Як зробити фото пейзажу
Як фотографувати краєвид. Схеми побудови пейзажної фотографії.
Всім привіт! Мене звуть Дмитро Купрацевич.
Я професійний пейзажний та travel-фотограф, інфлюенсер компанії Canon у Росії, організатор фототурів у Росії та країнах Європи, переможець конкурсів «Дика природа Росії», 35 photo Awards, володар премії «Моя планета», фіналіст конкурсів РГО «Найкрасивіша країна», автор публікацій у журналах National Geographic, Аерофлот, PhotoCASA, автор курсу з пейзажної фотографії «У пошуках кадру», а також двох відеокурсів з пейзажної фотографії.
У цій статті я хочу поговорити про різні схеми побудови фотографій на прикладі пейзажу. Є дуже популярні схеми, які називають правило третин, правило золотого перерізу та ін. Я завжди говорю, що це не можна назвати правилами, тому що немає опису системи застосування цих правил. Тобто в якій ситуації ми застосовуємо ці, а в якій інші. Скоріше, це вибір автора, використовувати цей спосіб побудови або не використовувати в конкретній ситуації.
Також я часто стикаюся з ситуацією, коли автори-початківці ще не володіють великим досвідом у побудові фотографій. Я хочу запропонувати варіанти, які можуть допомогти зробити побудову фотографії більш варіативною.
Почну з такої схеми, як рівновага. У цій схемі зазвичай зображуються схожі об'єкти, які займають приблизно однаковий простір і масштаб у кадрі.
На основі рівноваги будуються схеми з порушенням рівноваги, із симетрією та асиметрією.
Також у побудові фотографій допомагає використання геометричних фігур, таких як коло, овал, прямокутник, трикутник.
Як підказки, у побудові, можна використовувати літери та символи, як V, X, S, L.
Все це потрібно використовувати не більше, як підказки, самі по собі схеми це не правила. Вони є місце експериментам і творчості. Понад те, у різних джерелах вони зустрічаються під різними назвами, що може заплутати.
Не варто забувати про використання ліній, але цього разу я хочу сказати не про провідні лінії, які часто застосовуються у пейзажі, а про
заповнення простору лініями. У цьому випадку їх можна порівняти з ритмами і використовуються як вертикальні, так і горизонтальні лінії.
І наприкінці додам пару схем із різним рівнем горизонту. Рівень горизонту в залежності від художнього завдання та задуму автора, може бути в нижній частині фотографії, верхньої, а також посередині або зовсім не буде.
Текст та фото: Дмитро Купрацевич
Любиш фотографію? Приєднуйся до журналу PhotoCASA у соціальних мережах:
Вконтакте, Telegram, Живий Журнал, YouTube
25 порад з пейзажної фотографії, які допоможуть зробити чудові пейзажні фотографії
Це керівництво розповість вам все про дуже приємний жанр пейзажної фотографії, виділивши корисні поради щодо пейзажної фотографії з планування поїздки, компонування зображень, фотообладнання та методів постобробки.
Пейзажна фотографія, безсумнівно, є одним із найкорисніших і найприємніших видів фотографії.Хто більше не хоче бувати на свіжому повітрі, дихати свіжим повітрям і спілкуватися з природою? Незалежно від того, чи хочете ви зафіксувати величні засніжені гірські вершини, впорядковану структуру горизонту мегаполісу або спокійні хвилі, що плескаються на обсадженому пальмами острівному пляжі, ці поради з пейзажної фотозйомки допоможуть вам максимально ефективно використовувати наступну фотоекспедицію.
Що таке пейзажне фото?
Пейзажна фотографія – це мистецтво захоплення зображень, що втілюють сутність природи та природи. Чудова пейзажна фотографія переносить глядача і дає йому відчуття того, що він там і бачить щось неймовірне. Як пейзажний фотограф, ви хочете, щоб глядач перейнявся емоціями, які ви зазнали, коли знімали фотографію. Усім хочеться сфотографувати красу нових локацій. Навіть якщо вам пощастило побувати в найкрасивіших місцях на Землі, фотографія – це нескінченний процес навчання та зростання.
Ми склали список порад та ідей, які допоможуть вам у всьому: від планування до композиції, від фотообладнання до найкращих методів постобробки. Виконуйте ці поради, щоб робити захоплюючі унікальні пейзажні знімки.
