ПУШКІН, ОЛЕКСАНДР СЕРГІЙОВИЧ

ПУШКІН, ОЛЕКСАНДР СЕРГІЙОВИЧ (1799-1837) - великий російський поет і письменник.

Народився 20 травня (6 червня) 1799 року в Москві в сім'ї відставного майора Сергія Львовича Пушкіна та його дружини Надії Йосипівни, уродженої Ганнібал.

Із восьми дітей вижили троє. Батько любив дочку Ольгу, мати – молодшого сина Лева. Пушкін таким чином виявився нелюбимою дитиною батьків (що згодом відгукнулося у його творчості: згадаємо Тетяну з Євгенія Онєгіна, яка в родині своїй рідній / Здавалося дівчинкою чужою, або визнання у вірші Осінь: Так нелюбиме дитя в сім'ї своїй рідній / До себе мене тягне). Вихованням Пушкіна, крім французьких гувернерів, займалися бабуся М.А.Ганнібал, яка вчила його читати і писати російською мовою, а також ознайомила з сімейною хронікою пологів Пушкіних і Ганнібалів, і няня Арина Родіонівна, яка передала своєму улюбленцю любов до народних казок. Основи російської та французької граматики, арифметики, географії, історії та малювання осягали під керівництвом домашніх вчителів. Так що обов'язкові при прийомі до Царськосельського Ліцею вступні іспити з цих предметів склав успішно.

Задуманий як «кузня кадрів» для державної служби, ліцей у Царському Селі, відкритий 19 жовтня 1811 року, був дітищем реформаторських задумів Олександра І та його ліберальної команди. Ліцейський статут був заснований на передових тоді педагогічних ідеях, які визнавали виняткову важливість гуманітарних наук виховання особистості. Шестирічний курс навчання був по суті розрахований на здобуття університетських знань.Пушкін та інші ліцеїсти першого випуску слухали лекції відомих професорів, на піврічних випробуваннях у ліцеї зазвичай були присутні міністр народної освіти, члени Академії наук, професора С.-Петербурзького педагогічного інституту.

Пушкін був далеко не першим учнем (особливо з природних предметів), але вірші, які він почав писати в ліцеї (ліцейські вірші), майже відразу ж здобули йому авторитет у товаришів.

І не лише у них. Вже 1814 його вірші друкує журнал «Вісник Європи» (вперше – у № 13, потім ще кількох номерах), а 1815 журнал «Російський Музеум» опублікував загалом 18 віршів. Того ж року його друкує і журнал «Син Батьківщини». У січні 1815 р. на перекладному ліцейському іспиті в присутності Державіна Пушкін читає Спогади у Царському Селі. Про державницьке захоплення цим віршем добре відомо від самого Пушкіна. Менш відомо про те, в яке захоплення прийшли спочатку Жуковський, потім Вяземський, які прочитали вірш у рукописі. Ліцеїст заочно обирається членом літературного товариства «Арзамас», де складаються першокласні літератори.

Зрозуміло, ліцейські вірші вписувалися в класицистичний, сентименталістський та передромантичний контекст тогочасної літератури (див. СЕНТИМЕНТАЛІЗМ; РОМАНТИЗМ; КЛАСИЦІЗМ). Їхнє схвалення найкращими російськими літераторами свідчило, що учнівський період віршування Пушкіна був неймовірно короткий, що вже в ліцеї в його творчості засяяли блискітки самобутнього таланту, властивого тільки йому. У ліцеї він починає писати поему Руслан та Людмила.

Після закінчення ліцею у чині колезького секретаря (10-й клас) зараховується на службу до Колегії закордонних справ.Однак його покликання – література, і він продовжує слідувати йому. Нові вірші (переважно елегічні передромантичні) дедалі більше переконують літературних авторитетів у непересічності його обдарування. «Чудовий талант! Які вірші! Він мучить мене своїм даром, як привид! (Жуковський – Вяземському. Про вірш Коли молодою уявою, 1818), «Талант чудовий, рідкісний! смак, дотепність, винахід, веселість. Аріост у дев'ятнадцять років не міг би писати краще», – ділиться Батюшков у 1918 з Блудовим своїм враженням від поки що лише двох перших написаних пісень поеми Руслан та Людмила.

Закінчена в 1820, ця героїко-фольклорна поема викликала жваву полеміку: вперше у звичній для поезії формі епопеї зазвучало авторське самовираження, вперше в ній був втілений принцип авторської іронії, яка виявиться найважливішою прикметою стилю та пізнішої творчості. Але самого автора у столиці на цей час уже не було. За приписом імператора, він вирушив до Катеринослава служити в канцелярії начальника іноземних колоністів на Півдні Росії генерала І. Н. Інзова. Так завершився скандал, спровокований літератором Н. В. Каразіним, який написав міністру внутрішніх справ Кочубею донос на Пушкіна, де звертав увагу уряду на політичні вірші та епіграми вихованців Царськосельського ліцею і насамперед Пушкіна. Прочитавши донос, Олександр I наказав петербурзькому губернатору Милорадовичу зробити у Пушкіна обшук і заарештувати поета. Пушкін встигає спалити частину рукописів. Але на зустрічі з Мілорадовичем власноруч записує всі вірші, що цікавлять імператора, із зазначенням, які з них належать дійсно йому, а які – приписують. Розгніваний цар подумує про посилання автора на Соловки чи Сибір.І лише заступництво Карамзіна (він просив за Пушкіна саму імператрицю), Чаадаєва, Ф.Глінки допомогло уникнути цієї долі: формально засланцем Пушкін не вважається, фактично він везе Інзову листа свого начальника в Колегії закордонних справ з викладом справжніх причин, через які він повинен служити у генерала.

