13 основних стилів у фотографії: детально про особливості кожного жанру

Travel, fashion, пейзаж, репортаж: чим вони відрізняються? Розповідаємо про 13 популярних напрямків, у яких можна стати професійним фотографом.

Ілюстрація: Поліна Честнова для Skillbox Media

Фотографія - це одночасно і мистецтво, і рутинна праця, а фотограф - і творець, і робітник. І, як правило, кожен фотограф має креативну спеціалізацію — один або кілька жанрів, у яких він професійно працює і заробляє. Це може бути зображення лише людей, чи масштабних будівель, чи драматичних подій.

При цьому жанри тісно переплітаються і різниця між деякими — в нюансах. Ми розповімо про основні, які розділили на категорії:

• Жанри комерційної фотографії, тобто пов'язані з рекламою та створенням знімків на замовлення.
• Умовно-комерційні, тобто необов'язково продають.
• Некомерційні, тобто ближчі до чистого мистецтва.

Цей натюрморт із печивом відноситься до жанру комерційної зйомки, хоча візуально близький до мистецтва
Фото: Turi Løvik Kirknes

Жанри комерційної зйомки

Декілька різних жанрів поєднує в один комерційний напрямок головне завдання, заради якого роблять знімки: залучити глядача до предмета чи ситуації, викликати в нього приємні емоції.

Fashion

Це фотографування, основна тема якого – демонстрація одягу, аксесуарів, макіяжу та інших елементів моди. Ці фотографії використовують у каталогах, журналах, на сайтах, у соціальних мережах та зовнішній рекламі.

Мета жанру Fashion - привернути увагу до предметів, показати їх особливості, переваги та викликати у глядача бажання ними мати.

Робота фотографа у цьому жанрі вимагає:

• Вибудовувати сцену так, щоб у центрі уваги були предмети, вбрання та стайлінг, а не модель.
• Складати різні схеми освітлення і в студії, і у відкритому середовищі.
• Керувати позингом моделей.
• Стежити за трендами візуальної культури, розбиратися у стилях дизайну та естетиці різних епох.
• Складати свої мудборди та слідувати референсам від замовника.
• Володіти навичками ретуші в Adobe Photoshop та Lightroom.
• Взаємодіяти з іншими фахівцями на одному майданчику — стилістами, продюсерами, дизайнерами.

Один із відомих представників жанру — фотограф Маріо Тестіно. Він уже понад 40 років співпрацює з головними глянцевими журналами та модними брендами, а архів його робіт «гастролює» світом у вигляді виставок.

Fashion-зйомка для бренду одягу.
Зображення: USHATÁVA

Інтер'єрна фотографія

Тема цього жанру комерційної зйомки — приміщення, а завдання — показати глядачеві дизайн та наповнення квартир, громадських просторів, кафе, галерей. Цей напрямок має особливість: у кадрі не буває людей і «зайвих» предметів.

Інтер'єрна фотографія, як правило, потрібна для бізнесу дизайнерів, будівельників, ріелторів та організаторів заходів, щоб залучати нових замовників або демонструвати особливості місця.

Інтер'єрний фотограф повинен вміти:

• Вибудовувати сцену в обмеженому, іноді зовсім маленькому просторі.
• Забирати з кадру зайві речі — надто яскраві чи надто «побутові».
• Працювати з компактним світловим обладнанням усередині приміщень.
• Розбиратися в основах інтер'єрного стайлінгу та ретушувати знімки.

Французький фотограф робить зйомки інтер'єрів для Vogue, Elle Decoration, Marie Claire Maison, House & Garden, Belle.

Предметна фотографія чи натюрморт

У жанрі предметної фотографії роблять знімки окремих об'єктів; як маленьких, наприклад ювелірних виробів, і великих — меблів чи експонатів у музеях.

Зазвичай предметні фото роблять для реклами, і їхнє завдання — презентувати переваги та якості речей, щоб привернути увагу покупця та мотивувати до покупки.

Популярність цього жанру зйомки зростає через розвиток маркетплейсів: продавці зацікавлені в тому, щоб демонструвати свої товари з найкращих сторін.

