Що таке 358 у флористиці

Основи флористики Золотий перетин

Здрастуйте, я професійний флорист. Ця тема, як і всі інші, прожита мною і використана сотні разів. У кожній статті я описую свій унікальний досвід у флористиці і ділюся з вами знаннями. Все це я роблю для того, щоб поділитися з вами та допомогти вам розібратися – що таке флористика у сучасному світі.

Золотий перетин у флористиці – що за диво – таке юдо? Як його застосовувати? Як користуватися цим флористичним правилом у флористиці?

Напевно, багато хто з вас чув, але досі не розуміє що ж з цим робити?

Почну з визначення - Золотий переріз - або золота пропорція. Якщо перекласти простою мовою – це звучатиме так – “Менше відноситься до більшого, як більше до цілого”

Вважається, що золотий переріз у флористиці – це найбільш гармонійний варіант пропорції у роботі.

Великий середньовічний математик Леонардо Пізанський (відомий як Фібоначчі) Створив ряд тих чисел Фібоначчі, які інакше називаються – елементи числової послідовності. Ось таке співвідношення частин одна до одної –
0 : 1 : 1 : 2 : 3 : 5 : 8 : 13 : 21 : 34 і таке інше.

Найбільший секрет із числового ряду Фібоначчі полягає в тому, що числа ФІ мають одну пропорцію – 1,618, тобто з усього нескінченного числового ряду є лише одна пропорція –
1,618.

Думаю, що ви вже заплуталися)) Звучить як – “Абракадабра”.

Найчастіше у флористів є свій код – 3:5:8. Якщо ви десь почуєте цей код – знайте, що це стосується золотої пропорції Фі у флористиці.

Якщо ви подивіться будь-якому джерелі про золоту пропорцію, ви зрозумієте, що ця пропорція присутня всюди в природі і сприймається нашими очима як найдосконаліша. Яйце, павутиння, шишки, мушлі і так далі. Тому що ми теж є частиною цієї природи – вона знаходиться і в нас. Ось чому ця пропорція має бути присутня у наших з вами роботах.

Правило Золотого перерізу використовується в будь-яких видах візуального – прикладного та інших видах мистецтва. Музика, Архітектура, Поезія, Флористика, Кіно тощо.

Як же відтворювати цю пропорцію у своїх роботах?

Невже хтось думає, що курка яка створює яйце - знає про числа Фі і вивчає математику перш ніж знести своє яйце?)

Невже хтось думає, що перед тим як павук плете павутину, він сидить над книжками і робить обчислення на папері, а потім за цими записами будує свою павутину.

Звісно ні, все це відбувається на інтуїтивному рівні. Ми всі як і курки та павуки та рослини, вже з'являємося на світ із цим почуттям золотої пропорції. Просто в деяких у процесі життя – це інтуїтивне почуття розвивається – а в інших немає.

Основи композиції у флористиці. Золотий перетин у флористиці

Золотий переріз: геометричний метод, з якого можна визначити правильні пропорції твори мистецтва. В основі методу лежить поділ довжини таким чином, щоб більший відрізок ставився до меншого, як сума відрізків (тобто вся довжина) до більшого. Пропорційність досягається шляхом зменшення чи збільшення частин однакової форми, але різної величини. Формула визначення цієї закономірності називається золотим перетином.Предмети, співвідношення частин яких відповідають цій формулі, справляють найбільш приємне зорове враження.

Пропорційність - пропорційність елементів, узгоджена система елементів і цілого, що надає предмету гармонійної завершеності.

У мистецтві з давніх часів основою пропорційних співвідношень вважається так званий золотий перетин. Під ним розуміють розподіл лінії на дві нерівні частини, при якому менша частина так відноситься до більшої частини, як більша до цілого. Це співвідношення найбільш гармонійне. Математично його можна позначити як a: b = b: c. У цифрах його виражають так: 2: 3 = 3: 5; 3: 5 = 5: 8; 5:8 = 8:13.

У квітковому аранжуванні застосовують найчастіше співвідношення 3:5 = 5:8. Це означає, що, наприклад, при розміщенні квітів у вазі на висоту вази повинно бути три частини, на висоту квітів над вазою - п'ять частин і висота всієї композиції складе вісім частин. Приблизно так само мають співвідноситися частини у букеті, який тримають у руках. При створенні композиції в плоскій вазі використовують ті ж співвідношення окремих частин, але замість висоти зазвичай беруть діаметр вази.

Дотримуватися правильних пропорцій необхідно і при складанні квіткових кошиків, композицій у різних контейнерах з рослин горщиків і навіть бутоньєрок. Правильне співвідношення окремих частин і цілого, кольорів та аранжувальної зелені надає всій роботі гармонійної завершеності. Це один із основних секретів успіху.

Досвідчені фахівці на око можуть знаходити правильні співвідношення елементів. Початківцям корисно потренуватися, використовуючи вази та інші ємності різної висоти і форми.

Основи складання букетів

Складання букетів - це велике мистецтво зі своїми строгими правилами, що дозволяють найповніше розкрити природну красу кожної квітки та створити чудове поєднання фарб та форм. Форма букетів у різні часи значно змінювалася та багато в чому залежала від моди. Композиції з квітів і в наші часи продовжують розвиватися і вдосконалюватися. Спеціальних правил і строгих норм для складання букета немає, тут потрібна відома навичка та художній смак укладача.

Букет складають з одного або двох видів квітів, не рахуючи зелені для аранжування, якої може і не бути в букеті. Квіти і зелень у букеті мають у своєму розпорядженні вільно, інакше пропадає краса форм і забарвлення. Пухкі букети завжди привабливіші, ніж щільні. Головки кольорів не повинні розташовуватись в одній площині. Квіти різної висоти виглядають жвавішими, вільнішими і природнішими. Великі округлі квіти не повинні бути звернені один до одного або вниз, а тим більше не повинні звисати. Не можна допускати, щоб стебла, що вертикально розташовувалися, перехрещувалися між собою, а головки квітів зникали в декоративній зелені.

Приступаючи до складання букета, спочатку треба підібрати вазу, що гармонує з ним. Як вазу можна використовувати будь-який посуд, аби він становив гармонійну єдність з квітами. Для більшого декоративного ефекту колір вази, в яку поміщають квіти, повинен поєднуватися з їхньою тональністю або бути нейтральним: чорним, білим або сірим. Вази для квітів не повинні бути химерної форми, яскравого забарвлення і мати різні прикраси. Квіти повинні гармоніювати з вазою не лише за кольором, а й за фактурою.Троянди, калли, гвоздики добре виглядають у кришталевій або скляній вазі. Букети з цінних, нігтиків, польових квітів краще поміщати в керамічні вази. Форма букета має відповідати формі вази. Високі букети з дельфініуму, гладіолусів, великоколірних хризантем краще ставити у високу вазу з вузьким довгим шийкою. Букет з айстр, левкоїв більше виграватиме у низьких широких вазах.

Правильно знайдена композиція букета з вазою, у якій квіти повинні розташовуватися у порядку, теж має значення сприйняття ока. Внизу, як правило, мають великі яскраві квіти, вгорі - ті, що менші, ніжніші. Щоб скласти приємну для сприйняття композицію при числі кольорів менше 12, слід брати непарне число кольорів, а вазу з квітами витримати у певних пропорціях (за "золотим" перерізом). По можливості слід дотримуватись таких співвідношень:

висота букета: висота вази – 5:3

ширина букета: ширина вази - 5:3

загальна висота: висота вази – 8:5

При постановці квітів у плоску вазу найвища квітка має вдвічі перевищувати довжину або діаметр вази. У будь-якому букеті має бути фокусна точка, на якій відпочиває око. Це можуть бути більші квіти або більше дрібних квітів, або квіти світліших тонів. Фокусна точка не повинна бути великою, інакше вона закриє всю композицію. Для надання букету легкості та легкості можна використовувати рослини з витонченою ажурною зеленню або дрібними квітами (аспарагус плюмозус, літня гіпсофіла, папороті і т. д.). Декоративну зелень додають до букетів також, якщо квіти не мають власної зелені, або вона надто неефективна.