Щоб отримати більше натхнення, прочитайте інтерв'ю пейзажного фотографа Рікардо Мартінеса про те, як залишатися вірним моменту та експериментувати з техніками, стилями та ракурсами, щоб стати найкращим пейзажним фотографом.
Ось наші 25 кращих порад з пейзажної фотографії, щоб зробити приголомшливі пейзажні фотографії:
1. Плануйте, куди йти
Дослідження локацій може бути просто однією з найкумедніших частин зйомки пейзажів.Будь то улюблене місце, в якому ви були мільйон разів, або зовсім нове місце далеко від вашої рідної бази, невелике дослідження може мати велике значення при плануванні отримання найкращих можливих знімків. Ви можете використовувати онлайн-карти, щоб спланувати свій маршрут до місця та різних точок огляду, які, на вашу думку, зроблять найкращі знімки. Проводячи дослідження, ви повинні пам'ятати про популярні пам'ятки та сайти, щоб отримати найкращі результати.
2. Плануйте, коли йти
Як тільки у вас з'явиться уявлення про те, куди йти і як туди дістатися, подумайте, коли ви хочете бути там. Ви захочете запланувати багато часу, щоб особисто розвідати місце, налаштувати своє спорядження і пересуватися по місцю. Але крім цього, ви захочете спланувати найкраще світло. Можливо, ви зробите кілька пробних знімків і зрозумієте, що дійсно хочете повернутися на заході сонця або навіть після настання темряви. У ще більшому масштабі деякі види прекрасні у певну пору року. Смокі-Маунтінс прекрасний у будь-який час, але восени, коли кольори змінюються, вони стають чарівними. А як щодо веселки, яку роблять на Йосемітському водоспаді лише раз на рік? Подумайте про свою експедицію з урахуванням сезонів.
3. Подумайте про «доопрацювання»
Те, що ви зняли локацію, не означає, що з нею потрібно покінчити. Якщо ви чудово провели час, знімаючи локацію, і залишилися дуже вражені фотографіями, подумайте про подорож туди і назад. Фотографія, як і будь-яке починання, – це досвід навчання. З кожною поїздкою в полі ми дізнаємося все більше і більше про себе, своє обладнання та навколишнє середовище.Повернувшись у те саме місце після того, як ми побачили деякі результати, ви будете надихнуті новими ідеями для нових ракурсів та нових підходів, які можна спробувати. Вас також може надихнути прогулятися трохи далі і копнути трохи глибше. Ви також можете спробувати відвідати це місце в інший час дня, щоб отримати різні результати.
4. Виберіть найкращу камеру для пейзажної фотографії
Подумайте про вибір камери. Найкраща камера для пейзажної фотографії - це, безумовно, камера з повнокадровим сенсором і хорошим ширококутним об'єктивом, але іноді найкращим об'єктивом для пейзажної фотографії може бути зум або телеоб'єктив. Для чітких пейзажів вам знадобиться f/16 або навіть f/22. Висока діафрагма дозволяє фотографу сфотографувати деталі як на передньому, так і на задньому плані. Дуже важливо, щоб все було у фокусі ваших пейзажних знімках. Камери «наведи та знімай» рідко мають можливість перевищувати f/8. Цифрові дзеркальні камери з їх численними варіантами об'єктивів та ручними налаштуваннями будуть створювати найкращі пейзажні зображення. Більше того, цифрові дзеркальні камери оснащені датчиками більшого розміру, які забезпечують більш детальне та чітке зображення, що робить їх найкращими камерами для пейзажної фотографії. Нові бездзеркальні камери також чудово підходять для зйомки пейзажів, і у них є додаткова перевага, яка полягає в тому, що вони менші і легші, ніж дзеркальні камери старої школи.
5. Поляризація
Круговий поляризатор — один із найпотужніших прийомів пейзажної фотографії в сумці для фотоапарата професійного фотографа-пейзажиста, тому не виходьте з дому без нього.Цей чарівний шматок скла робить всю різницю між професійними художниками та стрілками, і є кілька ситуацій, коли поляризатор не зробить ваші фотографії сяючими. У будь-якій денній сцені поляризатор дозволяє керувати світлом у небі, роблячи блюз та хмари більш драматичними та чіткими. Перебуваючи поруч із водою, поляризатор дозволить вам контролювати, обмежувати чи навіть усувати відбиття. Ви можете побачити рибу, що плаває над тропічними рифами чи скелями на дні гірського струмка.