Чи справді Пушкін був такий небезпечний уряду, як це представили Олександру? За словами поета, під його ім'ям ходили багато твори. Тим часом написана в перекличку з радищевською ода Вільність (1817) стверджувала лише головність закону, якому країни повинні підпорядковуватися всі жителі, до її правителя. А така думка не розходилася з ідеєю самого Олександра, який дав конституцію Польщі та обіцяв дати її іншим землям своєї імперії. У вірші До Чаадаєва (1818) Пушкін виступає проти «самовладдя», яке знов-таки є беззаконня, і тому його не слід плутати із самодержавством. У сентименталістській Село (1819) надії покладаються немає на когось, саме на царя, який покінчить з кріпацтвом: Чи побачу, о друзі! народ непригнічений / І Рабство, що занепало за манією царя ... І лише у вірші Казки (1818), написаному за зразком французьких «Ноелей» – сатиричних оглядів минулого року, Олександр названий «кочуючим деспотом», який не виконує своїх обіцянок, – так відреагував Пушкін на те, що в березні 1818 цар, виступаючи на відкритті Польського сейму, обіцяв дати конституцію Росії, а у вересні взяв участь в Аахенському конгресі, де підписав спільну з прусським королем і австрійським імператором декларацію, і за змістом і духом суперечить виступу в Польщі.Іншими словами, Пушкін не був так радикально революційно налаштований, як інші його друзі - майбутні декабристи, так що слід з повною довірою поставитися до його відповіді на питання Миколи I: він, Пушкін, вийшов би разом із декабристами на Сенатську площу лише з солідарності.

У Катеринославі прожив півтора тижні, тому що ліберальний Інзов дозволив йому вирушити разом із сімейством М.М.Раєвського в подорож Кавказом і Кримом, а сам за ті два місяці, поки вони подорожували, був призначений повноважним намісником Бессарабської області і переїхав до Кишинева. З цієї поїздки поет привіз кілька віршів (у тому числі Згасло денне світило) та початкову редакцію поеми Кавказький бранець. На півдні Росії пише вірші та поеми, повністю поглинений романтизмом. "Російським Байроном" ("Byron of Russia") називає його англійський журнал "The New Monthly Magazine and Literary Journal" (1821) марно. У ліриці та у так званих південних поемах (особливо в Циганах) Пушкін непросто відступає від байронічного зразка, але стверджує свій – його герой, на відміну байронівського, не зливається повністю з автором, його ліричного та епічного героя не супроводжує таємничість, як у Байрона. На півдні Росії починає роботу над романом у віршах Євгеній Онєгін, де і сам декларує різницю між собою та англійським поетом-романтиком.

З Воронцовим стосунки не задалися, тим більше, що поет захопився його дружиною. Знову-таки на відміну від Інзова, Воронцов вимагав порад по службі, послав Пушкіна у відрядження для з'ясування збитків, завданих Одеській губернії навалою сарани, але отримав знущальний звіт у віршах. Майже водночас Пушкін подав прохання імператору про відставку.Цар наказує йому відтепер (липень 1824 р.) жити в Псковській губернії в родовому маєтку матері Михайлівському під наглядом батьків.

Коли ж відкрилося, що батько Пушкіна погодився прийняти він «повне смотрение» за сином, той свариться з нею. В результаті батько відмовляється від «перегляду» і залишає Михайлівське. Пушкін залишається з нянею Аріною Родіонівною, невичерпною оповідницею, часто відвідує сільських сусідів П.А.Осипову та її дітей – Вульфов, із якими товаришує; та багато плідно працює. Завершує Циган, створює Бориса Годунова, який з'явився новим словом у російському театрі, орієнтованому до того «на придворний звичай трагедій Расіна», а чи не, як в Пушкіна, на «народні закони драми Шекспірової» (Нариси передмови до «Борис Годунов»); продовжує роботу над Євгеном Онєгіним, пише безліч віршів (зокрема знамениті: До моря, Наслідування Корану, Я пам'ятаю чудову мить, Спалений лист, 19 жовтня, Зимовий вечір та ін.) Виданий окремо перший розділ Євгенія Онєгіна попереджено не лише Передмовою, а й «Розмовою книгопродавця з поетом», який озвучив художній принцип Пушкіна: Не продається натхнення / Але можна рукопис продати.

У Михайлівському Пушкіна відвідують ліцейські товариші: спочатку Пущин, потім Дельвіг. А в Петербурзі киплять пристрасті навколо щойно виданого першого розділу Онєгіна, надано цензурний дозвіл на книгу Вірші Олександра Пушкіна (Вийшла в 1826). Пушкін рветься із Михайлівського. Дізнавшись про смерть Олександра I, нелегально виїжджає до Петербурга, але дорогу забобонному поетові переходить заєць, а через деякий час зустрічається священик. Віз завертає назад.Так «погані прикмети» врятували Пушкіна від виходу разом із друзями-декабристами на Сенатську площу і от гніву вступив на російський престол Миколи.