Одним з основних елементів складання букета є фарбування підібраних рослин, що створює гармонію фарб. Якщо в букеті переважають квіти одного забарвлення різної інтенсивності, він складений за принципом монохроматичної гармонії. Якщо під час упорядкування букетів використовують квіти, різні за тональністю, протилежних кольорів, їх називають букетами гармонійного розмаїття. В даному випадку одне забарвлення як би посилює інше. При використанні трьох і більше забарвлень, що рівно віддаляються один від одного в спектрі, букет буде багатобарвною гармонією (наприклад, жовта, синя, червона).

Найбільш просто скласти букет з одного виду рослин і одного забарвлення кольорів різних відтінків від темнішого до світлішого. Букет, зібраний з квітів різних сортів та забарвлень, складний і вимагає більшої навички при складанні. При складанні букета необхідно враховувати, що червоний колір має інтенсивну тональну дію і завжди виділяється рельєфно. Він гарний як самостійний, а також у невеликій кількості у поєднанні з білим та блідо-рожевим тонами. Помаранчевий та жовтий колір вважається найтеплішим і означає життя, світло, радість. Присутність синіх забарвлень приглушує їхню теплоту. Сині забарвлення відносяться до найхолодніших тонів. Синій та блакитний колір добре поєднуються з усіма відтінками жовтого, помаранчевого, ніжним відтінком рожевого кольору, а також білим. Біле забарвлення у яскравій композиції діє нейтрально. Білий колір гармонує з усіма іншими та гарний як самостійний. Зелений колір, що знаходиться в шкалі забарвлень посередині, діє на наше око найбільш сприятливо.Зелене листя різних відтінків поєднується з усіма фарбами, покращує квіткові композиції.

Забарвлення кольорів є символічним, тому букети роблять з урахуванням значення кольорів та кольору в кожній країні. Наприклад, білі квіти виражають чистоту, ніжність, тому весілля зазвичай дарують білі квіти: гвоздики, троянди, калли. Символічне значення червоного кольору – життя, кохання, свобода. Червоні гвоздики у ХІХ столітті у Франції стали символом боротьби та революції. Такими вони увійшли і до нашого століття.

Форма букета залежить також від виду квітів та його призначення. За формою букети можуть бути різними, але вони повинні повторювати те природне становище, у якому перебували у природі. За розмірами букети рекомендується робити від 5 – 10 до 50 см у діаметрі. Мініатюрний букетик діаметром 5 - 7 см називається бутоньєркою і призначається частіше для приколювання до сукні, волосся, капелюшків і лацканом піджаків. Бутоньєрку роблять з дрібних квітів і бутонів, зазвичай одного виду, наприклад, фіалок, мініатюрних троянд, гілочок левкоїв, і прикріплюють до ажурного листа зелені, наприклад аквілегії, дельфініуму або папороті.

Букети також бувають круглі та односторонні, подовжені, маленькі, великі. Круглі букети складають так, щоб квіти можна було бачити з усіх боків. Ними оформлюють приміщення для прийому гостей та інших урочистих церемоній. Перед тим, як зібрати круглий букет, квіти групують за розмірами та лініями стебел. Пряме і найдовше стебло ставлять у центрі, а більш короткі та вигнуті по краях. Квіти розвертають так, щоб вони дивилися вперед, стебла не перетиналися, а зелень аранжування розташовувалася всередині і навколо букета.

Односторонні букети складають із квітів із різною довжиною стебел так, щоб була заповнена лише зовнішня сторона букета. При цьому довгі стебла встановлюють ззаду, коротші - попереду. Центр букету заповнюють квітами яскравішого забарвлення, а зелень аранжування обрамляє їх або може спадати. Односторонні букети у вазах можуть бути невеликими настінними або ювілейними, святковими. Наприклад, це може бути букет для нареченої.

Букети та композиції для чоловіків повинні бути лаконічні і водночас дуже активні за кольором та формою. Бажано в таких букетах акцентувати увагу на виразності рослин, а не їх кількості. Особливу виразність букету може надати каркас, за його допомогою букету можна надати як неймовірну зухвалу форму, так і підкреслити природну розкішність або ніжність кольорів.

За допомогою каркаса можна створити букет абсолютно незвичайної форми, що не завжди вдається реалізувати в звичайному букеті. Все залежить від вашої фантазії. Каркас може бути виготовлений з м'якого товстого дроту, пліток з лози, зібраний із прутів. До виготовлення каркаса потрібно поставитися дуже відповідально, стежте, щоб він був урівноважений і не завалювався убік. Для надійної фіксації роблять дротяну ніжку, яку обов'язково кріплять як мінімум у трьох місцях, після чого її можна обернути зеленим листям рослин або прикрашати спеціальним матеріалом. Усі конструктивні елементи мають бути міцно з'єднані між собою тонким дротом. Каркас може бути технічною частиною букета, але з успіхом може бути виставлений на показ і підкреслити крихкість кольорів.Витончено переплетені стебла або гілки дерев дуже декоративні та чудово доповнять букет.

Квіти мають магічну властивість підвищувати настрій, тож святкова атмосфера вам гарантована. Аранжування квітів доставить вам справжню насолоду, змінить повсякденне життя з її турботами та проблемами і, звичайно, привнесе до вашого будинку гармонію та красу.

Квіткова композиція складається з кількох безпосередньо видимих елементів – судини, рослинного матеріалу та, можливо, підставки та аксесуарів. Дотримання пропорцій означає, що розмір кожного з цих елементів такий, що загалом композиція справляє приємне враження – простіше кажучи, композиція виглядає пропорційною. Для судді на виставці терміни «пропорційність» і «пропорційність» означають різні речі, але загалом різниця між ними не така велика, щоб надавати йому значення.

Важлива в основному для пейзажних, невеликих та мініатюрних композицій, які можна зіпсувати надто великою квіткою або непропорційно великим аксесуаром. Невідповідною може бути композиція у будь-якому стилі, якщо порушено співвідношення між розміром судини та висотою рослин. Протягом століть ідеальні пропорції знаходили за правилом «золотого перерізу». Воно задовольнить будь-якого суддю на виставці і стане в нагоді для нехитрих «домашніх» композицій, проте під час складання лінійних чи інших сміливих композицій йому часто не слідують.

Навіть за дотримання пропорцій композиція може не поєднуватися з фоном або обстановкою, в якій вона знаходиться. Це можна уникнути, якщо заздалегідь продумати деякі важливі речі. Першочергове значення має стиль кімнати – очевидно, що абстрактне аранжування не підійде до кімнати у сільському стилі.Також важливо враховувати розміри кімнати – у просторій передпокої з високими стелями невелика композиція виглядатиме комічною.

Має значення фактура стін: строкаті шпалери – погане тло для одностороннього букету, так само як біла або кремового кольору стіна – для аранжування, в якому багато блідих кольорів. Квіткові композиції не повинні заважати – наприклад, композиція на обідньому столі не повинна загороджувати співрозмовників, композиція у передпокої не повинна заважати проходу тощо. В умовах виставки термін «фон» має інше значення: він означає безпосередньо оточення аранжування, яке потрібно оформити так, щоб аранжування виглядало найбільш ефективно.

Рослини мають різну текстуру - глянсову, бархатисту, пухнасту, матову, з колючками і т.д. Блискуча квітка виглядає яскравішим поруч із матовою зеленню, блискуче листя в композиції при сильному освітленні змушують її всю іскритися. Різні текстури рослин дозволяють уникнути одноманітності, хоча стосовно аранжувань в масивному і лінійно-масивному стилі це останнє з вимог, яким покликана відповідати вдала композиція.

Рівнавага аранжування має першорядне значення – незбалансована асиметрична композиція може легко перекинутися. З цієї причини важливо мати надійне кріплення, посудина повинна бути досить важкою, щоб витримати вагу рослинного матеріалу. Чим менш симетрична композиція, тим важчою має бути посудина – за необхідності до неї додають пісок, гравій тощо.

