

Де навчається: в ІСІ та ВДІКу.

В Інституті сучасного мистецтва (ІСІ) на курсі «Режисура ігрового кіно та телебачення» викладачі дадуть знання з режисури, кінодраматургії, сценарної та акторської майстерності, монтажу, основ продюсування та операторської справи. Навчання триває п'ять років.

У ВДІКу майбутніх режисерів теж навчають упродовж п'яти років. На факультеті викладають кінорежисуру, роботу режисера з актором, кінодраматургію, монтаж, кінотехніку, фотокомпозицію, основи звукорежисури, комп'ютерну графіку та теорію музики.

Другий режисер

Чим займається: допомагає режисеру з організаційними питаннями, розподіляє завдання всередині групи, складає викликові листи — графік зйомок на зміну, розписаний щохвилини, та календарно-постановний план, який дає чітке уявлення, в який день що і хто знімається.

Альміра Нізамова

Асистент з акторів

Часто в команді два другі режисери — з планування та майданчика. Перший займається плануванням до та під час зйомок, другий керує майданчиком у період продакшену.

Що має вміти: знаходити спільну мову зі знімальною групою, важливо бути зібраною, відповідальною, уважною до деталей, стресостійкою.

Скільки заробляє: від 15 тисяч карбованців за зміну. Зазвичай знімальна група працює за змінами, в нормі одна триває 12 годин.

Де навчається: у Московській школі кіно та «Індусрії».

У Московській школі кіно програма навчання на другого режисера розбита на три блоки: у першому розкажуть про саму професію, зону відповідальності фахівця, роль на знімальному майданчику, процес кіновиробництва і так далі. Другий та третій блоки присвячені роботі з різними департаментами на зйомках та практиці. Курс триває два з половиною місяці.

Школа кіно та телебачення Федора Бондарчука «Індустрія» пропонує пройти онлайн-курс за фахом. На другого режисера навчають півроку, програма включає розробку проекту, читку сценарію і складання плану бюджету, розбір типів проектів, періодів кіновиробництва, розуміння прав та обов'язків другого режисера, складу знімальної групи, роботи з головним режисером і з усіма департаментами.

Скрипт-супервайзер

Чим займається: стежить за тим, щоб режисер правильно передав задум сценариста, і веде нотатки по кожній знятій сцені відповідно до сценарію. Фахівця також називають помічником режисера за сценарієм.

Скрипт-супервайзер розбиває сценарій на сегменти, створює розкадрування, визначає черговість зйомок по сценах, стежить, щоб зміна декорацій, костюмів та гриму в кадрі не суперечила хронології подій, деталі передавалися точно, а сцени були логічно пов'язані. Наприкінці кожного знімального дня фахівець готує звіт за кількістю відзнятих сцен, кадрів та хронометражу.

Що має вміти: розбиратися в основах зйомки, монтажу та драматургії, важливо бути дуже уважним, мати гарну пам'ять і широкий кругозір.

Скільки заробляє: від 10 тисяч карбованців за зміну.

Де навчається: на практиці чи у клубі Kino Caste.

Зазвичай скрипт-супервайзерами працюють сценаристи або просто ті, хто має великий досвід у режисерській команді.

Є профільні курси, але їх зовсім мало. Наприклад, освоїти професію можна у клубі Kino Caste. Викладачі розкажуть про загальні принципи роботи скрипт-супервайзера на всіх етапах кіновиробництва, познайомлять із посадовими інструкціями, навчать роботі зі сценарієм, режисером та різними департаментами. Курс можна пройти онлайн чи очно в Москві.

Помічник режисера

Чим займається: працює з кінохлопушкою - дошкою із записами - і з'являється в кадрі, щоб їй ляснути. Кожна бавовна означає дубль або кадр. Помічник режисера записує на кінохлопушці номери сцен, кадрів та дублів, щоб на етапі постпродакшену монтажери та звукорежисери змогли звести звук та зображення.