За розпорядженням нового царя у вересні 1826 р. прибув до Москви, де проходила коронація Миколи. На аудієнції, даної поетові, імператор оголосив йому прощення і обіцяв бути його єдиним цензором. Підбадьорений, Пушкін передає цареві трагедію Борис Годунов: Микола не тільки не пропускає п'єси, але пропонує переробити її в роман на кшталт Вальтера Скотта! Але й цього мало: від керівника створеної новим царем III Відділення канцелярії його величності (жандармське управління) Бенкендорфа, який став посередником між Миколою та поетом, Пушкін отримує догану за те, що читав уривки з трагедії своїм друзям, тоді як першим читачем пушкінських творів має бути царю! Надії, що спалахнули, на реформаторську діяльність царя (вважається, що в день після аудієнції було написано вірш Ні, я не підлабузник) швидко танули. До того ж, опинившись у світлі, Пушкін зіштовхнувся із відчутним падінням читацького інтересу до своїх творів. Його глави, що виходять окремим виданням Євгенія Онєгіна викликали дедалі більшого подиву навіть у друзів: для кого і про що він пише?

І це незважаючи на явне новаторство, заявлене від початку новою формою віршованого викладу – так званою «онєгінською строфою». Ось де зумів Пушкін вперше в російському вірші передати, за його словами, «принадність голої простоти».Що складається з трьох чотиривіршів із послідовними перехресними, парними та охопними римами, а також із заключного (афористичного, на думку багатьох дослідників) двовірша, «онєгінська строфа» за гнучкістю мови була наближена до звичайної, розмовної. Водночас найчастіше вона була самостійною риторичною одиницею. Як знаходять вчені, перший чотиривірш у ній означав тему строфи, другий – розвивав тему, а третій увінчував її, означав її кульмінацію, яку й формулював заключний двовірш. «Онегінську строфу» намагалися повторити (М.Лермонтов у Тамбовській скарбницібагато поети-символісти (см. СИМВОЛІЗМ).

Можливо, що здивування сучасників щодо Євгенія Онєгіна було б менше, якби Пушкін не друкував роман по розділах (щоправда, тоді цей твір багато втратив у своїй своєрідності!). Бо оформлений у 1833 як ціле Євгеній Онєгін прояснив задум поета: пушкінський роман у віршах зовсім не роман, викладений віршами, а вірш-роман, що має кільцеву композицію: його лірична кінцівка, яка стверджує правоту та торжество життя – один день автора в Одесі – контрастно перегукується з одним днем ​​Онєгіна в Петербурзі у першій розділі. Крім того, вилікувавши свого великого героя від нудьги, змусивши його закохатися і прокинутися для життя, до якого він, як раніше було сказано, «зовсім охолодів», Пушкін остаточно поривав з байронізмом і романтизмом. Починаючи тему так званої «зайвої людини», він, на відміну від багатьох, що послідували за нею, не обмежився однією констатацією скепсису і людського безсилля, тому що бачив можливість духовного відродження людської душі, що блукає в темряві.

Надалі створює твори невідомого до нього російської літератури найскладнішого синкретичного жанру, не зрозумілого багатьма сучасними дослідниками та читачами. Так його реалістична повість Пікова Дама одночасно виявляється фантастичною казкою, а художня тканина повісті Мідний Вершник складно переплетена з міфом.

Багато сучасників його не розуміють і не приймають, легко змінюючи свої уподобання: віддають місце першого поета романтику В.Г.Бенедиктову, чиї вірші відрізнялися густою метафоричністю.

Плідною для Пушкіна виявилася болдинська осінь 1830 року, коли після заручин із Наталією Миколаївною Гончаровою у квітні та літнього дару батька до весілля сина – невеликої частини Болдіна, сільця Кистенева, він виїхав у вересні, щоб вступити у володіння, розраховуючи через три тижні повернутися виявився замкненим холерним карантином на три місяці, за які написав Повісті Бєлкіна, маленькі трагедії, вірші Біси, Минулих днів згаслі веселощі, Для берегів вітчизни далекої, Праця, поему Будиночок у Коломиї! Майже все друкується: з маленьких трагедій, наприклад, залишився в паперах поета тільки Кам'яний гість. І ось, іди ж ти! – публіка все більше розчаровується у колишньому своєму кумирі.

Постійна новизна (новаторство позначалося навіть у дрібних ліричних віршах тим, що вперше поет змальовував у них не піднесені, а звичайнісінькі людські почуття) – ось що відлякувало читацьку публіку від Пушкіна.

Після Пушкіна, освоюючи та засвоюючи уроки його поезії, російська література привчила читача до співпереживання, навчила його розуміти поезію буденності (Некрасов, Фет, Блок).

Пушкіна хвилювали стосунки з читачами. Чимало його віршів присвячено цій темі (Поет (1827), Поет та натовп (1828), Поетові (1830), Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний (1836)), у яких він обстоював суверенність художника, його декларація про висловлення своєї «таємної свободи».