Візуальна збалансованість – щось інше, ніж фізична рівновага, і полягає у вимогі, щоб композиція виглядала стійкою, навіть якщо вона явно зміщена щодо осі симетрії.Існують різні прийоми візуально обтяжити більш легкий бік аранжування – відомо, що темні квіти виглядають важчими, ніж світлі, круглі – важчими, ніж трубчасті. Досі ми обговорювали баланс сторін, але є також баланс верху-низу. Великі квіти всередині або внизу аранжування створюють враження врівноваженості – при неправильному розміщенні кольорів композиції кольори композиція може виглядати незбалансованою, що видно на малюнках внизу.

Для того щоб композиція набула динамічності, використовують прийоми та матеріали, що змушують око переміщатися від однієї частини букета до іншої. Таке переміщення можливе завдяки присутності композиції ритму. Без ритму (як, наприклад, у букеті троянд, що розпустилися у вазі) аранжування виглядає одноманітним і статичним.

Для більшості традиційних багатосторонніх композицій нічого особливого для цього не потрібно, проте для багатьох лінійно-масивних композицій фронтального огляду та для більшості аранжувань у вільному стилі важливий інший принцип побудови – домінування. Він полягає в тому, що одна або кілька частин у композиції на якийсь час привертають до себе увагу таке місце називають фокусною точкою, центром уваги, домінантою.

Фокусну точку зазвичай створюють, включаючи в композицію невелику групу ефектних кольорів – ми називаємо основним рослинним матеріалом. Є й інші способи створення фокусної точки – незвичайна форма судини, листя незвичайної форми чи забарвлення, вишукане тло для виставкового експонату тощо. Золоте правило в цьому, як і в інших випадках - не перестаратися, щоб фокусна точка не відволікала увагу від інших частин композиції.Тому у звичайній лінійно-масивній композиції рекомендують не використовувати як фокусну точку велику одиночну квітку, особливо яскраво-забарвлену або білу.

Вміння складати композиції залежить головним чином від смаку, знання декоративних якостей кольорів, навички та розробленої техніки зі складання аранжувань.

За складом кольорів аранжування можуть бути однотонними - із квіток одного виду, сорту. Так, завжди гарні білі композиції. Їх можна складати із зеленню та без неї, наприклад біла гвоздика зі спаржею, білі тюльпани з однорічною гіпсофілою.

Складні аранжування підбирають з гармонійних або контрастних двох або декількох тонів з рослин з однаковою або різною формою квітки, наприклад, з гладіолусів, жоржин, айстр білих, палевих і рожевих тонів.

При складанні складних аранжувань дуже важливим є правильний підбір і поєднання кольорів. Білий колір, будучи нейтральним, добре поєднується з іншими кольорами, відтіняючи їх; може бути поміщений серед негармонуючих кольорів: наприклад, між фіолетовим та червоним, синім та фіолетовим кольорами.

Чорно-бурий і чорно-фіолетовий кольори радше оригінальні, ніж красиві. Ці похмурі тони зустрічаються у жоржин та гіацинтів, рідше у тюльпанів. Обидва тони вигрівають у контрасті з білими, рожевими, жовтими кольорами.

Зелений колір – колір листя. Він має різні відтінки, які поєднуються з усіма фарбами, і служить тлом. Кращим матеріалом для фону є листя півонії (з куща зрізають не більше 2-3 листків, щоб уникнути ослаблення рослин), стебла спаржі багаторічної, кохії гіпсофіли, василистки, золотарники, айстри європейської, декоративних трав.

Червоний колір найбільш привабливий і активний, широко поширений, гарний як сам собою, так і в поєднанні з білим і жовтим тонами. Зустрічається багато відтінків червоного кольору, що наближаються до пурпурових та фіолетових тонів. Червоні антуріуми, гладіолуси, троянди, гвоздики, левовий зів, айстри, жоржини, астильби широко використовуються в аранжуваннях. Червоний колір асоціюється із життям, любов'ю, революцією, свободою, вогнем, святом.

Помаранчевий і жовтий кольори - найяскравіші, яскраві та теплі кольори золотої осені. Рослин з помаранчевими та жовтими квітами багато. Ці кольори викликають радість, уособлюють сонце, тепло. Це чорнобривці, нігтики, геленіуми, гайлярдії, кореопсиси, рудбекії та багато інших. Їхні тони чудові в поєднанні з блакитним, синім, ліловим або фіолетовим кольорами. Особливо хороші в поєднанні помаранчевий і синій кольори, наприклад, дрібнолісник красивий з інулею залізистою.

Синій колір - найбільш спокійний, гарний поруч із білим рожевим, рожево-жовтим та вогненно-жовтогарячим тонами.

Фіолетовий колір - найпохмуріший, глухий, освітлюється білим, непогано гармонує з помаранчевим і жовтим, але застосовується рідко, хоча, наприклад, аранжування з фіолетового аконіту в поєднанні зі стеблами спаржі бувають вдалими.

Проміжні (не основні) тони, такі, як рожевий, фіолетовий, блакитний, бузковий, перламутровий, палевий, можуть бути використані з білим кольором або в контрасті: рожевий з блакитним, жовтий з бузковим.

Підбір рослин повинен бути продуманий не тільки за забарвленням, формою квітки або суцвіття, але і за призначенням – для якої мети декоративні рослини призначені.

Найбільш поширеними формами аранжувань з квітів є букети та вільні композиції.У букетах квіти повинні розташовуватися легко, вільно, з природною витонченістю. Букети можуть бути односторонніми і круглими, однотонними та різнобарвними.

Мініатюрний букетик діаметром 5-7 см називається бутоньєркою. Він має односторонню будову і призначається найчастіше для приколювання до сукні, пальта, волосся. ; для фону або оздоблення використовують зелень спаржі, гіпсо-філи, агростису туманного, папороті.

Невеликий букет діаметром 20-25 см може бути як одностороннім, так і двостороннім, однотонним і різнобарвним. , левкоі і т.п.

Найбільш поширені букети середнього розміру діаметром 30-35 см. Такі букети призначаються для прикраси кімнат або для подарунка.

Нарешті, для оформлення колективних урочистостей можна робити великі букети (односторонні або круглі) діаметром 50 см і більше. У центрі такого букета розміщують колосоподібні суцвіття або великі квіти. можна облямовувати дрібними квітками або квіточками спаржі.

Для букетів придатні високі, середні та низькі вази, а також чаші та блюдця різних форм, виготовлені зі скла, порцеляни, пластмаси, глини. Посуд для зрізаних квітів повинен бути красивим, суворим - без крикливих малюнків і візерунків. У чорній вазі, наприклад, красиво виділяються нігтики, у темно-синій – рожева годеція, у білій – півонії, у кришталевій – садові конвалії. Для яскравих кольорів краще брати вази скромних тьмяних тонів, для квітів неяскравого забарвлення - вази найбільш яскравих тонів.

Для декорування кімнат можна рекомендувати не готові, зібрані та оформлені букети, а вільні композиції зі зрізаних квітів: 2-5 квіток та 1-2 гілки зелені – виходить закінчене квіткове оформлення, наприклад 2-3 квітки кал з гілкою сосни або 2-3 гвоздики та пагони аспарагуса перистого; лист сансев'єри з 3-4 листками бегонії еритрофіл; 3-5 тюльпанів та 1-2 гілки верби з пухнастими суцвіттями.

Для аранжувань придатні квіти і з довгими, і з короткими квітконіжками. Для вільного розташування квітів у плоских, широких і низьких вазах, чашах, блюдцях, наповнених водою, живильним розчином або вологим мохом або синтетичним субстратом, є ряд нескладних пристроїв у вигляді круглих або еліпсоподібних тримачів, зроблених з нержавіючої сталі, кераміки , бамбука, пластмаси. Застосовуються також конусоподібні трубки різних діаметрів, що вставляють у вази; уцобні різної форми комірчасті пластинки та сітки, круглі або овальні наколки - свинцеві, цементні, керамічні з тонкими голками. Наколки опускають у воду на дно вази, а на голки наколюють квітконіжки квітки - виходить ефектне аранжування з невеликої кількості кольорів.

Композиціям на наколках або тримачах можна надавати різну форму, висоту. Квіти можуть бути розташовані на різних рівнях, зближені чи видалені.