Цікавий факт: за одну сцену помічник режисера може ляснути більше ніж 100 разів.На фото — зйомки фільму «Майор Грім: Важке дитинство»

Ще фахівець помічає коментарі режисера з кадрів, веде монтажні аркуші, підраховує час сцени, щоб повідомити про перехрон або недохрон.

У помічники режисера часто йдуть студенти кінокурсів, щоб набратися досвіду та познайомитись із процесом кінозйомки зсередини.

Що має вміти: знаходити спільну мову з різними людьми, швидко реагувати та бути уважною.

Скільки заробляє: від 4 тисяч карбованців за зміну.

Де навчається: у Міжнародному центрі кінопрофесій.

Міжнародний центр кінопрофесій навчає помічників режисера два місяці. Програма включає загальний курс «Основи кіновиробництва», а також детальний розбір обов'язків помічника режисера, практикум по роботі з хлопавкою-нумератором і практикум із заповнення монтажних листів.

Оператор-постановник

Чим займається: відповідає за втілення задумів режисера та сценариста у візуальні образи.

Оператор-постановник надає кадрам художність та потрібний настрій за допомогою ракурсу, руху камери, освітлення, експозиції, композиції та інших параметрів.

У культовому фільмі Орсона Уеллса «Громадянин Кейн» — глибинні мізансцени, завдяки яким глядач добре бачить майже всі деталі у кадрі і на передньому плані, і на задньому. Це додає образотворчості і допомагає посилити драматичність дії, щоб глядач відчув ще більшу гаму емоцій.

Що має вміти: оператори-постановники вирізняються художньою наглядом, дисциплінованістю, пунктуальністю та лідерськими якостями, а також глибокими знаннями технічної частини — влаштування камери, світлових та колірних схем.

Скільки заробляє: від 20 тисяч карбованців за зміну.Чим ширша популярність і краще вміння, тим вищий гонорар.

Де навчається: у ГІТРі та у ВДІКу, як і оператор.

Спеціалістів навчають в Інституті кіно та телебачення (ГІТР) протягом п'яти років. На курсі викладають історію операторської майстерності, фотокомпозицію, монтаж, знімальну апаратуру та оптику, світлотехніку, основи драматургії та режисури, кіноосвітлення, кінокомпозицію, цифрові технології.

На операторському факультеті у ВДІКу теж навчаються п'ять років. Програма містить такі дисципліни, як фотокомпозиція, історія світової фотографії, кінооператорська майстерність, кінознімальна апаратура та допоміжна техніка, знімальна оптика, кіносвітлотехніка, кіноекспонометрія, теорія монтажу, кольорознавство, корекція кольору, цифрові технології кінематографу, спеціальні

Оператор

Чим займається: дбає про плавний рух камери, чіткість зображення, проходи, проїзди, обертання і повороти техніки, контролює, щоб у кадр не потрапляли зайві предмети, наприклад, жердина з мікрофоном, і спостерігає за положенням операторського крана. Фахівець відповідає за зйомку та зупиняє її в потрібний оператору-постановнику момент.

Кадр та операторська робота, яка за ним ховається. Фільм: «Кімната». Джерело: Telegram-канал Filmlights

Що має вміти: оператору важливо бути уважним, виконавчим і добре розумітися на камерах і супутньому обладнанні.

Скільки заробляє: від 15 тисяч карбованців за зміну. Гонорар оператора залежить від його майстерності, досвіду та популярності.

Підтвердження російської культури: хто з кінематографістів представляє Росію у країнах

На минулому Венеціанському кінофестивалі відбулася прем'єра фільму «Тихе життя», головні ролі у якому відіграли російські актори Григорій Добригін та Чулпан Хаматова. А нещодавно в прокат вийшов «Анора», американський фільм із російськими акторами, який отримав головний приз на останньому кінофестивалі Канна. Кінокритик Іван Афанасьєв розповідає про інші подібні кейси та кінематографісти, які народилися в Росії, які, незважаючи на обстановку, успішно працюють за кордоном.

