Як фотографувати тканини та одяг.

Будь то щось пов'язане вручну чи елітний шовк – нас усюди оточують тканини. Сьогодні ми розглянемо технології, які допомагають їх фотографувати. Ваші друзі, які займаються рукоділлям, вас любитимуть, і, якщо у вас дійсно добре виходять подібні фотографії, вам може знайтися і робота в компанії, що займається виробництвом одягу. Погляньмо, як потрібно фотографувати тканини.

Розберемося з обладнанням

Якщо у вас є повністю укомплектована студія, там є все, щоб робити хороші фотографії, але, насправді, для того, щоб почати, вам потрібне найпростіше обладнання. Для зйомки використовую фотоапарат Nikon D700 (повноформатний цифровий дзеркальний фотоапарат). Разом з об'єктивами з фокусними відстанями 50 мм і 24 мм, я маю можливість робити хороші фотографії як окремих деталей, так і одягу цілком.

Що стосується освітлення, можна спочатку знімати з використанням встановленого на камеру спалаху з можливістю ручного управління, але даний спосіб працює тільки при зйомці у відповідному оточенні. У моїй домашній студії три білі стіни та біла стеля. Якщо у вас в будинку є схожа кімната, це вирішить багато ваших проблем. При правильному освітленні біла кімната стає величезним світловим наметом з рівномірним освітленням.

При зйомках на виїзді, коли немає відповідного приміщення, я використовую два спалахи на стійках із парасольками. Здається, що зараз парасольки вже не такі популярні серед фотографів. Хоча софтбокси дозволяють краще управляти світлом, я виявив, що якщо ви хочете отримати м'яке світло, і у вас скромний бюджет, то парасольки будуть найкращим рішенням.

Ви можете купити 60-дюймову парасольку менш ніж за 50 $. За ті ж гроші ви отримаєте софтбокс лише на 36 дюймів. Якщо говорити про більший розмір, різниця в ціні стає ще відчутнішою. Октобокс діаметром близько 2 метрів буде коштувати більше 400 $, у той час як на парасольку аналогічного діаметра піде приблизно 100 $.

Виявляємо текстуру

Найважливіший момент під час зйомки тканини – правильно працювати з текстурою. Який би тип тканини ви не фотографували, завдання зводиться або до пом'якшення, або підкреслення текстури. Краватка складається з тисяч плетених ниток, але вона має виглядати гладкою і блискучою. Для светра може бути характерний складний в'язаний візерунок, який потрібно показати вигідному світлі.

Незалежно від завдання (пом'якшити або підкреслити текстуру тканини) ви використовуєте ту саму технологію: правильний підбір напряму для світла. Сподіваюся, що ця стаття допоможе вам зрозуміти, як пов'язані один з одним світло та текстура.

Бокове освітлення

Зазвичай я використовую один спалах із кількох причин. По-перше, найчастіше я перебуваю у своїй білій кімнаті, тому віддзеркалення світла від стін заповнює глибокі тіні. По-друге, що важливіше, щоб показати текстуру, світло має бути спрямованим.

Текстури проявляються через поєднання тіней та світлих елементів, що робить фотографію об'ємною. Подивіться на текстуру чогось простого, наприклад вашої долоні. Коли тіні не виділяють на ній складки, вона виглядає гладкою. Якщо ви хочете підкреслити текстуру на тканині, вам потрібно використовувати сильне спрямоване бічне освітлення. Якщо ви уявите, що ваша тканина – це велика плоска ділянка землі, то вам потрібно, щоб сонце давало ковзне світло, як на заході сонця.

Пам'ятайте, що бічне освітлення відносно. На ілюстрації показано, що вважатимуться бічним освітленням для речі, що лежить на столі. Якщо ваша річ висить або покладена на спинку стільця, вам потрібно буде відповідно змінити розташування джерела світла, щоб світло падало під гострим кутом до поверхні тканини або виробу.

Пряме освітлення

Пряме освітлення – це протилежність бічному. Замість того, щоб фотографувати на заході сонця, ви фотографуєте опівдні. Світло, хоча воно залишається м'яким, падає прямо на тканину. Це робить текстуру менш помітною та допомагає приховати недоліки.

Ви здивуєтеся тому, як часто вам не захочеться підкреслювати текстуру тканини. Знову ж таки, джерело світла встановлюється щодо речі, яку ви фотографуватимете. У випадку з речами, що лежать на столі, світло розташовуватиметься зверху. Якщо речі розташовані вертикально, світло буде спрямоване прямо на них камери.

Тепер давайте розглянемо кілька типових прикладів тканин, з якими вам, можливо, доведеться працювати.

В'язані речі

На попередній фотографії, я навів приклади знімка в'язаної речі з бічним та прямим варіантами освітлення. Для більшості в'язаних речей текстура є найголовнішим елементом. Ви, мабуть, захочете підкреслити її. Найпростіше в таких випадках використовувати бічне освітлення.

Нещодавно мені дали завдання сфотографувати в'язаний капелюшок. Великі горизонтальні хвилі були характерним елементом її текстури. Для того щоб отримати бічне освітлення для цих горизонтальних хвиль, потрібно було помістити джерело світла зверху прямо над капелюшком. Якби я помістив джерело світла ліворуч чи праворуч, хвилі не вийшли б такими виразними на фотографії.