При складанні аранжувань використовується так званий принцип золотого перерізу, коли якийсь відрізок ділиться на дві частини таким чином, що більша його частина відноситься до меншої, так як весь відрізок до більшої частини. Приблизно це співвідношення дорівнює 5:3, точніше 8:5. Подібне співвідношення для очей людини здається найкрасивішим. Що стосується форм аранжувань (букетів, бутоньєрок), то вони часто залежать від форми квітки, суцвіття, їх кольору, розміру тощо. гайлардії, чорнобривців і т. п. Овальні букети складаються з суцвіть подовженої форми, наприклад шпажника, шпорника, ірисів, наперстянки. Гарні букети трикутної форми; вони підходять для прикраси низеньких столиків та святкового столу. Вертикальна побудова букета у вигляді вузької, прямої, вертикальної лінії можлива з цимицифуги, еремурусів, кларкії, люпину та ін. Цікаві й асиметричні форми аранжувань у вигляді місяця або звивистої лінії з різних рослин, що є під рукою.

Для внутрішнього озеленення житлових кімнат та громадських приміщень рекомендуються не тільки аранжування зі зрізаних квітів (рис. 125), а й квітучі декоративні рослини, такі, як бігонія завжди квітуча, айстри, чорнобривці, аліссум та ін., які продаються навесні та влітку в квіткових магазинах .В даний час кімнатне квітникарство має у своєму розпорядженні різноманітний асортимент рослин з декоративним листям і пагонами, які з успіхом також можна використовувати для аранжувань (див. додаток). Наприклад, дуже добре виглядають у вазах листя бегоній, витончені повітряні пагони аспарагусів, стрункі стебла циперусів з коронкою листя або довге лінійне листя офіопогонів. Ременевидне темно-зелене листя клів, поставлене у вазу, дуже красиве саме по собі і особливо в поєднанні з пагонами циперусів. Для ваз придатне вузьколінійне зелене і ряболисте листя рейнекій. Красиві орнаментальні блискучі листя монстер, кал, багатьох видів бегоній, у яких, мабуть, найбагатша палітра розмальовки, різноманітні форми та величина, опушеність, довжина.

Пропорції аранжувань: 1 – букет круглої форми; 2 – овальна форма букета; 3. 4, 5 - аранжування трикутної форми; 6 - місяцеподібна форма букета; 7 - букети вертикальної форми

Пристосування та наколки для зміцнення зрізаних кольорів

Чарівні пагони пеперомій і марант, особливо маранти Керховена з ніжним, невеликим листям, що має парні, різко помітні, темно-зелені плями вздовж головної жилки. Хороші для різних аранжувань облистнені стебла зебрін і традесканцій зеленолистних і ряболистих форм. Красиві пурпурові пагони сеткреазії. У хлорофітумів, більбергій та саксифраг можна використовувати як молоді відведення, так і розвинені розетки листя.

Початківці флористи часто запитують мене “я хочу зайнятися флористикою, підкажіть, з чого почати?”. Відповім, як завжди – почніть із основ, з теорії. Так, у флористиці також є теорія, як і в усьому.Хоча, якщо у вас є гарне почуття смаку та стилю, то інтуїтивно, ви обійдете теоретичну частину, тому що флористика – це 75% справа смаку та почуття стилю та прекрасного, а решта 25% – техніка та досвід.

Основи композиції. До цього поняття входить і план композиції, її пропорції, збалансованість, гармонійність. Основні принципи композиції – це правило золотого перерізу, правило третини, число Фібоначчі. Закон пропорції чи закон золотого перерізу – виражає співвідношенні величин 3:5:8, це, що у висоту квітів у композиції доводиться – 3 частини, на висоту вази, доводиться – 5 частин, а загальна висота композиції становить 8 частин. При золотому перерізі створюється природне і гармонійне візуальне сприйняття, яке шукають. Окрім золотого перерізу, важливо користуватися правилом третин. Тобто. якщо розділити прямокутну форму по горизонталі та вертикалі на три частини, отримаємо перетин осей, і саме в цих перетинах виставляються акценти. Цим правилом особливо полюбляють користуватися фотографи. Далі число Фібоначчі, або правило послідовності. Це означає, що наступне число дорівнює сумі двох попередніх чисел. Іншими словами, квіти потрібно групувати у композиції 1:2:3:5 тощо. Я вважаю, що цих базових знань з композиції достатньо, щоби почати практикувати флористику.
Основи колористики. Колористика – це наука про колір, про його гармонію, наука про змішування та комбінування кольорів. Звичайну гвоздику або хризантему можна витягнути кольором у композиції. Спочатку, коли бюджети були невеликі на флористику, я витягувала візуальне сприйняття композиції саме кольором, грою кольору та фактури. Кольором можна як витягнути композицію, так і занапастити.Я користуюсь правилом поєднання холодних відтінків із холодними, а теплі з теплими. Так зберігається гармонія. Це стосується квітів, тому що зелень я комбіную, змішуючи холодні та теплі відтінки.
Назви квітів. Вчіть помалу назви, щоб орієнтуватися. У кожному роді діяльності є свої назви і категорії, так і у флористиці. Ви не зможете адекватно працювати з постачальником кольором або з колегами, врешті-решт ви не зможете компетентно спілкуватися з клієнтом. Каталог назв популярних весільних квітів, я вже склала. Читайте тут, і
Оточення. Останнє в моєму списку, але не за значенням. Оточіть себе максимально інформацією, яка надихає вас, виховує смак, стиль і ваше сприйняття. Підпишіться на людей, чиї роботи вас захоплюють і ви б рівнялися на них, прагнули зробити як вони, а в майбутньому ще краще. Створіть дошку на Пінтересті та збирайте ідеї, інспірації. Я візуал і для мене це працює найкраще. Знайдіть у місті, в якому ви живете, найкращих флористів та спробуйте знайти з ними контакт. Не соромтеся. Вірте у себе. Ходіть на майстер-класи. Знайомтесь та поєднуйтесь з однодумцями. Творіть, створюйте проекти. Будьте зухвалими і нехай вас ніщо не бентежить.

Сподіваюся, мої короткі поради вам були корисні. Дайте мені знати, якщо так! І поділіться цією інформацією із тими, кому це зараз потрібно! Усім добра! Пішла творити.

У флористиці застосовують найчастіше співвідношення 2:3, 3:5:8.Це означає, що, наприклад, при розміщенні квітів у вазі на висоту вази повинно бути три частини, на висоту квітів над вазою - п'ять частин і висота всієї композиції складе вісім частин. Приблизно так само мають співвідноситися частини у букеті, який тримають у руках.

При створенні композиції в плоскій вазі використовують ті ж співвідношення окремих частин, але замість висоти зазвичай беруть діаметр вази.

Обов'язково враховувати його на 1-му етапі, при побудові всіх робіт, діло - це правило буде «спрацьовувати» автоматично. Досвідчені фахівці на око можуть знаходити правильні співвідношення елементів. Початківцям корисно потренуватися, використовуючи вази та інші ємності різної висоти і форми.

Вимірюємо висоту вази, визначаємо, скільки частин вона становитиме (1, 2, 3), обчислюємо висоту (3 частини, 5 частин або 8) майбутньої композиції через пропорції, відзначаємо висоту підручним матеріалом. При створенні букета зазвичай пропорції будуються щодо місця зв'язки, вгору йде 5 частин, вниз 3 частини. При спадаючих композиціях на підставках враховується його висота, висота вази.

Вимірюється довжина вази, або діаметр і пропорційно обчислюється ширина майбутньої роботи.

Робота має горизонтальне напрям, хоча основою у розрахунках береться висота вази. Це співвідношення часто називається закон важеля , тобто. чим довше відрізок, тим візуально масивнішим повинен бути центр тяжіння. Головне - дотримуватися оптичного балансу, щоб робота не "закидалася". На ілюстрації – висота вази 1 частина, довжина роботи –5 частин.