6. Зробити темно
Фільтри нейтральної щільності – ще один чудовий інструмент в арсеналі фотографа. Фільтри нейтральної щільності роблять сцену темнішою, ніж здається, зменшуючи кількість світла, що потрапляє в камеру. Якщо ви хочете зробити знімок із довгою витримкою, але сцена надто яскраво освітлена, щоб зробити це, фільтр нейтральної щільності – це те, що вам потрібно. Фільтри нейтральної щільності безцінні, коли ви хочете зробити воду плавною під час руху або хочете, щоб хмари ковзали небом. При правильному використанні фільтри нейтральної щільності можуть створити сюрреалістичну якість, схожу на картину, особливо під час зйомки морських пейзажів та водоспадів. Якщо ви на вулиці, але ваше обладнання вдома, і ви бачите щось, що хотіли б сфотографувати, прочитайте нашу статтю про поради з мобільної фотографії.
7. Градуйовані фільтри
Іноді ми не хочемо, щоб фільтр впливав на всю фотографію, тому знадобляться градуйовані фільтри. Якщо вам потрібний фільтр нейтральної щільності, щоб затемнити переекспоноване небо, використовуйте фільтр із градуйованою щільністю. Вони бувають практично в будь-якій комбінації, яку ви можете побажати, але насамперед підійде напівнейтральний фільтр на 1 або 2 ступені.
8. Ширококутні об'єктиви - король
Кращий об'єктив для пейзажної фотографії не завжди є ширококутним, але зазвичай так і є. Бувають моменти, коли вам захочеться зосередитись на дрібних деталях, наприклад, на сході місяця над віддаленою гірською вершиною. Для цих рідкісних прикладів знадобиться зум або телеоб'єктив, який допоможе вам мислити нестандартно щодо ваших композицій. Але в будь-якому випадку цей робочий конячок для зйомки пейзажів стане вашим улюбленим ширококутним об'єктивом гарної якості. Навіть якщо ваш об'єкт невеликий, вам може бути краще наблизитись до нього за допомогою ширококутного об'єктива, а не збільшувати його за допомогою довгофокусного об'єктива.
9. Три ноги краще, ніж дві
Одним із найважливіших аспектів зйомки пейзажів є захоплення максимально чітких деталей на великій площі. Під час зйомки з низькою витримкою, характерною для пейзажної фотографії, штатив стане вашим новим найкращим другом. Виберіть штатив, достатньо потужний для вашого найважчого спорядження, але при цьому достатньо портативний, щоб не бути тягарем. Якщо ваш штатив занадто важкий і громіздкий, ви виявите, що залишатимете його вдома частіше, ніж варто було б.
10. Драматичні небеса та важливість хмар
Бла-небо робить бла-фото. У той час Золотий годинник на світанку і в сутінках навіть похмурі пейзажі можуть стати прекрасними, розгляньте всі варіанти. Хмари часто додають фотографії інтерес та драматизм. Навіть кілька купових дощовиків за хорошої погоди можуть кардинально змінити нецікавий ландшафт. Смугасті перисті хмари відбивають рожеві та помаранчеві відтінки під час заходу сонця, а драматичні та контрастні купово-дощові грозові хмари повністю змінюють тон фотографії.
11. Нічні знімки
Іншим варіантом є фотографувати вночі. Нові цифрові камери мають фантастичні можливості захоплення світла в умовах низького освітлення. Астрофотографія вже не тільки для людей з телескопами та спеціалізованим обладнанням. Ширококутний об'єктив, встановлений на міцний штатив і закріплений на улюбленій цифровій дзеркальній фотокамері, може знімати дивовижні, захоплюючі нічні сцени, які зроблять ваші пейзажі схожими на фантастичні країни наукової фантастики.
Зіркова фотографія потребує невеликої практики та особливого планування. Якщо ви знаходитесь надто близько до великих міст, ви, швидше за все, отримаєте яскраве свічення неба, а не Чумацький Шлях, помітний на ваших фотографіях. Досліджуйте області темного неба та прилеглі парки, де ви можете сховатися від світлового забруднення. Звичайно, астрофотографія — це лише верхівка айсберга, коли йдеться про зйомку після настання темряви. Міста та селища з їхніми метушливими автомобілями, поїздами та літаками, що створюють безперервне плавне світлове шоу, також надають фотографам широкі можливості для створення чудових зображень.