Одруження Пушкіна в 1831 спочатку зближує його з царем, якому подобалася його дружина. Микола повертає його на державну службу і вже через два тижні шанує титулярних радників (9 клас). В останній день 1833 йому наданий і придворний чин - він стає камер-юнкером. Йому дозволено працювати в державних архівах, що для нього, який спочатку займався історією Пугачова, а після захотів написати історію Петра I, дуже важливо. Проте цар незадоволений постійним збільшенням сім'ї Пушкіних. Йому хочеться бачити Наталю Миколаївну на придворних балах, а за шість років її сімейного життя вона народила чотирьох дітей і один раз у неї стався викидень.

У сімейному житті Пушкін не був нещасливий: духовну близькість із дружиною підтверджують його листи до Наталі Миколаївни, яка, всупереч думці пізніших біографів, не була пустенькою легковажною кокеткою. Але сім'я, що постійно збільшується, вимагала все більших витрат, і голова сім'ї, що сильно потребує, вирішує переїхати в село, де життя незрівнянно дешевше столичного і де він міг би спокійно творити. На світі щастя немає, - писав у віршах 1834 р. Пушкін, - але є спокій та воля. / Давно завидна мріється мені частка - / Давно, втомлений раб, задумав я втечу / В обитель дальню праць і чистих ніг. Він зовсім не метафорично назвав себе «втомленим рабом», який може лише «мріяти» про «завидну частку»: знайти «спокій» і здійснювати свою творчу волю.Прохання про відставку з залишенням за ним права користуватися архівами, яку він подав у тому ж 1834, розлютила Миколу, переконаного, що поет просто демонструє невдячність йому за все, що той для нього зробив. Цар невблаганний і різкий: архівами можуть користуватися лише держслужбовці! Над Пушкіним повисла загроза царської опали. І вона б наслідувала, якби не Жуковський, який наполягав на тому, щоб його друг забрав свою заяву, і пом'якшивши гнів государя.

Останній рік життя був отруєний підступами його ворогів, демонстративним доглядом Наталії Миколаївної кавалергарда Дантеса, прийомного сина голландського посла. Двічі Пушкін рветься на дуель із ним. Вперше вона не відбулася через несподіване одруження Дантеса на сестрі Наталії Миколаївни Катерині. Другий виклик призвів до дуелі 27 січня 1837 року, на якій Дантес поранив супротивника в живіт, і ця рана виявилася смертельною.

У 1836 – найважчий йому життєвий період, Пушкін створив знаменитий життєстверджуючий «кам'яноостровський» віршований цикл, куди увійшов вірш Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний, що передбачило, як з'ясувалося, посмертну долю творчості поета. У 1836 написав і опублікував у журналі «Сучасник» (№ 4) Капітанську доньку, під якою виставив знаменну для всіх ліцеїстів дату 19 жовтня, показавши тим самим, що разом із віршами, зверненими до ліцейських друзів (19 жовтня, 19 жовтня 1827, 19 жовтня 1828, незавершене Була пора: наше свято молоде) його роман з дуже знаменним епіграфом: «Бережи честь змолоду» є ще й підбадьорливим посланням до друзів-ліцеїстів.

Влада надзвичайно стурбувалася тим, що за два дні, поки помирав у своїй квартирі Пушкін, безліч людей приходило впоратися про його здоров'я.Помер 29 січня (10 лютого) 1837 р. у Петербурзі. Пішли на підробку після смерті поета: публічно оголосили про відспівування в одному храмі, куди й попрямували натовпи людей, але виявилося, що покійного відспівали в іншому місці. Після відспівування труну з тілом було негайно відвезено до Святогірського монастиря, де Пушкіна поховали поряд з його матір'ю.

Як і передбачав Пушкін, посмертна доля його творчості виявилася набагато щасливішою за прижиттєву. Вже 1841 року Жуковський друкує багато неопублікованих творів (щоправда, нерідко піддаючи їх цензурної правці). У 1859 критик А.Григор'єв проголосив: «А Пушкін – наше все: Пушкін – представник нашого душевного, особливого…». У 1880 р. пафос виступів всіх найбільших літераторів Росії на відкритті пам'ятника Пушкіна в Москві змусив згадати давнє пророцтво Бєлінського: «Вплив Пушкіна був не на одну хвилину; воно закінчиться лише хіба зі смертю російської».

Твори А.С.Пушкіна: Повн. зібр. тв. У 16 тт. М. - Л., 1937-1949. Т.17. Довідковий. М., 1959; Повн. зібр. соч. У 10 тт. ред. Б.В.Томашевський. 4-те вид. Л., 1974-1979.