Останнім часом особливо часто точаться розмови про виключення Росії та всього російського з культурного поля «недружніх країн». «Скасування російської!», «Пушкіна забороняють!», «Руське тепер поза законом!». Заради справедливості, випадки «скасування» чогось, пов'язаного з Росією та росіянами, і справді можна знайти, особливо багато таких кейсів було в перші місяці військового конфлікту в Україні. Виступи композиторів та музикантів скасовували, спортсменам заборонили участь під російським прапором на Олімпіаді та Паралімпіаді, актору Мілошу Біковичу відмовили у зйомках у серіалі «Білий лотос» вже після затвердження його на роль, кіберспортсменам не виплатили грошовий приз через громадян.

Такі випадки були, є і будуть — і важливо наголосити: майже завжди це ініціатива, як то кажуть, на місцях, а не спущена зверху. Організатори виставок, концертів, турнірів та інших заходів самі ухвалюють рішення, хоча часом і перебуваючи під деяким громадським тиском, про те, обмежувати росіян у правах чи ні. Наприклад, у випадку з тим же кейсом із кіберспортивним турніром з гри Fortnite ініціатором виступила сама компанія Epic Games, розробник, видавець відеоігри та організатор турніру.А от у випадку з Мілошем Біковичем спрацював якраз таки громадський галас: сербсько-російського актора закликали «скасувати» користувачі соцмереж через публічно декларовану ним лояльність російській державі та особисто президенту Володимиру Путіну.

Можна багато сперечатися про те, яке з цих рішень можна назвати якщо і не справедливим, то хоча б логічним, але «скасування» російського справді трапляється. Що важливо, найчастіше це відбувається з тими, хто публічно підтримує владу РФ. Хоча ось Чайковський, наприклад, навряд чи когось підтримував через своє становище, але його все одно подекуди скасували. Втім, далеко не скрізь: у червні, наприклад, можна було купити квитки на постановку «Лебедине озеро» в лондонському Альберт-холі, одному з найпрестижніших концертних майданчиків світу. А ось стаття про те, як у брюссельському театрі «Ла Монне», навіть незважаючи на протести, вирішили відкрити цілий «російський сезон» із трьох опер російських композиторів, у тому числі «Пікової дами». Загалом, як кажуть, не все так однозначно.

Однак є одна область, в якій з «скасуванням» російської культури все ще більш ліберально, ніж у будь-якій ще. Йдеться про кінематограф. У травні культурний світ сколихнула новина про те, що на минулому кінофестивалі Канна головний приз, «Золоту пальмову гілку», одну з найпрестижніших нагород у світі кіно, отримав фільм Шона Бейкера «Анора». Здавалося б, ну одержав і одержав, що з того? Справа в тому, що фільм тісно пов'язаний з Росією: не лише смислово (за сюжетом, в американську стриптизерку закохується син російського олігарха в Америці), а й фактично.

Більшу частину центральних ролей зіграли російські актори, у тому числі Марк Ейдельштейн, Юра Борисов, Дар'я Єкамасова та Олексій Серебряков (заради справедливості, який до 2021 року протягом 11 років жив з родиною в Канаді).

Не всіх влаштувало це рішення, і не лише через якість самого фільму: наприклад, українська кінокритикеса Наталія Серебрякова писала про те, що незадоволена вибором журі на чолі з режисером Гретою Гервіг.