12. Додайте інтерес переднього плану
Чудова пейзажна фотографія справді виділяється, коли вона збалансована із глибиною. Це означає, що щось має бути на передньому плані: дерево персонажа, шматок корчі, вітрильний човен або гірський струмок. Де б ви не знаходилися, шукайте об'єкти на передньому плані, які допоможуть розповісти вашу історію. Острів вдалині гарний, але вітрильний човен, що пропливає повз острова вдалині, епічна. Гірський хребет - це красиво, але озеро, оточене лісом, що відбиває ці гори, - величне.
13.Спробуйте включити людей чи дику природу до своїх кадрів
Звичайно, люди та дика природа є ідеальними об'єктами для додавання глибини та інтересу до пейзажних фотографій, але іноді ними нехтують на користь захоплення незайманих, незайманих сцен, схожих на листівки. Натомість подумайте про те, щоб дозволити туристам, альпіністам та любителям активного відпочинку розповісти історію за допомогою ваших зображень. У той час як гарний вигляд чудовий, вигляд людини на сцені запрошує нас увійти, коли ми уявляємо себе на його місці.
14. Налаштування камери для пейзажної фотографії
Сучасні цифрові дзеркальні фотокамери мають фантастичну здатність швидко знімати зображення і працювати в дуже тьмяному світлі. Звичайно, є компроміс: знімки, зроблені за більш високих значень ISO, виходять дуже зернистими. Це ще одна причина, через яку штативи такі важливі для пейзажних фотографів. Тримайте ISO якомога нижче. Це призведе до збільшення часу витримки, але ви будете винагороджені якіснішими та чіткішими фотографіями.
Пейзажна фотографія незмінно потребує високої діафрагми. Діафрагми f/16 або f/22 не рідкість. Це гарантує, що об'єктив фокусує деталі як на передньому, так і задньому плані з дуже великою глибиною різкості. Щоб отримати як високу діафрагму, так і низьку чутливість ISO, потрібна довга витримка. При низькій швидкості затвора пам'ятайте, що необхідно використовувати штатив, щоб уникнути розмитих зображень через тремтіння камери. Відображення гістограми на камері може бути великою підмогою для всіх фотографів.При правильному використанні цей інформаційний дисплей може сказати вам, чи були обрізані яскраві білі кольори, чи не чорні. Це може бути неоціненним при налаштуванні кадру та виборі налаштувань камери для ідеальної експозиції.
15. Використовуйте формат RAW
Файли RAW містять більше інформації, ніж аналоги JPEG. Хоча може здатися, що простіше зберігати в камері у форматі JPEG, ви втратите цінну інформацію, яка може бути важливою під час постобробки. Завдяки можливості більш точного настроювання колірного балансу та деталей експозиції розробка гарного робочого процесу з файлами RAW може виявитися безцінною.
16. склад
Команда Правило третіх відноситься до пейзажної фотографії так само, як і до будь-якої іншої форми фотографії. Перевага зйомки пейзажів у тому, що фотограф має набагато більше часу, щоб обдумати сцену і скомпонувати фотографію. Якщо камера може накладати сітку, увімкніть цю функцію та використовуйте її для компонування знімків. Працюйте над створенням потоку на фотографії, який відправляє глядача у подорож сценою, яку ви знімаєте. Де хочете, щоб вони побували? Це ваша робота, щоб направити їх туди.
17. Мінімалізм
Мінімалізм - це скорочення всього непотрібного. Це чудова перевага при зйомці пейзажів, щоб зберегти погляд мінімаліста. Часто захопити всю сцену просто забагато для однієї фотографії. Це йде пліч-о-пліч з попередньою порадою про композицію: зберігаючи композицію простий і дотримуючись мінімалізму, ми можемо використовувати дрібні деталі, щоб розповісти всю історію, не перевантажуючи глядача.
18. Змінюйте точки зору
Як пейзажні фотографи ми не можемо попросити гори змінити позу.Наші моделі не рухаються, тож нам доводиться. Спробуйте якнайбільше нових точок зору та переваг. Багато рухайтесь. Спробуйте шлях вгору і вниз. Будь креативним.
19. Використовуйте провідні лінії
Провідні лінії – це композиційні елементи на вашій фотографії, які допомагають спрямовувати погляд глядача, коли він бачить вашу роботу. Дороги, річки, скелі, мости або ще щось, що може надати глядачеві шлях, яким він може помістити себе на фотографію. Як тільки ви зрозумієте концепцію, ви знайдете напрямні лінії усюди, де знімаєте. Це проста техніка композиції, яка може принести дивіденди у вашій фотографії.