Геннадій Красухін

Виноградов В.В. Мова Пушкіна. М. - Л., 1935
Благий Д.Д. Творчий шлях Пушкіна (1813–1826). М. - Л., 1950
Бєлінський В.Г. Твори Олександра Пушкіна. Повн. зібр. тв. т. 6, М., 1955
Гроссман Л.П. Пушкін. 3-тє вид. М., 1960
Григор'єв Аполлон. Літературна критика. М., 1967
Благий Д.Д. Творчий шлях Пушкіна (1826–1830). М., 1967
Тинянов Ю.М. Пушкін та її сучасники. М., 1968
Бонді С.М. Чернетки Пушкіна. М., 1971
Бочаров С.Г. Поетика Пушкіна. М., 1974
Фейнберг І. Читаючи зошити Пушкіна. М., 1981
Анненков П.В. Матеріали для біографії А.С.Пушкіна. М., 1984
Алексєєв М.П. Пушкін.Порівняльно-історичні дослідження. Л., 1984
Щеголєв П.Є. Дуель та смерть Пушкіна. Дослідження та матеріали. 3-тє вид., Перегляд. та дод. М., 1987
Ейдельман Н. Пушкін. З біографії та творчості. 1826–1837. М., 1987
Черейський Л.А. Пушкін та її оточення. 2-ге вид. Л., 1988
Ахматова О. Про Пушкіна. Статті та нотатки. 3-тє вид., Випр. та дод. М., 1989
Томашевський Б.В. Пушкін. Роботи різних років. М., 1990
Абрамович С. Пушкін. Останній рік. Хроніка. М., 1991
Лотман Ю.М. Пушкін. Біографія письменника Статті та нотатки. 1960-1990. "Євгеній Онєгін". Коментар. СПб, 1995
Фрізман Л. Семінар з Пушкіна. Харків, 1995
Літопис життя та творчості Олександра Пушкіна. У 4 тт. Упорядники М.А.Цявловський, Н.А.Тархова. М., 1999
Непам'ятний Ст. Поезія та доля. Книга про Пушкіна. М., 1999
Красухін Г. Довіримося Пушкіну. Аналіз пушкінської поезії, прози та драматургії. М., 1999

Вигляд їх був жахливий, замість волосся у них були змії, в руках вони тримали бичі та смолоскипи. Богинями чого були Алекто, Тисифона та Мегера?

Олександр Сергійович Пушкін: життєвий шлях, основні твори, особливості творчості

Олександр Сергійович Пушкін по праву вважається одним із найбільших російських письменників. Його творчість вплинула на розвиток російської літератури та мови.

У цій статті ми розповімо про життєвий і творчий шлях Пушкіна, його головні твори та їх значення. Також йтиметься про те, як поет випередив свій час і заклав основи сучасної російської літературної мови.

Дитинство та юність Пушкіна

Олександр Сергійович Пушкін народився 6 червня 1799 року у Москві дворянській сім'ї.Його батько, Сергій Львович Пушкін, походив із старовинного дворянського роду, мати, Надія Йосипівна, була онукою арапа Петра Великого Абрама Ганнібала. З дитинства юний Пушкін полюбив літературу та поезію, багато читав.

У 1811 року Пушкіна визначили в Імператорський Царскосельский ліцей, де він здобув блискучу на той час освіту. Вже в ліцеї Пушкін почав писати вірші і незабаром прославився як талановитий поет. Його творчість мала успіх у літературних колах.

Закінчивши ліцей у 1817 році, Пушкін деякий час служив у Петербурзі, а потім був засланий на південь через свої вільнодумні вірші. Але й на засланні продовжував плідно працювати – саме там їм було написано багато знаменитих віршів.

Творчий шлях Пушкіна

Творчий шлях Олександра Сергійовича Пушкіна був яскравим, але недовгим. За своє коротке життя Пушкін встиг зробити величезний внесок у російську та світову літературу.

Вже перші опубліковані твори юного поета - вірші «Спогади в Царському Селі» та «Безвір'я» - звернули на нього увагу літературних критиків та публіки. За ними були поеми «Руслан і Людмила», «Кавказький бранець», роман у віршах «Євгеній Онєгін».

У засланнях Пушкін не втрачав натхнення і продовжував працювати. Одним із найплідніших періодів була так звана Болдинська осінь 1830 року, коли поет, будучи замкненим у своєму маєтку через епідемію холери, створив за три місяці близько 30 творів.

В останні роки життя Пушкін працював над історичними працями, такими як «Історія Пугачевського бунту» та повість «Капітанська дочка». Поетичне обдарування Пушкіна було багатогранним - він писав вірші та поеми, прозу, п'єси, літературну критику.

Основні твори Пушкіна

За коротке творче життя Олександра Сергійовича Пушкіна йому вдалося створити величезний спадок - від маленьких ліричних віршів до великих прозових полотен. Він залишив глибокий слід у поезії, прозі та драматургії.

Першим великим твором Пушкіна була поема «Руслан та Людмила», легендарна східна казка. Вона була написана у 1817-1820 роках і одразу принесла поетові широку славу.

Серед найбільших поем Пушкіна - "Кавказький бранець", "Брати-розбійники", "Бахчисарайський фонтан", "Цигани". Вони поет працював у руслі романтизму, звертаючись до екзотичної східної тематики.

Найбільший витвір Пушкіна-романтика - поема «Мідний вершник», присвячена повені у Петербурзі. Головний герой - бунтар Євген протиставлений Петру I як втілення жорстокої державної машини.

Але, мабуть, найвідоміша поема Пушкіна – це роман у віршах «Євгеній Онєгін», з якого він працював з 1823 по 1831 рік. Поет уперше у російській літературі з такою глибиною розкрив внутрішній світ людини.