Актори Юра Борисова, Майкі Медісон та Марк Ейдельштейн (зліва направо) на прем'єрі фільму «Анора» Лос-Анджелесі. Фото: AP / TASS

Проте прецедент, як то кажуть, створений. І може здатися, що це рідкісна позитивна для російської культури новина на тлі всіх інших. Але всього через кілька тижнів після цього з'явилося ще кілька інфоприводів різного масштабу: наприклад, сіквел «Майора Грома», виявляється, рекламують на сторінках друкованого журналу Variety. Цей фільм отримав приз за найкращий саундтрек до трейлера закордонного фільму на Golden Trailer Awards, однієї з найстаріших і найавторитетніших кінопремій США в галузі маркетингу кіно. Тоді ж приз за найкращий трейлер до закордонного фільму отримав «Сто років тому вперед», у якому знялися зірки «Анори» Марк Ейдельштейн та Юра Борисов. Про російського актора, до речі, ще до прем'єри «Анори» в Каннах писали статті, натякаючи на схожість Ейдельштейна з Тімоті Шаламе. Анджеліна Джолі, яка відвідала Україну у травні 2022 року, зустрілася у Торонто з Борисовим.

У тому ж «Сто років тому вперед» грав і Олександр Петров, який разом із ще одним російським актором, Антоном Пампушним, знявся в останньому фільмі Романа Поланскі «Палац».Ні скандальний статус режисера (як відомо, у США Поланскі понад сорок років як оголошений у розшук за спокусу неповнолітньої актриси Саманти Геймер), ні участь у ньому одного з найпопулярніших російських артистів не завадила участі «Палацу» у минулорічному Венеціанському кінофестивалі, нехай і у позаконкурсної програми. До речі, фільм у результаті вийшов і в російських кінотеатрах — і вже тут, на батьківщині Олександра Петрова, цензурував:

прокатники вирізали з нього сцени зі зверненням Володимира Путіна по ТБ (дія розгортається у 1999 році, коли російський президент лише обійняв посаду). У Європі картину показали без будь-яких купюр.

Взагалі, російські фільми і серіали щоразу продовжують, так чи інакше, показуватися на міжнародних кінофестивалях, у тому числі категорії A. ». Там же було показано картину документаліста Віталія Манського (визнано «іноагентом» на території РФ) та Євгена Титаренка «Східний фронт». Цього року на тому ж Берліналі була показана нова картина Віктора Косаковського «Архітектон»; щоправда, варто зробити знижку те що, що сам Косаковський ще 2002 року виїхав із країни на знак протесту проти війни у ​​Чечні, але продовжував робити свої картини у Росії російською.

У 2022 році до основного конкурсу фестивалю в Локарно потрапив останній на даний момент фільм Олександра Сокурова «Казка» (у Росії фільму відмовили у видачі прокатного посвідчення і він так і не був показаний).Тоді ж у Карлових Варах було показано фільм режисерів Наташі Меркулової та Олексія Чупова «Капітан Волконогів утік», що, до речі, спричинило критику керівництва фестивалю з боку посла України в Чехії, а також лист українських кінематографістів проти показу картини. Цікаво, що згодом було опубліковано листа на захист фільму, підписаного зокрема директором чеського фестивалю Іржі Бартошкою.

Кадр із фільму «Капітан Волконогів утік»

У Росії, до речі, фільм так і досі не вийшов. У квітні Меркулова та Чупов завершили зйомки свого голлівудського дебюту із зіркою «Гострих козирків» Джо Коулом.

2023 року до програми кінофестивалю в Сан-Себастьяні потрапив фільм Або Малахової «Привіт, мамо!». Того ж року у програмі кінофестивалю в Роттердамі опинилися «Один маленький нічний секрет» Наталії Мещанінової та «Попіл і доломіт» Томи Селіванової. На Токійському кінофестивалі 2023 року відбулася світова прем'єра фільму Олексія Германа-молодшого «Повітря», а на фестивалі в Шанхаї — прем'єра короткометражної картини Андрія Кречетова «Будинок, у якому ми жили».