4) У розподілі матеріалу у роботі (маса матеріалу).Найчастіше спостерігається у постановці так званої асиметричної групи, де головна композиція становить 8 частин, поруч розташована 3 частини, і далека - 5 частин. Дотримуємося у букетах, групуючи квіти та листя, у колажах, у композиціях, у вінках.

Знайшов співвідношення цифр математик Леонардо Пізанський (чи Фібоначчі ) .

1: 1: 2: 3: 5: 8: 13: 21:34 .

Послідовність, у якій кожне наступне число дорівнює сумі двох попередніх чисел.

Основи композиції у флористиці. Симетрія - Асиметрія

Існують два основні способи створення флористичних робіт - симетрична та асиметрична постановка матеріалу.

Якщо основний мотив композиції міститься у її геометричну середину, а праворуч і зліва утворюються дві сторони, мають однакову довжину, маємо справу з симетричною композицією.

Якщо основний мотив розташований над центрі, і виходять різні довжини сторін з його краях, отримуємо асиметричну композицію.

Розглянемо спочатку симетричну побудову та деякі правила її виконання.

Принцип утворення симетричної композиції

Вісь композиції - допоміжна лінія, що розуміється, - повинна проходити через її геометричну середину. Вона є одночасно і віссю симетрії.

Оптичний центр тяжкості повинен перебувати на осі, а отже, і основний мотив композиції повинен обов'язково перебувати на цій допоміжній лінії. Він і візуально розділятиме саму композицію на дві половини.

* дзеркальна (матеріал дзеркально розставлений щодо осі), рис 1

* зорова (оптична - домагаємося з допомогою подібних колірних рішень, ставимо у своїй різний матеріал), рис 4

* горизонтальна, рис 4

* радіальна або променева (частіше спостерігається у круглих роботах, наприклад вінках), рис 2 та 3

*симетрія групова, при постановці кількох робіт (роботи розташовані на однаковій відстані, можуть мати схоже розташування матеріалу)

Все, що знаходиться на одній стороні, має повторюватися на іншій стороні, мати однаковий колір і вигляд, поширюватися на однакову відстань від осі групи і бути на рівній висоті та глибині. Ця гармонійність має бути дієвою оптично. Зовнішній вигляд праворуч повинен відповідати зовнішньому вигляду зліва, хоча фактично кількість кольорів у квітковій композиції на різних сторонах може бути по-різному. Наприклад, наше обличчя, як нам здається, має однакові половинки, але якщо ми придивимося, ми виявимо певні відмінності. Вплив та застосування симетричної побудови

Симетрична побудова називається ще суворою чи архітектурною. Ця гармонійність має бути дієвою оптично. Зовнішній вигляд праворуч повинен відповідати зовнішньому вигляду зліва, хоча фактично кількість кольорів у квітковій композиції на різних сторонах може бути по-різному. Наприклад, наше обличчя, як нам здається, має однакові половинки, але якщо ми придивимося, ми виявимо певні відмінності.

Вплив та застосування симетричної побудови

Симетрична побудова називається ще суворою чи архітектурною.

Симетрична композиція легко розуміється, впливає ясно та строго, як геометрична фігура. Таким чином, вона уособлює щось ясне та вимірне, статично спокійне та архітектурне. Синонімами нею є: замкнутість, концентрація, спокій, гідність, строгість, торжество.

Тому принцип симетрії підходить для урочистого чи офіційного випадку, прикраси церковного свята, декорацій сцени для свят.

Флористи використовують такі симетричні засоби композицій: формові дерева, гірлянди, квіткові колони або квіткові піраміди, декоративні аранжування і навіть квіткові стіни.

Якщо флорист хоче пом'якшити строгість симетричної побудови, він може використовуватися більш вільні окремі мотиви, світліші та ніжніші кольори, витончено звисаючі форми.

Композиції, виконані в декоративному стилі, мають геометрично ясні контури та відповідають вимогам ясності та простоти, навіть якщо виконані в декоративному стилі і мають краплі-, куполо- та конусоподібну форму.

Форма-лінійно-експозиції дуже рідко бувають симетричними. але в цих окремих випадках вони діють незвично і привабливо.

Оскільки симетрія має правильний вплив лише у центральній перспективі, композиції повинні встановлюватися відповідно.

Симетрія всередині групи - У центрі – головний елемент, допоміжні – на рівній відстані від головного. Може виходити 2 осі симетрії.

На відміну від суворого порядку симетрії, асиметрія називається вільним порядком. Хоча свобода та невимушеність насправді уявна. Флорист повинен обов'язково знати правило балансу і вміти його застосовувати, тому створення асиметричних композицій виявляється складнішим, ніж симетричних.

Принципи створення асиметричної композиції

Перший і найважливіший принцип - основний мотив не можна розмістити на геометричній середині композиції, інакше вийде симетрична група. Найчастіше основний мотив розміщують у праву чи ліву третину основний площі.Між геометричною серединою і основним мотивом або на основному мотиві лежить вісь всієї групи з її центром тяжіння. Вона може бути встановлена лише чуттєво, а не геометрично, як при симетричній структурі.

Усі частини, що доповнюють основний мотив, є різними за видом, висотою та глибиною. Поруч із головною частиною розташована другорядна, а з іншого боку групи - третина, що зображує оптичну вагову рівновагу. Діє закон важеля, і тому що менше і, відповідно, легше зображений протилежний основному мотив, то далі він має бути поставлений, щоб дотримувався баланс всієї групи загалом. Баланс може регулюватися такими способами:

* Зміною оптичної ваги основної або другорядних частин

* Видаленням або наближенням частини до групової осі

* До трьох основних елементів можуть бути додані й інші частини експозиції. Основна фігура асиметрії – це нерівносторонній трикутник, який поєднує три мотиви. У всіх асиметричних структурах – від маленьких підставок до великих квіткових декорацій – він відіграє велику роль.

Вплив асиметричної структури

Принцип асиметрії, як сказано вище, називається ще вільним порядком, оскільки флорист може групувати експозицію без суворої закономірності. Її частини виглядають разом як зібрані невимушено. Створити асиметричну експозицію досить складно, тому що далеко не все в ній підпорядковане суворим правилам геометрії. Спостерігач часто може знаходити її прекрасною, не розуміючи, що викликає такі почуття. Це робить асиметричну групу привабливою і фантазія має тут необмежену можливість.

Вплив асиметричних композицій крихкий, вільний, невимушений, випадковий. Так як кожна частина неповторна, відмінності стають більш видимими та ефектними, ніж у симетрії. Відчувається рух, дія та протидія, співзвуччя. Тому асиметрія має щось спільне із сутністю всього живого матеріалу експозиції. Таким чином, жвавість та розвиток, свобода та різноманітність квітів та рослин в асиметричних угрупованнях виражаються краще, ніж у симетричних. Цей вплив можна посилити багатством комбінацій кольорів з м'якими тонами або застосуванням графічних форм. Пом'якшити асиметрію можна за допомогою ясного одного або двоцвіття, або за допомогою симетрично оформлених окремих частин.

Застосування асиметричної структури

Вона використовується для всіх вегетативних, форма-лінійних стилів. Асиметричні угруповання дозволяють погляду вільно переміщатися всіма частинами експозиції, тоді як симетрична група приковує погляд до середини.

У великих декораціях, тематичних експозиціях асиметрію використовують у разі, якщо є веселий, життєрадісний чи романтичний привід. А в жалобній композиції її можна використовувати лише в тому випадку, якщо хочуть наголосити на особі померлого.

Основи композиції у флористиці.

Найважливішою складовою майстерності флориста є побудова композиції.

Композиція - організуючий елемент художньої форми, що надає будь-якому твору єдність і цілісність, який підпорядковує його компоненти один одному і цілому.

У флористиці методика розміщення рослин та матеріалів заснована на знанні законів побудови художньо-декоративної композиції та особливостей кожного виду рослин.

Існує кілька основних законів (*), які потрібно враховувати при побудові робіт із квітів. Є ще низка принципів досить важливих для професійного флориста, але новачок може пропустити їх.

закон пропорцій, або золотого перерізу

теорія колірного розмаїття та гармонії

Додаткові : Ранжування; Акцент; напруга; лави і т.д.

