Історія Балалайки

Балалайка - старовинний і найвідоміший російський музичний інструмент. Балалайка набула поширення ще в епоху Московської Русі, продовживши традиції давньоруського струнного щипкового інструменту – домри. Балалайка придумана і поширена російським народом межі XVI-XVII століть. Слово "балалайка" має загальнослов'янську кореневу основу бал- (*b h ā) – звуконаслідуючу форму зі значенням "говорити, базікати" (у східнослов'янських діалектах також – "жартувати"), як у словах баламут, балабол, балагур, балакар та ін. Назва прямо вказує на основне призначення цього музичного інструменту – розважати і підтримувати людину в доброму стані духу, не давати їй сумувати. Саме слово балалайка вперше згадується у московських хроніках XVII століття (1688). У наступні століття балалайка стає найпопулярнішим і найчастіше згадуваним російським музичним інструментом у письмових, образотворчих та усних фольклорних джерелах.

Звичний вигляд балалайки формувався протягом кількох століть. Образ і конструкція інструменту створювалися грунті сформованих до кінця XVI століття російських традицій виробництва щипкових інструментів (насамперед – домірних традицій). Важливу роль цьому процесі відіграли і постійні спостереження музичної культурою азіатських і, пізніше, європейських сусідів. Спочатку балалайка мала напівкруглий корпус і відносно довгий гриф, але вже до рубежу XVII-XVIII століть широко поширився варіант балалайки з характерними трикутними контурами.Багато регіональних традицій виготовлення призвели до того, що аж до кінця XIX століття в народі існувало кілька різновидів балалайок - від рідкісних невеликих інструментів з овальним корпусом до найбільш популярних зразків з трикутним корпусом і довгим грифом. Кількість струн у балалайки теж була різною – від двох до шести. Балалайка була поширена головним чином серед селянського і міського ремісничого населення. Крім цього, відомі випадки використання балалайки і в колах вищої російської знаті, зокрема, при дворі Петра I, Катерини II, Павла I, а так само в культурі дрібномаєтного дворянства, служивого стану, різночинців та ін. Популярність цього інструменту виявилася найширшою і не слабшала аж до другої половини XX ст.

Наприкінці XIX століття балалайка була значно перероблена командою дослідників, музикантів та музичних майстрів на чолі із творцем народно-оркестрової музики Василем Андрєєвим і стала використовуватися професійними виконавцями як сценічний інструмент. Ці дії сприяли додатковому зростанню популярності балалайки. В результаті оновлена ​​конструкція балалайки була закріплена в музичній та виробничій практиці та в такому вигляді дійшла до наших днів. На початку XX століття балалайка розділилася на два різновиди: академічну (професійну) та традиційну (народну, сільську). Цей поділ зберігається і зараз. У сільському середовищі існує своя культура балалаєчного виконавства, серед сценічних музикантів – своя.У професійному середовищі склався свій тип балалайки особливої ​​конструкції з розширеним звукорядом, уніфікованим квартовим строєм, нейлоновими струнами та власним концертним репертуаром. Гра на академічній балалайці вимагає від виконавця знання нотної грамоти та володіння широким набором прийомів звуковидобування. У свою чергу, у народі набули поширення балалайки артельного (фабричного) виробництва. Вони відрізняються від професійних балалайок меншою кількістю ладів, використанням металевих струн, безліччю варіантів налаштування та музикою, що передається від людини до людини без допомоги нотних партитур. Для оволодіння цим типом балалайки потрібна мінімальна кількість часу і не потрібно знання музичної грамоти. В даний час традиційна балалайка переживає значний підйом, разом із популярністю зростає і попит на цей інструмент.

Сергій Ключников © , Мануфактура Балалайкер © , 2016

Історія балалайки

Балалайка - Душа російського народу. Три струни торкаються мільйонів сердець. Це російський народний щипковий інструмент. Прийомом звуковидобування є брязкання: удари пальцями відразу по всіх струнах. Але чи справді Росія батьківщина інструменту?

Походження

За однією з версій, вона тюркського походження. «Бала» тюркською означає «дитя». Граючи на ній заспокоювали дитину. Русь 250 років перебувала під монголо-татарським ярмом. Можливо, завойовники і принесли в країну інструменти, які були далекими предками балалайки.
За іншою версією назву пов'язують із манерою гри на балалайці. Його визначали, як балакання, балагурство, балабольство, брязкіт. Це все споріднені слова.Звідси з'явилося ставлення до інструменту як несерйозного, мужицького.

Перші письмові згадки про балалайку датовані кінцем 17 століття. Ще 3 століття тому складно було припустити, що цей музичний інструмент з гордістю зійде на підмостки концертних залів.
У 17 століття цар Олексій Михайлович Тишайший видав указ, де наказав спалити гудки, гуслі, домри. На його думку, «бісові судини». А хто не підкориться, наказано відправляти на заслання. На домрах любили грати скоморохи. Вони співали сатиричні пісні, висміюючи вельмож та духовенство. За що зазнавали гонінь. Після заборони домра до кінця 17 століття просто зникне.
Святе місце займає новий інструмент із довгим грифом та двома струнами. Жодне народне свято не обходилося без балалайки. Щоправда, зовнішній вигляд мав не такий, як сьогодні. Майстрали селяни такий витвір мистецтва з будь-яких підручних матеріалів. На півночі це були довбані дерев'яні ковші з житловими струнами.