2024-го у програмі цього ж огляду одразу п'ять проектів: повнометражні картини «Акваріум» Іллі Шагалова, «Контакти» Дмитра Моїсеєва, «Сніг у моєму дворі» Бакура Бакурадзе (спільне виробництво Росії та Грузії) та «Ластівка» Малики Мухамеджан (копродукція) з Італією та Казахстаном), а також мультфільм «Струмок, біжить у гори» Олександра Храмцова. Хтось скаже, мовляв, ну все логічно — Шанхай, це майже Китай, дружня країна! Проте річ у тому, що Шанхайський кінофестиваль, як і перераховані вище, входить у категорію фестивалів категорії A, тобто.акредитованих Міжнародною федерацією асоціацій кінопродюсерів (FIAPF). Варто також відзначити нагородження призом за найкращий короткометражний фільм учасника фестивалю у Локарно «Гімн чумі» від колективу режисерів Attack 51.

При всьому бажанні тут же можна використати контраргумент, що керівництву шанхайського огляду, в умовах гіпотетичного «скасування всього російського», можна було б і відмовити російським кінематографістам, побоюючись виключення зі списку найпрестижніших оглядів нарівні з Каннами, Венецією та Берліном за співпрацю. Втім, є і такий, дуже показовий факт:

акредитацію «фестивалю класу A» досі не відкликали у Московського міжнародного кінофестивалю, де президентом є Микита Міхалков, який активно підтримує російську владу.

Але чорт із ними, з кінофестивалями — зрештою, це справа, так би мовити, разова: приїхав, брав участь, можливо, влип у скандал, поїхав, життя продовжується. Інша річ — російські кінематографісти, які залишили батьківщину після початку спецоперації. Лояльні російській владі кінематографісти люблять говорити про те, що актори та режисери, які «втікали» за кордон, не затребувані і нікому не потрібні за межами Росії. Не можна не визнати, що справді не всім вдається, переїхавши в нову країну, знайти себе в ній і відбутися. Однак справа не завжди у «скасуванні російської культури», а в обставинах, які не залежать від національності.

Юрій Колокольников. Фото: соцмережі

Наприклад, російський актор Юрій Колокольников довгий час не міг отримати роботу в Голлівуді і був змушений працювати вантажником і кур'єром (і це незважаючи на канадське громадянство), доки не отримав роль у «Грі престолів».Зараз він знімається у фільмах Крістофера Нолана та Майкла Бея.

Проте прикладів тих, хто залишив Росію і відбувся за кордоном, — маса, як серед режисерів, так і серед акторів. Останніх ми наводити приклад не будемо, щоб не займати весь абзац згадками «іноагентства» багатьох артистів (їх чимало), і зупинимося на постановниках. Режисер Борис Гуц, який переїхав до Туреччини, не лише знімає вже другий свій фільм за кордоном (перший, картина Deaf Lovers, знята в Стамбулі, вже готова, нова зніматиметься в Німеччині), а й займається театром і викладає.

Борис Гуц. Фото: соцмережі

Прем'єра «Глухих коханих» відбудеться на фестивалі «Темні ночі» у Таллінні (столиці Естонії, однієї з найнегативніших щодо Росії країн Європи). Сам Гуц чесно зізнається, що труднощі, безумовно, є, але йому вдається їх долати та працювати. Режисер фільму «Свято» Олексій Красовський зараз живе в Парижі і готується до зйомок фільму Playout з учнями його власного курсу акторської майстерності.

Разом з «Анорою» цього року в Каннах презентували новий фільм Кирила Серебренникова «Лімонов» із зіркою «Буде боляче» Беном Уішоу та актрисою Вікторією Мірошниченком, яка грала в «Дилді» Кантеміра Балагова. Попереду Кирило Семенович має зйомки фільму про Йозефа Менгела з Аугустом Ділем («Майстер і Маргарита»). Над своєю першою європейською картиною працює і Андрій Звягінцев, який не знімав фільмів із 2017 року. За його словами, «Юпітер», який розповідає історію російського корумпованого олігарха, міг зняти ще в 2019 році, але в справу втрутилася пандемія (згодом Андрій Петрович ще й захворів на важку форму ковіда), а потім сталося 24 лютого.Тому іншого варіанту, окрім як зняти фільм у Європі, Звягінцев за нинішніх обставин просто не бачить.