У Флористику застосовують найчастіше співвідношення 2: 3, 3: 5: 8. Це означає, що, наприклад, при розміщенні квітів у вазі на висоту вази має припадати три частини, на висоту квітів над вазою - п'ять частин і висота всієї композиції складе вісім частин . Приблизно так само мають співвідноситися частини у букеті, який тримають у руках.

При створенні композиції в плоскій вазі використовують самі співвідношення окремих частин, але замість висоти беруть зазвичай діаметр вази. Обов'язково враховувати його на 1-му етапі, при побудові всіх робіт, далі - це правило "спрацьовуватиме" автоматично. Досвідчені фахівці на око можуть знаходити правильні співвідношення елементів. Початківцям корисно потренуватися, використовуючи вази та інші ємності різної висоти і форми.

Пропорції у роботах:

Вимірюємо висоту вази, визначаємо, скільки частин вона становитиме (1, 2,3), обчислюємо висоту (3 частини, 5 частин або 8) майбутньої композиції через пропорції, відзначаємо висоту підручним матеріалом. При створенні букета зазвичай пропорції будуються щодо місця зв'язки, вгору йде 5 частин, вниз 3 частини.

При спадаючих композиціях на підставках враховується його висота, висота вази.

Вимірюється довжина вази, або діаметр і пропорційно обчислюється ширина майбутньої роботи.

3 ) По висоті та довжині.

Робота має горизонтальне напрям, хоча основою у розрахунках береться висота вази. Це співвідношення часто називається закон важеля , тобто. чим довше відрізок, тим візуально масивнішим повинен бути центр тяжіння. Головне - дотримуватися оптичного балансу, щоб робота не "закидалася". На ілюстрації – висота вази 1 частина, довжина роботи – 5 частин.

4 ) У розподілі матеріалу у роботі (маса матеріалу). Найчастіше спостерігається у постановці так званої асиметричної групи, де головна композиція становить 8 частин, поруч розташована 3 частини, і далека - 5 частин. Дотримуємося у букетах, групуючи квіти та листя, у колажах, у композиціях, у вінках.

Знайшов співвідношення цифр математик Леонардо Пізанський (чи Фібоначчі).

Послідовність, у якій кожне наступне число дорівнює сумі двох попередніх чисел.

> Колір та його вплив

Одне з властивостей матеріальних об'єктів, яке сприймається як усвідомлене зорове відчуття. Колір - найважливіший засіб художньої виразності мистецтво флористичної аранжування.

Колір - Унікальний "інструмент" дизайнера, що дозволяє добиватися приголомшливих ефектів. Безумовно, вибираючи колірну гаму для оформлення будинку, треба прислухатися до своїх почуттів, але щоб інтер'єр виглядав стильним, квіткове аранжування має ідеально вписуватися в загальний ансамбль. Один із традиційних, незмінно популярних варіантів – використання в композиції відтінків, що вже присутні в інтер'єрі.

Щоб зрозуміти значення кольору як засобу вираження художнього образу необхідно розібратися у його природі. Сам собою феномен кольору непростий: у ньому містяться і об'єктивне початок (світло), і суб'єктивне (зір). Тільки світло народжує колірне багатство навколишнього світу. Проблема кольору, колірної гармонії, впливу кольору на людину, її сприйняття завжди приваблювала людей. Для флориста дуже важливо знати, що колір є сильним емоційним фактором і може використовуватися для того, щоб створити чи підтримати настрій. За допомогою різних відтінків в аранжуванні можна посилити або, навпаки, пом'якшити загальний колірний вплив оформлення, внести до нього нові штрихи, створити акцент.

З всього кольорового розмаїття навколишнього світу можна виділити три хроматичні кольори - червоний, жовтий і синій, а також два ахроматичні - чорний і білий. Коли говорять про колірне рішення, то в основному оцінюють враження від двох або кількох кольорів. Колірна гармонія належить до найскладніших аспектів естетики, оскільки ставлення людини до кольору формується під впливом безлічі різноманітних чинників. Як правило, оцінка визначається почуттям, викликаним цим поєднанням тонів. Природа часто пропонує просто чудові приклади гармонії кольору, які можна перенести у свою роботу, а сучасна різноманітність рослинного матеріалу дозволяє втілювати в аранжуваннях практично будь-які колірні рішення.

Кольори, які не можна отримати за допомогою змішування, називають основними, чи первинними, квітами. Це – жовтий, червоний та синій. В основі теорії кольору лежить колірне коло. Коло складається з численних чистих кольорів, кожен з яких має світлі і темні відтінки.Існують три основні способи гармонійного створення цих кольорів.

Самий сміливий - поєднання контрастних кольорів, що розташовуються на колі один навпроти одного, найспокійніший - поєднання схожих кольорів, що розташовуються на колі по сусідству, а найвишуканіший - використання різних відтінків одного кольору.

Кольори Розрізняються за властивостями. При найменшому їх відмінності з'являються незначні відхилення і виникає напруга в сприйнятті. зеленим, його світлість навряд чи буде помітною, в очі кинеться тільки зміна кольору.

Побудова Квітковою композицією на основі кольорового контрасту дозволяє досягти багатої напруги, живого впливу, акцентування уваги на конкретних елементах. відтінків.

Кожен Відтінок кольору має свій вплив. Воно виходить з властивостей фарби, що має свою освітленість і чистоту.

Розглянемо Деякі відтінки кольору та їх вплив.

Білий колір .Чутливі та оптичні явища: світлий, чистий.Вплив усередині колірної комбінації: дає світло.

Жовтий, золотисто-жовтий колір . Чуттєві та оптичні явища: променистий, струменний, сонячний. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - схвилюючі, бадьорі. Вплив усередині комбінації кольорів: приносить широту і променистість в картинку, додає жвавість.

Бежевий, пісочний колір . Чуттєві та оптичні явища: матовий, сухий. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - заспокійливі, але не охолодні. Вплив у колірній комбінації: тихий, контрастний або проміжний тон.

Колір молодого листя та колір липи . Чуттєві та оптичні явища: свіжий, кличе притулитися. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - дружні. Вплив усередині колірної комбінації виявляється у необхідності партнера, який підтримував (коричневий, темно-зелений, темно-синій).

Рожевий колір, колір лососини . Чуттєві та оптичні явища: ніжний, м'який. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - пом'якшувальні. Вплив усередині комбінації кольорів: приносить дружню, м'яку освітленість в гру кольору, без темних партнерів виглядає тьмяно, блякло, слабо.

Світло-блакитний, колір неба . Чуттєві та оптичні явища: повітряний, свіжий, м'який. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - мрійливість, звільнення.

Ніжно-ліловий, пастельно-фіолетовий колір . Чуттєві та оптичні явища: безсилість, нерішучість. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - стриманість, полохливість.

Світло-сірі тони . Чуттєві та оптичні явища: світлі, безбарвні, туманні.

Колірні настрої, що походять від колірного тону, заспокоюють, відволікають. Вплив усередині колірної комбінації – середні та сильні контрасти розташовуються нейтрально.

Чорний, антрацит, темно-сірий . Чуттєві та оптичні явища: темні, похмурі, неживі, спокійні. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - серйозність, стриманість. Вплив усередині колірної комбінації: приносять глибину та нескінченність, надто похмурі.

Фіолетовий колір . Чуттєві та оптичні явища: важкий, глибокий. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - серйозність, обдуманість. Вплив усередині колірної комбінації: поглиблює та заспокоює.

Синій кольори ночі, синій ультрамарин . Чуттєві та оптичні явища: спокійні, протверезні, ясні. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - панування без збудження почуттів. Вплив усередині колірної комбінації: змушують світитися "сонячні" тони.

Пурпурово-червоний . Чуттєві та оптичні явища: повний м'якої спеки. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - підносить, створює почуття суттєвого. Вплив усередині колірної комбінації: приносить наповненість та глибину.

Чорно-коричневий . Чуттєві та оптичні явища: масивний, міцний. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - стабілізуючі. Вплив усередині колірної комбінації – притуплює напругу живих кольорів.