20. Знайдіть рух
Ще один чудовий спосіб додати хвилювання до сцени — зосередитися на русі. Вода в струмку, автомобілі на дорозі або хвилі на пляжі — все розмито за тривалішої витримки, що характерно для глибоких, соковитих пейзажних зображень. Фільтр нейтральної щільності може допомогти вам досягти саме того ефекту, який ви шукаєте, зберігаючи при цьому деталі сцени чіткими та цікавими.
21. Табір та переїзд
Плануйте провести деякий час у місцях, які вам подобаються. Повертайтеся, коли світло зміниться. Повертайся після настання темряви. Повертайтеся до інших об'єктивів. Якщо вибране місце знаходиться занадто далеко від мережі, подумайте про те, щоб залишитися на цілий день з пікніком або навіть в кемпінгу на ніч. Зробіть фотографію лише частиною пригоди. Саме тому ви можете виявити, що ваші улюблені пейзажі знаходяться недалеко від будинку. Якщо до них легко дістатися і часто туди їздите, ви побачите краще освітлення, пору року і ракурси для цього місця. Майте це на увазі, коли фотографуватимете наступного разу.Не поспішайте.
22. Зійти з протореної доріжки
Зроблено виїзди на узбіччя гір та фото у парках. Звичайно, ви не внесли в нього свою особливість, але є ймовірність, що вражаючі фотографії вже були зроблені там раніше. Зійдіть зі стежки і знайдіть нові місця, де ходить менше фотографів. Шукайте іншу точку зору і покажіть світові, що там є, якщо ви просто подивіться трохи глибше!
23. Не бійтеся пробувати нове
Чарівність зйомки цифровою камерою в тому, що спроба ніколи не зашкодить. Є безглузда ідея для приголомшливого фото? Просто спробуйте. У фотографії, можливо, навіть більше, ніж інших захопленнях, немає справжніх правил. Пробуйте свої божевільні ідеї, отримуйте задоволення, робіть помилки і, найголовніше, навчайтеся цих помилках.
24. Зосередьтеся на дрібних деталях
Як фотографи-пейзажисти ми іноді надмірно зосереджуємося на ширококутному погляді на світ. Шукайте дрібні деталі в сцені, яка має свою власну історію, яка розповідає про це місце в той час. Що унікального та особливого в тому чи іншому місці, і як ви можете збільшити особливу якість, яку вона забезпечує? Це не обов'язково означає, що вам слід зайнятися макрозйомкою як новий хобі, просто відсутність уваги до окремих деталей часто робить деякі пейзажні сцени захаращеними і заплутаними.
25. Розгляньте альтернативи традиційним кольоровим фотографіям
Фотографія з високим динамічним діапазоном стає все більш популярною. Він добре підходить для пейзажів, оскільки додає деталізацію та глибину вашим фотографіям. Поганий HDR всюди: він може бути дратівливо нереалістичним та перенасиченим.Але добре зроблений HDR може дати чудові результати, які неможливо відтворити за допомогою однієї експозиції. З наметаним оком та невеликим терпінням HDR може вивести вашу пейзажну фотографію на новий рівень. Навіть якщо ви не використовуєте цю техніку під час кожної зйомки, ви в кінцевому підсумку виявите певні місця та ситуації освітлення, які створені для зйомки HDR. HDR-фотографія досягається шляхом створення кількох експозицій одного і того ж зображення в режимі брекетингу та об'єднання їх в одне правильно експоноване зображення під час постобробки.
Якщо ви хочете, щоб ваші фотографії виглядали класичнішими, розгляньте можливість зйомки чорно-білих пейзажів. У той час як багато фотографів сьогодні змінюють свої знімки постфактум під час постобробки, будь-хто, хто знімав чорно-білі зображення, скаже вам, що це вимагає більшого обмірковування та планування. Без кольорів те, як ви бачите свій пейзаж, змінюється. Глибокі контрасти стають набагато важливішими. Темні тіні — це перевага, а драматичне освітлення лише допомагає сцені набути форми. Під час стрілянини дайте чорно-білу фотографію Варіант якийсь подумав і вважай його частиною зйомки, а не частиною постобробки.