Можна говорити і про brain drain, або, простіше кажучи, "витік мізків" з кінематографу прямо в "ворожий" Голлівуд. Багато найяскравіших режисерів, не лише жанрового, а й авторського кіно, їдуть до Америки, де їм дають проекти, або пропонують здійснити їхні ідеї.

Підтримайте
нашу роботу!

Хто робить кіно

Магія кіно створюється не лише з майстерності акторів та знімальної групи, а й цілого виробничого процесу, до якого залучено сотні людей. Тільки якщо кожен із них знаходиться на своєму місці, виходить якісний кінопродукт. Про те, які спеціальності задіяні у цій “кухні”, розповів нашому автору фотограф, відеограф та викладач аналогової зйомки та операторського мистецтва Дмитро Скобелєв. Можливо, ви створені для однієї з цих професій.

Генеральний продюсер. Ця людина знаходиться на вершині ієрархії кіновиробництва. По суті, це арт-директор та підприємець в одній особі, яка визначає стилістику всього проекту, який він сам відібрав. Він же ухвалює рішення про те, кого запросити на проект, щоб він, напевно, “вистрілив”. Іноді генеральними продюсерами виступають режисери з великим авторитетом та послужним списком. Серед них Пітер Джексон, Стівен Спілберг, Уолт Дісней.

Лінійний продюсер. “Права рука” генерального продюсера з конкретних завдань (наприклад, локацій) чи проектів.

Виконавчий продюсер. "Головний бухгалтер проекту", який відповідає за фінансування всіх потреб знімальної групи, веде комерційну документацію. Це адміністративна, а не творча робота, яка потребує великої відповідальності та уваги.

Менеджер по маркетингу . Оглядає та вибирає локації для зйомки. При необхідності займається отриманням дозволу на зйомки. Наприклад, якщо потрібно провести кінозйомки на Червоній площі або поряд із військовим полігоном. Ідеальна робота для тих, хто вміє комунікувати, домовлятися та вмовляти.

Автор сценарію. Та сама людина, яка написала сценарій до фільму або книгу (адаптацію), за якою створюється екранізація. Щоб стати сценаристом, необхідний письменницький талант, причому особливої ​​якості важливо вміти вигадувати класні сюжети і персонажів. Досвідчені продюсери уважно спостерігають за сценаристами-початківцями, у яких є “іскра”. Непоодинокі випадки, коли сценарій відбирають для проекту після безлічі невдалих спроб.

Редактор. Вичитує сценарій, "зачісує" його, перевіряє граматику та пунктуацію, виправляє помилки. Типовий “грамар-наці”, який може зрости з хорошого коректора чи редактора у видавництві.

Консультанти. Їх залучають для консультацій у вузькій тематиці сюжету. Наприклад, знімають "Вовк з Уолл-стріт" і запрошують фахівців з фінансового ринку. Для таких складних проектів, як “Доктор Хаус”, залучають цілу команду лікарів-консультантів.

Режисер-постановник. "Диригент" всього кінопроекту, який розуміється на всіх етапах кіновиробництва. Він складає видатковий кошторис та календарний план постановки, підбирає творчий склад, у тому числі – акторський. Проводить роботу з акторами, бере участь у створенні ескізів з декорацій, костюмів, реквізитів, затверджує саундтрек. Керує знімальним процесом та репетицією, контролює монтаж, бере участь у здачі готового проекту.

Це найвідповідальніша робота, а тому й найоплачуваніша. Щоб стати режисером навіть середньої величини, необхідно мати величезний гуманітарний багаж і бекграунд у різних областях.