Темно-зелений . Чуттєві та оптичні явища: спокійний. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - пом'якшувальні. Вплив усередині колірної комбінації: підкреслює природність.

Червоний, крес . Чуттєві та оптичні явища: активні, неспокійні, гучні. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - збуджуючі, активізують, спрямовані назовні. Вплив усередині комбінації кольорів: приносять напругу, жвавість.

Помаранчевий . Чуттєві та оптичні явища: теплий, живий. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - веселі, оживляючі. Вплив усередині колірної комбінації – активізує, не відтісняючи.

Зелений . Чуттєві та оптичні явища: пасивний, спокійний, природний. Колірні настрої, що походять від колірного тону, - заспокійливі. Вплив усередині комбінації кольорів: природна натуральність, підкреслює зростання.

Бірюзовий, блакитний лід . Чуттєві та оптичні явища: холодні, вологі. Колірні настрої - охолодні, приглушальні. Вплив усередині комбінації кольорів: приваблює, охолоджує, підкреслює "сонячні" тони.

Іржаво-коричневий , каштаново-коричневий, мідно-коричневий Чуттєві та оптичні явища: теплі, міцні, стабільні. Колірні настрої – викликають почуття затишку та комфорту. Вплив усередині колірної комбінації: створює зв'язки, зміцнює та збагачує.

Кавово-коричневий , шоколадно-коричневий. Чуттєві та оптичні явища: солідні, приземлені. Колірні настрої - надають впевненості, міцності.

Сірий . Чуттєві та оптичні явища: неживість, затемненість. Колірні настрої – нейтралізує, приглушує. Вплив усередині комбінації кольорів: може бути занадто стерильним, є посередником між білим і чорним.

Колірне настрій композиції залежить від:

1 . Кількості.У більшості випадків той колір, якого використано більше, задає тон і визначає, заспокоює або пробуджує, веселить або змушує задуматися, діє розслаблюючим або приємно хвилює квіткове аранжування.

2 . Вибраної гармонійності. Поєднання з незначним контрастом виглядає не так напружено, м'якше, ніж гармонійність із великим контрастом.

3 . Якість. Використання безлічі чистих фарб може легко призвести до строкатості, в якій жоден колір не може передати особливий настрій. Змішані кольори, навпаки, поєднують і пом'якшують, створюють обрамлення, в якому чистий колір може розширити свою дію.

4 . Розташування фарб. Якщо фарба однорідно розподілена у композиції, її вплив несильний. Якщо вона зосереджена одному місці, її вплив значно посилюється.

Слід пам'ятати, що правила побудови творів із квітів виходять із асоціативного сприйняття кольору.

Закон пропорцій застосовується у дизайні та флористиці для створення гармонійних букетів, композицій. Ці роботи побудовані за принципами золотого перерізу і чисел Фібоначчі, які врівноважують різні елементи у роботі.
У флористиці застосовують найчастіше співвідношення 2:3, 3:5:8. Це означає, що, наприклад, при розміщенні квітів у вазі на висоту вази має припадати три частини, на висоту квітів над вазою – п'ять частин та висота всієї композиції становитиме вісім частин. Приблизно так само мають співвідноситися частини у букеті, який тримають у руках.
При створенні композиції в плоскій вазі використовують ті ж співвідношення окремих частин, але замість висоти зазвичай беруть діаметр вази.
Обов'язково враховувати його на 1-му етапі, при побудові всіх робіт, діло — це правило «спрацьовуватиме» автоматично. Досвідчені фахівці на око можуть знаходити правильні співвідношення елементів. Початківцям корисно потренуватися, використовуючи вази та інші ємності різної висоти і форми.

При спадаючих композиціях на підставках враховується його висота, висота вази.

Вимірюється довжина вази, або діаметр і пропорційно обчислюється ширина майбутньої роботи.

3) По висоті та довжині.
Робота має горизонтальне напрям, хоча основою у розрахунках береться висота вази.
Це співвідношення часто називається закон важеля , тобто. чим довше відрізок, тим візуально масивнішим повинен бути центр тяжіння. Головне - дотримуватися оптичного балансу, щоб робота не "закидалася". На ілюстрації – висота вази 1 частина, довжина роботи –5 частин.

4) У розподілі матеріалу у роботі (маса матеріалу). Найчастіше спостерігається у постановці так званої асиметричної групи, де головна композиція становить 8 частин, поруч розташована 3 частини, і далека - 5 частин. Дотримуємося у букетах, групуючи квіти та листя, у колажах, у композиціях, у вінках.

1: 1: 2: 3: 5: 8: 13: 21:34 .

Послідовність, у якій кожне наступне число дорівнює сумі двох попередніх чисел.

Основи композиції у флористиці. Симетрія - Асиметрія

Існують два основні способи створення флористичних робіт - симетрична та асиметрична постановка матеріалу.

Розглянемо спочатку симетричну побудову та деякі правила її виконання.

Принцип утворення симетричної композиції

* дзеркальна (матеріал дзеркально розставлений щодо осі), рис 1
* зорова (оптична - домагаємося з допомогою подібних колірних рішень, ставимо у своїй різний матеріал), рис 4
* вертикальна, рис 1
* горизонтальна, рис 4
* радіальна або променева (частіше спостерігається у круглих роботах, наприклад вінках), рис 2 та 3

*симетрія при постановці кількох робіт, так звана групова симетрія (роботи розташовані на однаковій відстані, можуть мати схоже розташування матеріалу)

Ця гармонійність має бути дієвою оптично.Зовнішній вигляд праворуч повинен відповідати зовнішньому вигляду зліва, хоча фактично кількість кольорів у квітковій композиції на різних сторонах може бути по-різному. Наприклад, наше обличчя, як нам здається, має однакові половинки, але якщо ми придивимося, ми виявимо певні відмінності.

Вплив та застосування симетричної побудови

Симетрична побудова називається ще суворою чи архітектурною.

Симетрія всередині групи

У центрі — головний елемент, допоміжні — на рівній відстані головного. Може виходити 2 осі симетрії.

Принципи створення асиметричної композиції

Між геометричною серединою і основним мотивом чи самому основному мотиві лежить вісь всієї групи з її центром тяжкості. Вона може бути встановлена лише чуттєво, а не геометрично, як при симетричній структурі.

Усі частини, які доповнюють основний мотив, є різними за видом, висотою та глибиною. Поруч із головною частиною розташована другорядна, а на іншій стороні групи - третина, яка зображує оптичну вагову рівновагу. Тут діє закон важеля, і тому що менше і, відповідно, легше зображений протилежний основному мотив, то далі він має бути поставлений, щоб дотримувався баланс всієї групи загалом.

Баланс може регулюватися такими способами:

* Зміною оптичної ваги основної або другорядних частин
* Видаленням або наближенням частини до групової осі
* До трьох основних елементів можуть бути додані й інші частини експозиції.

Основна фігура асиметрії – це нерівносторонній трикутник, який поєднує три мотиви. У всіх асиметричних структурах – від маленьких підставок до великих квіткових декорацій – він відіграє велику роль.

Вплив асиметричної структури

Створити асиметричну експозицію досить складно, тому що далеко не все в ній підпорядковане суворим правилам геометрії. Спостерігач часто може знаходити її прекрасною, не розуміючи, що викликає такі почуття. Це робить асиметричну групу привабливою і фантазія має тут необмежену можливість.

Таким чином, жвавість та розвиток, свобода та різноманітність квітів та рослин в асиметричних угрупованнях виражаються краще, ніж у симетричних. Цей вплив можна посилити багатством комбінацій кольорів з м'якими тонами або застосуванням графічних форм.

Пом'якшити асиметрію можна за допомогою ясного одного або двоцвіття, або за допомогою симетрично оформлених окремих частин.

Застосування асиметричної структури

Вона використовується для всіх вегетативних, форма-лінійних стилів.Асиметричні угруповання дозволяють погляду вільно переміщатися всіма частинами експозиції, тоді як симетрична група приковує погляд до середини.