Що важливо вміти фотографу «предметки»:

• Вибирати вдалий ракурс для об'єкта складної форми чи фактури, дрібного чи великого розміру.
• Використовувати спеціальні фони, підставки та короби для фотографування та враховувати, що вони впливають на сприйняття композиції. Наприклад, на темному тлі часто знімають дорогі «маскулінні» речі.
• Працювати з об'єктивами для макрозйомки.
• Створювати композиції та сюжети, використовуючи пропси – реквізити для фото. Наприклад, квіти, тканини, рідини.
• Працювати на потоці та знімати безліч зразків за короткий час.

Приклад професійної предметної зйомки – співпраця британського майстра Джонатана Ноулса з алкогольними та люксовими брендами.

Фотографії предметів потрібні для каталогів та книг. А їх, у свою чергу, теж знімають для магазинів чи бібліотек
Зображення: Tom OLIVIER / Behance

Предметна фотографія буває не суто комерційною. Наприклад, як цей натюрморт знаменитого майстра жанру Ірвінга Пенна
Фото: Irving Penn

Весільна фотографія

Це жанр зйомки, у якому замовниками виступають пари, а чи не компанії чи бренди. Ці фотографії як такі не продають і не рекламують, але весільні фотографи працюють тільки на комерційних умовах.

У жанрі є два напрями: класичний та репортажний. У класичному фотограф робить постановочні знімки весільного дня, фіксує романтичні моменти з позуванням.

У жанрі весільної зйомки є специфіка. По-перше, сезонність: з травня по вересень заходів значно більша, ніж в інші місяці. буквально носить їх на собі, щоби все опинилося під рукою в потрібний момент.

Весільному фотографу потрібні особливі навички:

• Управляти позами учасників.
• Вибудовувати романтичний наратив за допомогою навколишнього пейзажу чи інтер'єрів.
• Працювати з першого дубля та фіксувати унікальні моменти.
• З тисяч зроблених знімків вибиратиме десятки дійсно якісних та яскравих.

У цьому жанрі працює найпопулярніший російський фотограф Ігор Булгак.

Умовно-комерційні жанри

До цієї категорії ми віднесли жанри зйомок, які можуть робити і для комерційних, і для некомерційних, творчих цілей, наприклад, для соціальних та освітніх проектів або для власного креативного портфоліо.

Портрет

Портретні фотографії показують зовнішність, передають характер та настрій героїв, їх заняття чи статуси, а об'єктом зйомки можуть бути не лише люди, а й тварини.

У цьому жанрі є два великі напрямки — груповий та індивідуальний. За форматом зйомки вони можуть бути студійними та репортажними: перші створюють у спеціально оформленому просторі, другі — «у житті».

Портрети роблять і для бізнес-цілей, і для особистих: для портфоліо, резюме та презентацій, для сайту чи блогу, для плаката чи афіші. У рекламі теж використовують цей жанр: наприклад, коли для рекламного банера потрібна фотографія селебріті-амбасадора.

Фотопортретист повинен вміти:

• Взаємодіяти з героєм, створювати обстановку довіри та розслабленості, щоб у знімках не зчитувалося неприродне напруження.
• Вибирати такі ракурси, що допомагають висловити ідею портрета.
• Працювати з двома-трьома джерелами освітлення, софтбоксами та кольоровим світлом.
• Враховувати в композиції фон, образ та одяг героя, положення його тіла.

Відомий представник жанру - Стів Маккаррі. У його портфоліо входить портрет афганської дівчинки, який став найвідомішим в історії журналу National Geographic.

Репортаж

Фотографії в цьому жанрі демонструють події будь-якого масштабу – і світової значущості, і локальні. Їхнє завдання — передати динаміку сцен та стан учасників так, щоб у глядачів з'явилося відчуття присутності.

Робота в жанрі репортажу вимагає:

• Фокусуватися на фактах, не втручатися у перебіг подій та не маніпулювати учасниками.
• Знімати серіями, які візуально фіксують початок, розвиток, кульмінацію та завершення історії.
• Використовувати обладнання, яке дозволяє фотографувати далекі об'єкти, наприклад зум-об'єктиви, ширококутні та телеоб'єктиви.

Відомий репортажник – радянський фотокореспондент Дмитро Бальтерманц. Він знімав фронтові історії для газети «Известия» та очолював фотовідділ журналу «Вогник».