Створіть свій сайт портфоліо фотографій за лічені хвилини. Вбудований інтернет-магазин, клієнтські галереї та блог.
Інтерв'ю: Пейзажний фотограф Рікардо Мартінес про те, як залишатися вірним моменту
Рікардо Мартінес із Чилі — інженер, який пристрасно захоплюється фотографією. Він працює над тим, щоб прийняти фотографію подорожі як його постійна кар'єра. Подивіться його приголомшливе портфоліо.
Розкажи нам трохи про себе?
Я інженер, котрий дуже любить фотографію.З роками це хобі набуло великого значення в моєму житті. Я мандрую як можу, тому мені вдалося сфотографувати кілька країн дивовижної краси. Я намагаюся орієнтувати своє життя на подорожі та особливо на пейзажну фотографію, оскільки це приносить мені велике задоволення та радість. Я планую продовжувати цим займатися і, можливо, у майбутньому я матиму власний бізнес у сфері фотографії.
Ознайомтеся з деякими порадами, як почати свій фотобізнес.
Розкажіть про своє дитинство та дорослішання в Чилі?
Це було щасливе дитинство. Але найцікавіше те, що ніщо не вказувало на те, що я буду настільки захоплений фотографією. Можливо, ключовим моментом було те, що в дитинстві я багато подорожував Чилі і мав можливість вразитись красою цієї країни. Чилі в той час було далеким і екстремальним місцем для відвідування, що було важливо, тому що багато природних ландшафтів були незайманими, що робило мій контакт з природою дикішим і, отже, змушувало мене більше цінувати їх.
Ви вивчилися на інженера. Як ви почали займатися фотографією?
Це було поступово. Я не знав, що фотографія матиме таке важливе значення у моєму житті. Все почалося з відрядження до Сполучених Штатів, де кілька років тому я купив свою першу дзеркальну камеру (Nikon D50 із комплектом об'єктивів) без особливих очікувань.
Але за кілька місяців використання я зробив сотні пейзажних фотографій пустелі Атакама. Це був дивовижний досвід, тому я став серйозніше ставитися до фотографії. Я купив ще два об'єктиви та почав вивчати фотографію. У результаті я присвятив багато свого вільного часу практиці та вивчення постобробки. Це було початком.
Як би Ви описали свій стиль фотографії?
Це досить просто. Мені подобається віддзеркалювати красу місць, які я відвідую, нічого особливого. Я намагаюся зняти момент і уявити його на фотографії, залишаючись вірним тому, як я прожив цей момент. Протягом багатьох років я вивчав кілька технік та стилів, але зараз я більше зосереджений на тому, щоб просто зробити фотографію та показати момент на власні очі.
Як тревел-фотограф, ви багато знімали у Чилі. Як перебування в Чилі вплинуло на вашу роботу?
Я маю сказати, що це був великий вплив. Чилі — дуже гарна країна, її довжина становить майже 4400 кілометрів, і мені дуже пощастило сфотографувати її з півночі на південь від пустелі Атакама до чилійської Патагонії. Це країна контрастів та дуже своєрідна країна. Дивовижна і приголомшлива краса Чилі вплинула на мою роботу і підштовхнула мене до досягнення високих стандартів у пейзажній фотографії. Куди б я не поїхав, я завжди думаю про красу Чилі, і чим більше подорожую, тим більше я люблю цю країну.
За межами Чилі, які ваші улюблені місця де ви знімалися?
У мене була можливість побувати у кількох країнах: Ісландії, Марокко, Туреччині, Іспанії тощо. Кожна з них має свою красу, але чомусь я закоханий у пейзажі Шотландії та Ірландії. У них є щось, що здається мені містичним та чарівним, можливо, це історія замків та чудових пейзажів, я не впевнений, але мені дуже подобається подорожувати до цієї частини світу у будь-який час, коли я можу.
Які проблеми та переваги роботи фотографом-пейзажистом?
Ну, зокрема, для мене завдання фотографа-пейзажиста полягає в тому, щоб знайти час для поїздок у різні місця, як штатний інженер.Досі мені вдавалося справлятися з цією проблемою, знаходячи час у власній відпустці та використовуючи кожну можливу відпустку на рік для подорожей, але маю сказати, що це було досить непросто. Крім того, ви повинні дуже ретельно спланувати кожен аспект місця, яке ви відвідуєте, наприклад, ви повинні враховувати пору року, коли ви подорожуєте, час дня, освітлення, мати справу з іншими людьми та фотографами, які шукають одне і те ж місце і т . д. Тому важливо бути готовим вирішувати всі ці проблеми в місцях, які ви відвідуєте.