Глибина різкості

Я хотів би коротко згадати про глибину різкості. Коли ви фотографуєте речі на зразок цих для сайту друга або просто для розваги, використовуйте ту глибину різкості, яку вам заманеться. Однак, якщо ви виконуєте завдання для журналу або будь-якої компанії, від вас чекатимуть різких фотографій по всьому полю.

У випадку з фотографією капелюшка я фактично працював в умовах макрозйомки. Створення фотографії об'єкта на такій малій відстані означає, що глибина різкості буде невеликою. Тому мені треба було переконатися, що я прикрив діафрагму достатньо, щоб краї капелюшка теж були у фокусі.

Представники індустрії моди одержимі різкими краями, бо часто доводиться вирізати сфотографовані речі зі знімка. Завдяки тому, що об'єкт вирізаний, вони отримують можливість додати текст або інше зображення. Об'єкти з розмитими краями просто неможливо добре вирізати.

Гладкий шовк

На наступній фотографії знаходяться п'ять шовкових краваток. На мою думку, шовкові речі є майже повною протилежністю в'язаних речей. Незважаючи на великі помітні волокна, шовк має гладку поверхню, що добре відображає світло.

При роботі з будь-якою поверхнею, що відображає, ви можете або боротися з відображенням, або використовувати його. Для свого знімка я встановив фотоапарат так, щоб упіймати його.

Пам'ятайте мантру "кут падіння дорівнює куту відображення". Це означає, що мені потрібно встановити світло під тим самим кутом до об'єкта, під яким я встановлюю камеру. Уявіть, що ваш спалах вистрілює тенісний м'ячик замість світла. Ви хочете встановити свій фотоапарат так, щоб зловити м'яч після того, як він відскочить від об'єкта, який ви фотографуєте.

Коли ви дивитесь на цю фотографію, ви дійсно бачите, наскільки блищить тканина, з якої пошиті краватки. Менш очевидним стає те, що відбувається з текстурою тканини. Встановлюючи спалах і фотоапарат практично над об'єктом зйомки, я використовую пряме освітлення. Таким чином, я приховую недоліки і роблю так, що все виглядає плоскішим.

На цій фотографії ви можете побачити, як пряме освітлення та бічне освітлення впливають на те, як виглядає тканина.

Баланс білого

Трохи про баланс білого. Коли ви фотографуєте чиюсь продукцію, важливо зробити так, щоб передача кольору була правильною. Ніхто не захоче, щоб у каталозі чи рекламі була розміщена фотографія жовтої сукні, а насправді в магазині ця сукня була помаранчевою.

Щоб бути впевненим у тому, що баланс білого на вашій фотографії ідеальний, помістіть у кадр щось чистого білого кольору. Так ви отримаєте стандарт, який допоможе вам при роботі з фотографією в редакторах Photoshop або Lightroom.

Якого кольору була тканина?

Іншим важливим моментом є визначення колірної температури світла ваших спалахів Кельвіна з різними модифікаторами. Я знаю, що з моїми сріблястими парасольками мій спалах дає температуру світла рівну 5600 К. Тому мені не потрібно розраховувати цей показник щоразу, коли я приїжджаю на зйомку. Температура світла вашого спалаху може відрізнятися на 100 К або 200 К.

М'яті джинси

Погляньмо на деякі джинси. При зйомці деяких видів одягу буває складно зрозуміти, чи приховувати текстуру тканини, чи підкреслювати її. Іноді краще сфотографувати у двох варіантах.

Ці фотографії джинсів були зроблені в шалений день зйомки речей для каталогу.У мене не завжди вистачало часу на те, щоб зітхнути спокійно, що там говорити про регулювання світла між фотографіями. Тому я працював зі спалахом, встановленим на мій фотоапарат. Що я можу сказати? Часто бути професіоналом означає бути швидким. Я також знав, що постобробкою всіх фотографій займатиметься професійний ретушер.

Ці дві фотографії наочно демонструють, як кут освітлення впливає текстуру. Джинси висіли на стіні прямо переді мною. Для створення фотографії зліва, я відбив світло спалаху від стелі, щоб отримати бічне освітлення, аналогічне тому, що використовувалася при створенні фотографії в'язаного капелюшка (просто світло йшло зверху, а не зліва або праворуч). Для створення фотографії праворуч, я відбив світло спалаху від стіни, яка знаходилася позаду мене і отримав пряме освітлення.

Бокове освітлення зліва, пряме освітлення праворуч.

Яка фотографія вам більше подобається? Я думаю, що мені більше подобається більш «м'ятий» вигляд для цього типу джинсів. Однак зображення з освітленням, що більш згладжує, ховає текстуру, теж цілком можна використовувати.

Ваші фотографії різних тканин

Якщо ви вирішите пошукати, то знайдете багато можливостей у цій сфері фотографії. Від вінтажних та пошитих вручну предметів одягу, які передбачається продати на Ямарці майстрів, до речей для елітних каталогів. Весь цей одяг комусь потрібно сфотографувати.

Все зводиться до текстури та якості зйомки. Коли ви досконало освоїте використання технологій бічного освітлення та прямого освітлення при фотографуванні тканини, ви опинитеся на вірному шляху до створення чудового портфоліо. Після того як ви покажете людям фотографії, які точно передають кольори предметів одягу, ймовірно, що на вас звернуть увагу серйозні клієнти.