Репортаж може показувати і великі історичні події, але розповідати про повсякденність у форматі «один день із життя» та об'єднувати їх в одному наративі. На цьому знімку - Москва, 1964-й, Фідель Кастро в місті
Фото: Дмитро Бальтерманц / Мультимедіа Арт Музей

Фотозвіт про те, як пройшов фестиваль Signal у 2023 році, у форматі репортажу
Фото: Rustam Shagimordanov / Behance

Архітектурна фотографія

Фотозйомку будинків, палаців, храмів, вокзалів, стадіонів та руїн можна проводити і на комерційній основі, і заради мистецтва. Цей жанр потрібен, щоб фіксувати масштаб естетики та деталі будівель та споруд, і він тісно пов'язаний із предметним та пейзажним.

У роботі архітектурного фотографа є особливості:

• Необхідно мати тренований окомір, щоб чітко бачити геометрію та лінії.
• Варто бути готовим до експериментів з точками зйомки, наприклад, забиратися на велику висоту.
• Джерело освітлення в більшості випадків тільки природне, максимум - вуличні ліхтарі, тому для фотографування часто доводиться чекати певного часу доби, погоди та сезону.

Один із успішних представників – нідерландець Іван Баан. Він робить кадри по всьому світу і вважається найбільш високооплачуваним у світі фотохудожником архітектурного жанру.

Центр Гейдара Алієва у Баку. Один із важливих аспектів правильної архітектурної зйомки — мінімум людей у ​​кадрі
Фото: Iwan Baan

Архітектурна фотографія "золотих мізків" - будівлі РАН зі складним декором
Фото: Alexey Kozhenkov / Behance

Ню

Ню, чи нюд, - це жанр художнього зображення оголеної людини. Технічно він мало відрізняється від портретного жанру, але в ньому є важливий концептуальний момент: у ню-фотографіях дуже важливо не створювати вульгарний порнографічний образ. Концентрація уваги глядача має бути на формах тіла та красі пластики.

Така умова впливає на характер роботи фотографа у жанрі ню:

• Необхідно правильно підбирати м'які схеми освітлення, щоб знімки передавали силу тіла та характер героя, а не «продавали».
• Важливо вміти розкутувати героя чи героїню зйомки, одночасно витримуючи дистанцію, тобто буквально «зникати за об'єктивом».
• Потрібно вміло користуватися реквізитом та допомагати героям з естетичним позуванням.

Маестро ню-фотографії - Хельмут Ньютон. Йому позували Клаудіа Шиффер, Софі Лорен та Елізабет Тейлор, і роботи Ньютона публікували у Playboy, Elle, Vogue, Marie Claire та Harper's Bazaar.

Некомерційні фото

У цьому напрямі фотограф не залежить від технічного завдання чи думки замовника: він сам виступає автором ідеї та тому може творчо реалізуватися. Некомерційні жанри існують не для того, щоб заробити, а щоб викликати дискусію в аудиторії, розповісти історію, зробити благодійний проект.

Street та туристична фотографія

У жанрі фотографій, які передають спостереження та враження мандрівника, є кілька відгалужень: street чи вулична, travel чи туристична, а також outdoor чи adventure.

Це насамперед зображення пейзажів, архітектури, культури та людей, що характеризують певний регіон. Такі знімки утворюють, показують красу та різноманітність світу, залучають до території інших мандрівників.

Фотографу, який віддає перевагу цьому жанру, необхідно:

• Створювати кадри повсякденного життя та явищ, які яскраво характеризують місце подорожі.
• Мати досить хорошу фізичну форму та бути витривалим.
• Планувати зйомки, залежно від природного світла. Наприклад, для цього є програми Sun Surveyor, TPE, PhotoPills, The Sun Ephemeris та Exsate Golden Hour.
• По можливості використовувати компактну техніку та універсальні пристрої: повнокадрову камеру, об'єктиви – «ширококутник», «штатник» та телевізор.
• Вміти домовлятися з героями випадкової зйомки, у своїй уникати спеціального вибудовування кадру і просити їх позувати. Найважливіше - поважати чужу культуру та особистий простір персонажів.