Другий режисер. На його плечах тримається реалізація всього проекту. Він працює над режисерським сценарієм, визначає хронометраж усіх сцен. результатам знімального дня та багато іншого. режисери дуже тримаються за таких фахівців та готові їм добре платити.

Помічник режисера. Фактично, це помічник другого режисера.

Кастинг-директор. Та сама людина, з якою дуже хочуть дружити всі актори. Він не тільки підбирає акторів на всі ключові та другорядні ролі. а кого краще не збирати в одну команду.

Помічник режисера за сценарієм Веде облік по кожній сцені, щоб у процесі зйомок була правильно дотримана черговість сцен і всіх деталей. що вимагає величезної скрупульозності.

Режисер монтажу Ця людина відповідає за всі монтажні рішення та виконує "чистову" збірку всього фільму."У монтажі з'єднується час, що протікає в кадрі", - говорив Андрій Тарковський. Режисер дуже цінував мистецтво монтажу, сам брав участь у монтажі своїх фільмів та створив багато технічних рішень.

Фахівець з плейбеку (англ. playback). Ця людина забезпечує запис на відеоносій для того, щоб подивитися відзнятий дубль. Також організує плейбек контролю зображення з усіх кінокамер.

Асистент режисера з акторів. "Криза-менеджер" знімального майданчика. Зустрічає акторів за розкладом, стежить, щоб вони вчасно мали гарячу каву, викликали їх на майданчику. Допомагає розрулювати конфліктні ситуації, тому його комунікативні навички мають бути на висоті.

Окрім акторів у головних та другорядних ролях у кіновиробництві беруть активну участь дублери. Вони не актори, але їх залучають для зйомок завдяки їхній зовнішній схожості з героями фільмів. Дублери підмінюють акторів при підготовці до фільмів або беруть участь у зйомці різних трюків або еротичних сцен. Деякі дублери створюють свій образ під конкретного актора та працюють із ним у різних проектах.

Постановник трюків. Ця людина має не тільки знати, як розробити та поставити ефектні трюки у кадрі, а й зробити їх безпечними для виконавця. А ще він повинен розуміти принципи побудови відеоряду, щоб ставити трюки частинами, щоб у ході виконання ніхто не зламав руки-ноги, але щоб виглядало круто після монтажу. Джекі Чан, наприклад, самостійно розробляє всі трюки та бойові сцени у своїх фільмах, цим же знаменитий Брюс Лі.

Каскадери та виконавці трюків.Нерідко цю роль виконують дублери, якщо вони мають навички каскадерів. Деякі актори виконують небезпечні трюки самостійно, наприклад – Том Круз.

Оператор-постановник. Один із ключових людей на знімальному майданчику. Саме завдяки майстерності оператора-постановника навіть недосвідчений глядач відзначає класну операторську роботу. Ця людина як відповідає за образотворче рішення кадрів, а й визначає спосіб реалізації.

Деякі оператори-постановники увійшли в історію кіно і відомі не менше, ніж режисери та сценаристи. Наприклад, Еммануель Любецький, який зняв “Сонну лощину” та “Знайомтеся, Джо Блек” та Януш Камінскі з його “Врятувати рядового Райана.

Другий оператор - це "руки" оператора-постановника. Він безпосередньо стежить за зйомкою виконує безпосередній контроль за зйомкою кадру.

У свою чергу оператор крана/стедикама/коптера досконало володіє нюансами зйомки з цими системами.

Кіномеханік займається налаштуванням, збиранням, монтажем та зміною оптикою. Він повинен це робити швидко та точно. Відмінна робота для тих, хто любить техніку, вміє з нею працювати і не тупить, стикаючись зі складнощами.

Перший помічник оператора, який відповідає за фокус . Безцінний фахівець, оскільки він повинен відчувати швидкість руху та відстані та точно визначає фокус. Ці помічники дуже економлять час для знімальної групи, тому за класних фахівців дуже тримаються.