Вважається, що перші балалайки мали круглу форму. Потім лопатоподібну. Розмаїття розмірів та форм вражало. Поступово виробилася трикутна форма. Народні умільці виготовляли балалайки з дерева без жодного цвяха. Все своє існування, ця трикутна співунка постійно змінювалася.

Тріумф у 18, змінюється майже повним забуттям у 19 столітті. Балалайка вмирала.

Розквіт балалайки

З небуття воскресив її дворянин, великий ентузіаст Василь Андрєєв. Він вирішив модернізувати інструмент. Все виявилося не так просто. Скрипкові майстри соромилися торкатися її. Найвище світло зневажало балалайку. Вона була розвагою селянською. Андрєєв знайшов майстрів. Досягнув навчання гри та створив свій ансамбль.

1888 року ансамбль уперше виступив під керівництвом Андрєєва в Петербурзі, в залі Кредитних зборів, вже на вдосконалених ним балалайках. Сталося це за сприяння імператора Олександра Третього. Інструмент було звеличено. Почався новий виток його розвитку. Балалайка стала не лише народним, а й концертним інструментом. Він стали писати найскладніші твори. Від несерйозного іміджу не залишилося сліду. З примітивної бренчалки балалайка поступово перетворилася на гарний професійний інструмент.

Чи підозрював Василь Андрєєв, який створив балалайку майже з нуля, які можливості таяться в інструменті, задуманому для виконання народної музики? Сьогоднішня балалайка живе далеко за межами своїх традиційних жанрів. Не перестаючи дивувати можливостями своїх лише трьох струн.

Нині вона стоїть в авангарді розвитку культури Росії. Музикувати на ній виходить усе. Від народної музики до класики. Гра на балалайці глибоко та міцно западає в душу, викликаючи захоплення. Простота гри та широкий діапазон роблять її унікальним, неповторним інструментом народності.

Історія балалайки

Балалайка - Душа російського народу. Три струни торкаються мільйонів сердець. Це російський народний щипковий інструмент. Прийомом звуковидобування є брязкання: удари пальцями відразу по всіх струнах. Але чи справді Росія батьківщина інструменту?

Походження

За однією з версій, вона тюркського походження. «Бала» тюркською означає «дитя». Граючи на ній заспокоювали дитину. Русь 250 років перебувала під монголо-татарським ярмом. Можливо, завойовники і принесли в країну інструменти, які були далекими предками балалайки.
За іншою версією назву пов'язують із манерою гри на балалайці. Його визначали, як балакання, балагурство, балабольство, брязкіт. Це все споріднені слова. Звідси з'явилося ставлення до інструменту як несерйозного, мужицького.

Перші письмові згадки про балалайку датовані кінцем 17 століття. Ще 3 століття тому складно було припустити, що цей музичний інструмент з гордістю зійде на підмостки концертних залів.
У 17 століття цар Олексій Михайлович Тишайший видав указ, де наказав спалити гудки, гуслі, домри. На його думку, «бісові судини». А хто не підкориться, наказано відправляти на заслання. На домрах любили грати скоморохи. Вони співали сатиричні пісні, висміюючи вельмож та духовенство. За що зазнавали гонінь. Після заборони домра до кінця 17 століття просто зникне.
Святе місце займає новий інструмент із довгим грифом та двома струнами. Жодне народне свято не обходилося без балалайки. Щоправда, зовнішній вигляд мав не такий, як сьогодні. Майстрали селяни такий витвір мистецтва з будь-яких підручних матеріалів. На півночі це були довбані дерев'яні ковші з житловими струнами.

Вважається, що перші балалайки мали круглу форму. Потім лопатоподібну. Розмаїття розмірів та форм вражало. Поступово виробилася трикутна форма. Народні умільці виготовляли балалайки з дерева без жодного цвяха. Все своє існування, ця трикутна співунка постійно змінювалася.

Тріумф у 18, змінюється майже повним забуттям у 19 столітті. Балалайка вмирала.

Розквіт балалайки

З небуття воскресив її дворянин, великий ентузіаст Василь Андрєєв. Він вирішив модернізувати інструмент. Все виявилося не так просто. Скрипкові майстри соромилися торкатися її.Найвище світло зневажало балалайку. Вона була розвагою селянською. Андрєєв знайшов майстрів. Досягнув навчання гри та створив свій ансамбль.

1888 року ансамбль уперше виступив під керівництвом Андрєєва в Петербурзі, в залі Кредитних зборів, вже на вдосконалених ним балалайках. Сталося це за сприяння імператора Олександра Третього. Інструмент було звеличено. Почався новий виток його розвитку. Балалайка стала не лише народним, а й концертним інструментом. Він стали писати найскладніші твори. Від несерйозного іміджу не залишилося сліду. З примітивної бренчалки балалайка поступово перетворилася на гарний професійний інструмент.

Чи підозрював Василь Андрєєв, який створив балалайку майже з нуля, які можливості таяться в інструменті, задуманому для виконання народної музики? Сьогоднішня балалайка живе далеко за межами своїх традиційних жанрів. Не перестаючи дивувати можливостями своїх лише трьох струн.

Нині вона стоїть в авангарді розвитку культури Росії. Музикувати на ній виходить усе. Від народної музики до класики. Гра на балалайці глибоко та міцно западає в душу, викликаючи захоплення. Простота гри та широкий діапазон роблять її унікальним, неповторним інструментом народності.