У прозі Пушкін виявив себе як майстер реалізму. Його повість "Капітанська дочка" вважається першим російським реалістичним романом. А в «Повістях Білкіна» Пушкін фактично винайшов жанр короткого оповідання.

Крім художніх творів, Пушкін залишив по собі фундаментальні історичні праці – «Історію Пугачівського бунту» та незакінчений цикл «Історія Петра». Вони відрізняються найвищою достовірністю і досі не втратили наукової цінності.

Значення творчості Пушкіна

Значення Олександра Сергійовича Пушкіна для російської культури важко переоцінити. Його часто називають сонцем російської поезії, а творчість вважають вершиною вітчизняної та світової словесності ХІХ століття.

Пушкін заклав основи сучасної російської літературної мови.

З іншого боку, Пушкін є родоначальником всіх основних напрямів російської літератури наступних епох.

Нарешті, в особі Пушкіна російська культура набула справді національного генія, який втілив характер і дух російського народу.

Пушкін та російська літературна мова

Олександр Сергійович Пушкін зіграв видатну роль становленні сучасної російської літературної мови.

Заслуга Пушкіна у цьому, що у творах він широко використовував лексику розмовної мови, прислів'я, приказки.

Крім того, Пушкін спростив синтаксичний устрій російської літературної мови, відмовившись від громіздких слов'янських конструкцій. Його фрази стали чіткими, лаконічними, ритмічно організованими.

Пушкін фактично виробив нові норми російської літературної мови, які лягли в основу її подальшого розвитку.

Мова творів Олександра Сергійовича досі сприймається як зразок російської мови. Його художній стиль, синтаксис, лексика вивчаються у школах та вузах як зразки високої мовної культури.

Трагічна загибель поета

Життя великого російського поета Олександра Сергійовича Пушкіна обірвалося трагічно у розквіті творчих сил. 27 січня 1837 року на Чорній річці в Санкт-Петербурзі відбулася дуель між Пушкіним та молодим французом Дантесом, який втягнув у скандал дружину поета Наталю.

Причини дуелі так і не були до кінця з'ясовані, але відомо, що Пушкін ревнував дружину і був готовий будь-що захистити її честь. В результаті поєдинку Пушкін отримав тяжке поранення в живіт і через два дні помер на руках у коханої дружини.

Загибель Пушкіна викликала хвилю обурення у суспільстві та величезний суспільний резонанс. Багатотисячні натовпи проводжали труну поета, а його похорон перетворився на справжню всенародну демонстрацію. Найкращі уми Росії оплакували цю непоправну втрату.

Смерть Пушкіна в 37 років стала величезною трагедією для російської та світової культури. Ми можемо тільки гадати, які вершини міг би підкорити цей геніальний поет, проживи він довше. Але й за коротке життя Пушкін встиг зробити для російської літератури більше, ніж за сто років.

Вірші Пушкіна у Ліцеї

У школі ми до сумного мало дізнаємося у тому, що було Пушкіна. Виправляємо цю помилку та розповідаємо, які вірші читав сам Олександр Сергійович та його друзі за Царськосельським ліцеєм

19 жовтня - День, коли всі пушкінські місця ломляться від паломників. Саме цього дня в 1811 році відкрився Імператорський Царськосельський ліцей, у стінах яких зійшло Сонце Російської Поезії."Друзі мої, прекрасний наш союз" - рядок, який знають, здається, все, звернений якраз до друзів Пушкіна по ліцею. у сотні разів.

Але цікаво не просто множити згадки і так відомих рядків, а подумати, які вірші могли читати самі ліцеїсти 19 жовтня 1811 року.

Шкільна програма (особливо у практичній її площині) з цього приводу зрадницьки мовчить. незвичні конструкції, завчити майже неможливо, і якщо школяр помічений у знанні рядків “науки юнаків” живлять // втіху старим подають”, його автоматично забирають на олімпіаду з літератури. Карамзін пише “Бідну Лізу”, потім народжується Пушкін – тому треба якнайшвидше пройти “Горі з розуму” – і ось вона, довгоочікувана тверда грунт Пушкін пише ліцейські вірші, старий. Державін, Якого ніхто не пам'ятає, тому що його проходили десять уроків тому, благословляє юного генія і нарешті сходить у труну.

Але ж звідкись мала взятися освіченість у публіки, яка переписуватиме з зошита в зошит заборонені волелюбні вірші!

Організатори Ліцею, чудово це розуміючи, ввели в програму нарівні з давніми та новими іноземними мовами звичний нам сьогодні предмет: російську словесність.

Тоді цей предмет був далеко не таким обов'язковим, як зараз: всі або майже всі дворянські діти були як мінімум двомовні, і російська у них була мало не другою; відомо, наприклад, перші вірші Пушкін написав французькою. Знаючи це, у навчальних закладах часто викладали насамперед латинян та французів, залишаючи російських літераторів для самостійного освоєння. Ліцейська ж програма була революційною.