Що стосується привілеїв фотографа-пейзажиста, це пов'язано з тим, щоб насолоджуватися місцями, які ви відвідуєте, не кажучи вже про фотографію. Подорожувати світом, вивчати різні культури, спілкуватися з іншими людьми тощо — для мене це велика справа. Подорожі допомогли мені вирости не лише як фотографу, а й як людині. Я зміг пережити різний досвід, що збагачує, який має для мене велике значення.
Що ми знайдемо у вашому комплекті камери та обладнання для пейзажної зйомки?
Що ж, у кожному місці є свої проблеми, але поки що я скоротив список до кількох міркувань. По-перше, я намагаюся подорожувати без нічого, наскільки це можливо, з одним корпусом камери і максимум двома або трьома об'єктивами. Звичайно, я завжди беру з собою як мінімум ще два акумулятори для камери, купу SD-карток і спалах про всяк випадок.
По-друге, важливо мати надійний, легкий та міцний штатив. У пейзажній фотографії важливо отримувати якомога різкіші фотографії, тому ключовим фактором є хороший штатив. Ви повинні вибрати відповідно до ваших потреб, але вибрати добре.
Яке ваше улюблене зображення, яке ви зняли?
Це зображення, яке я зняв у пустелі Атакама, отримало нагороду на національному конкурсі та перше місце у моїй фотографії, що доставило мені велике задоволення. Крім самої фотографії, цей момент дав мені поштовх, щоб продовжувати вірити у свою роботу та свій талант. Це була відправна точка пригоди, яка привела мене до цього моменту.
Чи можете ви насолодитися красою місць, куди ви їдете, як мандрівник?
На сто відсотків! Щоразу, коли я подорожую, найбільше мене вражає краса місць, які я відвідую, кожну подорож і кожне місце глибоко торкнули мою душу, а фотографія зайняла друге місце, тому що я настільки вражений красою тих місць, які Я хочу показати їхньому світові через свої фотографії.
Я думаю, що мені більше подобається краса місць, які я відвідую, досвід, який я пережив, і фотографія це спосіб показати ці почуття.
Як ви просуваєте свою роботу?
Я почав використовувати типові веб-сайти з профілями фотографій, доступних на той час, намагаючись привернути увагу користувачів своїми фотографіями. Потім я почав брати участь у кількох національних фотоконкурсах. Це був поворотний момент, я виграв кілька конкурсів і після цього все пішло на лад. Зі мною зв'язалися міжнародні фотожурнали, я продав кілька фотографій National Geographic та інших журналів та місцевих компаній.
Після цього я вирішив просувати свою роботу професійніше, тому я почав свій власний веб-сайт онлайн-портфоліо на Pixpa. Тепер я додав просування у Facebook і почав продавати фотографії на кількох фотостоках. Все йде нормально.
Як допоміг ваш сайт?
Це дуже допомогло моєму бізнесу, тепер, коли я маю централізований веб-сайт, де вся моя контактна інформація, портфоліо з фотографіями і навички доступні для можливих клієнтів, що робить мій бізнес більш професійним.
Фактично всі мої основні ділові контакти були встановлені через веб-сайт, а не через мої старі фотопрофілі (Flickr, 500px).
Крім того, Pixpa запропонував мені красиві шаблони портфоліо показати мою роботу. Це було велике покращення.
Висновок
І одна з наших останніх порад щодо пейзажної фотографії: пам'ятайте, що немає жодних правил і нічого не висічено на камені. Насамперед, пробуйте нові речі і будьте винахідливими. Ці поради — лише початок творчої подорожі, щоб поєднатися з природою та сфотографувати красу Землі. Незалежно від того, куди вас заведе ваша пригода, ці професійні поради щодо пейзажної фотографії — чудове місце для початку. Так чого ж ти чекаєш? Вирушайте в подорож, досліджуйте уторовані дороги і зробіть сотні знімків, щоб стати кращими у своєму ремеслі. Після того, як ви вивчили правила, освоїли техніку і натиснули кілька чудових фотографій, настав час продемонструвати свою роботу на веб-сайті професійного онлайн-портфоліо.
Часті питання
- Які найкращі налаштування для пейзажної фотографії?