Оператор комбінованих зйомок займається зйомкою трюкових кадрів, а також різноманітних творчих прийомів. Від звичайного оператора відрізняється навичками зйомок спеціальною апаратурою, де потрібні різні технічні рішення - хромакей, стоп-моушн та ін.

Бригадир освітлювачів, гафер, художник у світі. Для цієї професії потрібні великі навички роботи з усіма видами світла, адже він опрацьовує всі світлові рішення для кожної сцени. Його помічник дає вказівки освітлювачам, відповідає за наявність та роботу необхідного обладнання.

Освітлювач відповідає за розстановку світла відповідно до технічного завдання художника по світу. Вміє працювати з будь-яким світлом і знає всі тонкощі задля досягнення необхідного результату. Підбирає фільтри, що світлоформують насадки.

Звукооформлювач записує синхронні шуми та створює імітацію необхідних шумів, починаючи від тупоту копит і закінчуючи поцілунками.

Звукорежисера перезаписи залучають на фінальному етапі створення проекту. Він займається обробкою, зведенням, локалізацією та майстерингом звуків, готує фільм до видання на різних носіях.

Художник-гример створює образи для персонажів відповідно до завдання режисера-постановника, вигадує рішення для складного гриму. Наприклад, якщо потрібно "старити" актора.

Особливо цінуються у кіновиробництві художники за спеціальним гримом, які створюють імітацію різних ефектів на шкірі. Ці люди можуть перетворити красуню на чудовисько, а молоду людину на глибокого старого.

Художник по костюмах створює одяг відповідно до образу персонажа, дотримуючись історичної достовірності та доречності кожного вбрання. Це робота для тих, хто вміє та любити шити, створювати образи та стиль.

Піротехнік або супервайзер за спецефектами займається імітацією вибухів, пострілів та стрілянини під час зйомок «в живу».Що особливо важливо, вони зобов'язані забезпечувати безпеку під час використання такої техніки. Досить згадати оператора Галини Хатчінс та актора Брендона Лі, які загинули через помилку збройно-піротехнічного цеху.

Декоратором може стати людина, яка має великий досвід оформлення інтер'єрів та приміщень. Йому допомагає технолог декорацій, який готує план та специфікації за матеріалами для будівництва декорацій.

Реквізитор забезпечує всі необхідні речі на знімальному майданчику від диванів до самоварів. Робота для веселих та кмітливих, адже іноді реквізит доводиться збирати навіть на “блошиних ринках”, особливо якщо необхідно створити автентичну атмосферу минулого. Так, знаменитий светр Данила Багрова знайшли на барахолці в Санкт-Петербурзі, а реквізит для міні-серіалу "Чорнобиль" крупинками збирали в Києві.

Також у кіновиробництві задіяні десятки, а іноді сотні представників вузьких технічних професій — спеціаліст зі спецефектів, кольороустановник, механік знімальної техніки та ін.

Якщо ви не уявляєте себе в метушні знімальному майданчику і волієте працювати поодинці за комп'ютером, це не означає, що ви не можете працювати в кіно. Є безліч найважливіших професій у кіноіндустрії, які ви можете освоїти. Наприклад, звукорежисер, спеціаліст з корекції кольору, моушн-дизайнер, художник-розкадрівник, композитор.

Як бачите, у кіновиробництві знайдеться місце як для творчих особистостей, так і для "технарів".Якщо ви мрієте про лаврів відомих операторів, потрібно почати з бази.

Для новачків Дмитро Скобелєв проведе курс "Основи відеозйомки". Він присвячений основним поняттям операторської майстерності. Дмитро навчить вас всьому, що необхідно знати оператору-початківцю.

Для тих, хто освоїв матч, стартує курс “Практика відеозйомки”. Тут ви відпрацюєте отримані знання у справі. Наприклад, навчитеся знімати інтерв'ю, репортажі та відеокліпи.