Проте деякий – нехай недосконалий! - Літературний канон вже як півстоліття був сформований. Вчені суперечки про правила російського віршування велися ще довше: Ліцей відкрився 1811 року, а винахідник російського гекзаметра Василь Тредьяковський, На час перших ліцеїстів осміяний і напівзабутий, написав “Новий і короткий спосіб до складання російських віршів. ” у 1735 році. За який, до речі, був жорстоко розкритикований Ломоносовимтому що забув згадати ямб.

Важкий, хоч і не позбавлений дотепності склад Кантеміра вже виявився неприйнятним. Порівняємо:

• Є про що писати, — було б лише до того полювання,
• Було б кому працювати - без кінця робота!
• А краще століття не писати, ніж писати сатиру,
• Що приводить у ненависть мене до всього світу!
• (Кантемір, сатира IV, 1731)

• Інші будують ліру
• Уславитися у світі
• І солодкою грою
• Досягти вінця парнаська;
• Іншому вірш
• До прогнання нудьги служить;
• Інший вірші складає
• Пороками лаятися;
• А я вірші додаю
• І часто ліру строю,
• Щоб міг моєю грою
• Сподобатися люб'язній.
• (Херасков, 1762 рік)

Не можна з точністю визначити, чи був цей короткий вірш Михайла Хераскова знайоме ліцеїстам, але повз Хераскова вони у будь-якому разі пройти було неможливо, оскільки його “Росіяда” – початок епічної поезії.Без неї не було б “Співця у таборі російських воїнів” Жуковського, і вся традиція оспівування історичних подій була б іншою.

• Чоло вінчане Росія підняла;
• Вона з тих днів цвісти у славі почала.
• І якщо хто, це читає творіння,
• Не поважатиме Казані руйнування,
• Так слабо я справи героїв наших співав,
• Або серце холодне читач мій мав.
• Але, музо! загальним будь увагою підбадьорена,
• Двох царств долю оспівавши, не будеш ти забута.

У цих рядках видно слід найвпливовішого серед російських поетів-класицистів антика – Горація. Його оду до Мельпомени (ту саму, що починається зі слів exegi monumentum – “я спорудив пам'ятник”) вільно перекладали Ломоносов і Державін, і ліцеїсти, зобов'язані заучувати і розбирати латинський оригінал, напевно знали існування цих перекладів. “Пам'ятник” Пушкіна – пізніше (1836 року) вірш, але Горацій і Державін, безсумнівно, були з поетом з ліцейських пор.

Сліди державницької оди "Бог" можна за бажання зловити і в пушкінському "Пророку", а ще ці рядки цілком пояснюють, чому юний Пушкін так зніяковів, коли Державін відзначив його на ліцейському іспиті:

• …Я зв'язок світів, що всюди існують,
• Я крайній ступінь речовини,
• Я осередок живуть,
• Риса початкова Божества.
• Я тілом у пороху зітляю,
• Розумом громам наказую;
• Я цар, я раб, я черв'як, я бог! -
• Але будучи я настільки чудовий,
• Звідки я стався? - Невідомий;
• А сам собою я не міг бути.

Цілком вірш можна прочитати тут.

Юний поет, звичайно, і сам володів тонким чуттям і смаком, але програма та атмосфера Ліцею теж розвивала почуття стилю. Ці діти (крім Пушкіна, у першому випуску ще два помітні поети – Дельвіг і Кюхельбекер) дійсно могли зрозуміти, чим такий хороший Державін.

Крім урочистої поезії була, звичайно, драматургія – і тут вартий згадки не лише Денис Фонвізін, але і Яків Княжнін, Якого сам Пушкін потім назве “переімливим” і цим набагато зміцнить пам'ять про нього. А на початку XIX століття цитатами з княжнинських "Росслава" та "Вадима Новгородського" буквально говорили - що, втім, не вберегло автора цих п'єс від проблем із владою. Саме Пушкін потім поширить історію, що Княжнин “помер під різками”, хоча ймовірніше, що з застуди і нервів, оскільки йому загрожували суд і, можливо, заслання. Цікаво, що Княжнина є вірш, відлуння якого за бажання можна знайти у пушкінському “Порожнє “ви” серцевим “ти” // Вона, обмовившись, замінила”:

• О, ти! яку тепер звати має - Ви,
• З пошаною, з важливістю, з ухиленням голови;
• О колишня Ліза, ти. Ви пані вже нині.
• Скажіть, чи так Ви в цій щасливі долі,
• Яка в сорок років Вам пишності дала,
• В алмази, у фіжми Вас, у велич прибрала,
• Превосходительством і знаттю обтяжила
• І косо на мене дивитися Вас навчила,
• Коли на вулиці, лунаючи бруківкою,
• На швидкій шестірні зустрічаючись зі мною,
• Пишаючись нової спорідненості високим зв'язком,
• З блискучих коліс Ви бризкаєте мені брудом?
• Крізь чисті шибки даремно похмуру красу,
• Сяйва Вашого я щастям не шаную:
• Превосходительство є мені
• Нудніше в сто разів, а нічого не гарніше.
• Згадайте, як Ви була тільки ти,
• Ще не знаюча величі мрії,
• На ім'я Лизиньки мені ніжно відповідала,
• За полум'я мій мене усмішкою нагороджувала,
• У стрункій кофтині, якій білизні
• Не поступалися груди твої, відкриті мені,
• І тільки трояндою одною захищена,
• Яка трояндами твоїми похмура,
• Повинна була моїм бажанням поступатися
• Уста твої і груди чарують цілувати.