Уславлений представник жанру - Алекс Штроль. Він знімає на Алясці, в Ісландії, Норвегії, в горах та тундрі, на скелях та пустельних рівнинах.

Краєвид

Пейзажне фото зображує природну природу та створений людиною ландшафт. Завдання жанру – не просто показати картинку, а викликати емоції у глядача.

Пейзаж відрізняється від натюрморту чи знімків із людьми тим, що у ньому не можна скоригувати композицію. Фотохудожник не може фізично прибрати гору чи дерево з кадру — лише знайти ракурс, де їх не видно.

Особливості фотозйомки у пейзажному жанрі такі:

• Треба розуміти, як працювати з ближнім, далеким та середнім планами, щоб об'єкти виглядали ефектно.
• Працювати доведеться в будь-яку погоду і лише за доступного природного освітлення.
• А ще сучасний пейзажний фотограф має вміти знімати на дрон.

Захисник дикої природи Ігор Шпилянок – представник такого жанру. Він показує красу незайманої природи, і значна частина його робіт присвячена заповідникам Камчатки та Брянської області.

Документальна фотографія

Документальний жанр, на відміну від фотожурналістики та репортажів, — це насамперед візуальне дослідження. Тема зйомки не обмежена короткою новиною: як правило, це більш тривале і глибинне.

Нерідко документальні фотопроекти створюють для того, щоб використовувати як ілюстрації до тексту лонгріда або подати їх публіці у вигляді виставки чи книги.

Документальні зйомки відрізняються від інших жанрів деякими нюансами:

• Вони немає позування. Завдання документаліста — сфотографувати природну, неповторну ситуацію.
• Вони наративні, і кадри показують не лише конкретні події та людей, а й контекст.
• Вони мають бути об'єктивними і самі собою розповідати історію.

Знаменитий документаліст - бразилець Себастьян Сальгадо. Виставки його документальних проектів були по всьому світу, а 1992 року його нагородили медаллю століття Королівського фотографічного товариства.

Себастьян Сальгадо в основному фотографує життя малих спільнот у Латинській Америці
Фото: W. Eugene Smith Legacy Collection / International Center of Photography

Астрофотографія

Зйомка космічних об'єктів - окремий жанр фотомистецтва, який умовно поділяється на дослідницький та художній. У дослідному працюють переважно астрономи, а художній — це кадри небесних тіл, які роблять люди не заради науки.

Це технічно складний напрямок у фотографії, і для хороших знімків, що вражають, потрібна досить просунута техніка.

Ще для астрофотографія важливо:

• Орієнтуватися в карті зоряного неба та вміти читати астрономічні прогнози, щоб знати, коли буде вдала обстановка для фото.
• Вміти виставляти експозицію, витримку та підбирати фокусну відстань.

Зірка цього жанру – астрофотограф Ганна Добровольська-Мінц. Вона створила організацію ADM Photo та виставляла роботи на Best of Russia та «Срібна камера».

Fine Art, або арт-фотографія

Це креативний жанр фотографії, де бачення автора та ідея, яку він хоче повідомити, є ключовим фактором зйомки. Це можуть бути і постановочні кадри, і фотографії «живої» реальності, але головне, що передають бачення фотохудожника. У таких знімках завжди є поетичність і вони підштовхують глядача до рефлексії.

Для жанру Fine Art характерно таке:

• Спочатку проблема і бачення. Ці фотографії не документують, не продають, а візуалізують велику ідею.
• Свобода креативності та експериментів за рахунок зміни ракурсів, кольору та світла, роботи з ретушшю.
• Зв'язок із філософією, культурними течіями, традиціями минулого чи проектуванням майбутнього. Фотографії у стилі Fine Art створюють, щоб стимулювати обговорення та думки, а не для краси.

Щоб поринути в арт-жанр, можна звернутися до робіт знаменитого фотохудожника Анрі Картьє-Брессона, співзасновника авторитетного фотоагентства Magnum Photos.

Проект Synchrodogs досліджує тісний і напружений зв'язок між людиною та природою і те, як люди вриваються в незайманий, дикий простір
Фото: Synchrodogs

Більше цікавого про дизайн у нашому телеграм-каналі. Підписуйтесь!

Читайте також:

У сучасному мистецтві це називають "мессадж".