Цілком вірш читайте тут.

До речі, про троянди та принади: Олександр Петрович Сумароков, теж любитель посилатися до Горації, цілком міг бути відомий ліцеїстам таким сонетом - мабуть, що розкриває думку про лов моменту, знаменитий афоризм carpe diem з оди до Левконе:

• Не марнуй, красуне, ти марно часу,
• Любися; без любові все у світлі суєти,
• Жалій і не втрачай чарівної краси,
• Щоб більше не тужити, що століття минуло нещасно.
• Любися в молодості, доки серце пристрасне,
• Як молодість пролетить, ти будеш уже не ти.
• Плети собі вінки, поки є квіти,
• Гуляй у садах навесні, а восени негоду.
• Поглянь коли, поглянь на рожеву квітку,
• Тоді коли вже завів її листок:
• І краса твоя, подібно до неї, зав'яне,
• Не марнуй своїх днів, доки ти нестара,
• І знай, що на тебе ніхто тоді не погляне,
• Коли, як троянди цієї, мине твоя пора.

Цікаво, що для ліцейської братії Сумарокових у літературі було троє: один – великий Олександр Петрович, який ще Ломоносова і Тредьяковського (і нескінченно сперечався з ними), перший російський професійний поет, батько російського театру (і однієї з перших російських поетес), тесть “ переімчивого Княжнина”. Інший – його племінник, Павло Іванович, автор безлічі дорожніх нотаток про Таврид, Новоросію, Бессарабію, а пізніше – один із суддів у справі декабристів. І третій – Панкратій Платонович, засланий батько сибірської журналістики та недовгий редактор "Вісника Європи" (перед Карамзіним).

Відомі літератори-однофамільці плодилися тоді з досить очевидної причини: у допушкінське та доліцейське час література була справою майже виключно дворянською.

Все культурне життя Росії, по суті, творили буквально три десятки сімей.Два помітні винятки – попович Тредьяковський та селянський син Ломоносов – лише підтверджують це правило.

Пушкін і сам, будучи першим історія Росії літератором, повністю зароблявши життя саме писанням текстів, почував себе швидше винятком: “Звання поетів ми не існує. Наші поети не користуються заступництвом панів; наші поети самі панове, і якщо наші меценати (чорт їх забирай!) цього не знають, то тим гірше для них”. (“Єгипетські ночі”)

До речі, про літераторів-однофамільців.

• Люблю я багато чого, звичайно:
• Люблю з друзями я жартувати,
• Люблю я любити їх сердечно,
• Люблю шампанське я пити,
• Люблю читати мої послання,
• Люблю я слухати та інших,
• Люблю веселі збори,
• Люблю молодих красунь.

– Ці рядки належать Пушкіну… Але не тому, що “наше все”, а його дядькові – Василю Львовичу. Навіть Пушкіних для сучасників якийсь час було два! Написані ці веселі вірші саме тоді, коли племінник Олександр Сергійович вже випускав у Ліцеї з товаришами маленький саморобний журнал – 1815 року.

А генієм та загальним улюбленцем був у дитячі роки Пушкіна Іполит Богданович, що помер у 1803 році. Його поема "Душенька" (побачила світ в 1775) зображала античну Психею у вигляді російської царівни і поєднувала сюжет, гідний навіть романтиків (в античну історію проникли деякі російські казки) з незвично легким і вільним віршем. За рахунок чого справила в суспільстві, що читає приблизно такий же фурор, як майже через сорок років справлять перші твори Пушкіна.

Починається все пристойно, у дусі класицизму:

• Гомер, батько віршів,
• Двійчастих, рівних, струнких
• І до співу пристойних!
• Вибач провину мою,
• Коли я формою рядків себе не турбую
• І мірних пісень тут порядно не будую
• Риси, без рівних стоп, по вільному крою,
• На різний зразок крою,
• І малої міри і більші,
• І часто рими неодружені,
• Без поєднання законного у віршах,
• Вільно ставлю на кінцях.

А ось ближче до середини та кінця сучасники Богдановича побачили дещо нове:

• Подай свою мені на допомогу руку,
• Закінчи мій вік, мені світло постиг! -
• "Але хто ти?" — старець спитав.
• «Я Душенька. люблю Амура. »
• Потім заплакала, як дурниця;
• Потім, без далеких із нею слів,
• Заплакав разом рибалок,
• І з нею заплакала вся натура.

Пушкін, до речі, "Душеньку" неймовірно цінував, часто цитував і розбирав на епіграфи: наприклад, "Панянка-селянка" передує рядком "У всіх ти, Душенька, вбраннях хороша". І Дубровський – “Де був стіл страв – там труна стоїть!”.

Цей ряд імен і співзвуччів міг би бути й удесятеро довшим, як творіння Тредьяковського. Але від них засипали навіть його звичні до важкої мови сучасники, тому тут настав час перерватися – і церемоно попрощатися з тими з дорогих читачів, хто дістався цих рядків.

Нехай допушкінський час не здається вам похмурішою пустелею – і в ній росли премилі квіти!