Один із популярних сьогодні хобі – це флористика своїми руками. Так називається декоративно-ужиткове мистецтво зі складання квіткових композицій. Метою є створення особливої атмосфери для певних подій чи свят. Якщо ви хочете спробувати себе в такій творчості, то дізнайтеся про нього більше інформації нижче.

Що таке флористика

Під флористикою розуміють мистецтво складання букетів. Це один із видів дизайну, результатом якого є квіткові букети, панно чи колажі. Така робота має як технічну, і творчу сторону. Метою ж флористики виступає оформлення будь-якого свята чи події, вираження їх теми чи ідеї за рахунок природних композицій із квітів та листя. Початківцям дизайнерам у цій галузі варто звернути увагу на нескладні колажі чи букети. В результаті таке хобі може стати справжньою професією. З чого почати – вивчіть основи флористики для початківців.

Складання букетів

У цьому творчому та захоплюючому занятті для початківців існує низка простих, але важливих правил. Насамперед потрібно визначитися, для кого букет – для чоловіка чи жінки. Важливим є і привід, яким подарують такий подарунок. За цими критеріями і вибирають вид рослин, їх кількість, колір та розмір.Перед тим як скласти букет початківцям рекомендується подумки уявити його в готовому вигляді.

Флористичні композиції

При складанні флористичних композицій із троянд, лілій, гвоздик або будь-яких інших кольорів основним для початківців вважається дотримання пропорцій. Це стосується пропорційності судини та рослин, бутонів, вази та листя. Загалом композиція має бути гармонійною. Золотий перетин у флористиці також діє. Воно полягає в наступному:

Якщо букет розташований вертикально, то 5 з 8 частин повинні припадати на нього, а 3 - на вазу.
Коли композиція більш витягнута горизонтальному напрямі, тобто. рослини знаходяться в низькій вазі, найкоротші гілки складають 3 частини, а найдовші - 5. Або по-іншому - довга квітка дорівнює 1,5 діаметра горщика.

Складання букетів з живих квітів

Існують різні види букетів. Основна класифікація – жіночі та чоловічі. Крім того, є поділ за призначенням букета:

весільні;
дитячі;
жалобні;
щоденні;
святкові.

Оформлення букетів із живих квітів для початківців може бути складним, тому рекомендується використовувати лише один тип рослин. Так простіше розібратися з відтінками, формою та видом букетів. Основним типом є масивні – у них між елементами відсутній простір, а рослини представлені у кількості не більше 2-3 сортів. Крім них, існують такі букети:

круглі;
бутоньєрки;
вільні;
односторонні;
квіткові біжутерії.

За розміром букети можуть бути різними. Великі підійдуть для Дня народження, а малі – для весілля. Загалом технологія зі складання для початківців виглядає так:

визначення форми букета – кількість рослин, їх поєднання;
зріз рослин;
збирання елементів у букет, оформлення;
розміщення у вазі з водою.

Поєднання квітів у букеті

Одним з невід'ємних елементів успіху флористів-початківців вважається поєднання квітів у букеті. Дуже важливо відчувати, які відтінки доповнюють один одного, а які не можуть використовуватися разом. Окрім гармонійного поєднання колірної гами, її потрібно правильно підібрати. Теплі відтінки оживлять букет, а холодні зроблять його стриманішим. До перших відносять помаранчевий, червоний та жовтий, а до других – синій, зелений, фіолетовий. За допомогою теплої гами можна візуально наблизити елементи. Холодні відтінки, навпаки, віддаляють деталі.

Оформлення букетів із живих квітів

Крім складання самої композиції, важливим є її кінцеве оформлення. Декор не повинен привертати увагу, тому оптимальним варіантом вважаються ненав'язливі прикраси. Упаковка букетів з живих квітів для початківців має низку особливостей. Головна умова – оформити букети в залежності від призначення:

новорічний – фігурки птахів, зелень, цукерки;
на народження дитини – серця, ведмедика, маленькі іграшки;
романтичний букет – метелики, намистини, зірочки;
для весілля – білі, ажурні та повітряні елементи;
осінній букет – гілочки з ягодами, пташки.

Складання букетів зі штучних квітів

Якщо потрібна яскрава і довговічна композиція чи немає можливості доглядати її, то оптимальним варіантом буде складання букетів зі штучних квітів. Для їх створення початківцями та досвідченими флористами використовуються різні матеріали – тканина, віск, метал, бісер, папір чи шкіру. Насамперед створюють форму елемента, а вже потім його збирають із заготовок. Цілісна композиція може виглядати по-різному.Букет, рослина в горщику, кошик або кашпо, садові елементи – це стандартні варіанти для флористики зі штучними квітами.

Матеріали для флористики

Основним матеріалом для флористики є різні елементи рослинності. Вони можуть бути живі, сухі або штучні квіти.

Лінійний рослинний матеріал. Це довгі стебла, високорослі декоративні рослини, велике листя.
Основний рослинний матеріал, або домінанта. Сюди відносяться великі суцвіття і бутони, яскраве листя.
Додатковий матеріал, або наповнювач. У цю групу входять дрібні елементи - бутони або листя, функція яких прикривати кріплення.

Поряд з рослинним матеріалом, існують ще флористичні аксесуари. Їх функція – доповнювати композицію та задум дизайнера.

банти;
стрічки;
свічки;
мушлі;
фігурки тварин;
камінці;
дзвіночки;
підставки.
матеріали для флористики

Інструменти флориста

Будь-якому початківцю або тому, хто вже серйозно захопився квітковим дизайном, обов'язково знадобляться інструменти флориста. У будь-якій композиції важливо чимось закріпити всі елементи. необхідна для оформлення стебла або маскування дроту. наступне:

Плоскогубці та кусачки. Необхідні для різання та роботи з дротом в цілому.
Квітковий секатор, садові ножиці. Вони мають бути гострими, щоб зріз дерев'яних гілочок або товстих стебел виходив рівним.
Клейовий пістолет із паличками.Застосовуються для кріплення в посудині піни та створення букетів зі штучних квітів або сухоцвітів.
Степлер. Дужками можна кріпити різні невеликі деталі.

Секрети флористики

Для продовження свіжості букетів варто вибирати рослини, які живуть довше за інших. Ще можна тримати їх у холоді і частіше міняти воду – через 1 або 2 дні.
Обов'язкове правило – рослин у букеті має бути непарна кількість. Чітне підходить лише для жалобних приводів.
Розмір залежить від приводу. Для серйозної урочистості потрібен і більший букет. Універсальним варіантом вважаються композиції діаметром 25-20 см.
Формувати букет рекомендується з об'ємного елемента, який буде центром. Наступні деталі додають за спіральним принципом. Цікавий варіант – поєднання квіток різної фактури, наприклад, троянди та гіперикуму чи червоної гербери.

Навчання флористики

Зараз дуже велику популярність користуються школи або просто курси флористики. Вони надають цілий спектр послуг для тих, хто бажає навчитися такому мистецтву. Початківець флорист або професіонал може їх відвідати. Вступні заняття, лекції, майстер-класи та семінари, в ході яких можна не просто дізнатися про дизайн букетів, а й спробувати самостійно їх скласти. Крім спеціальних курсів, існують інші способи вчитися на флористах. Початківці можуть онлайн переглянути відеоуроки або майстер-класи і навіть прочитати цікаві книги.

Майстер-класи з флористики

Багато шкіл флористики пропонують початківцям майстер-класи. Деякі з них мають вільний доступ, інші надаються за певну плату. Це стосується відеокурсів.Існують і інші майстер-класи з флористики, на яких людина може бути особисто і навіть разом з викладачем відточити свою майстерність. Такий варіант краще, адже ви одразу отримуєте теоретичні та практичні знання.

Уроки флористики для початківців

В інтернеті в безкоштовному доступі можна переглянути різні уроки флористики для початківців. Деякі їх представлені у відеоформаті, що значно полегшує процес навчання. Керамічна флористика із глини, історія та стилі цього мистецтва, основи європейського аранжування, оригінальна упаковка, весільні, ювілейні та інші техніки виконання. Всі ці варіанти ви можете детально розглянути в таких уроках.

Курси флористики та дизайну

Оптимальний варіант це пройти цілий курс флористики. Багато професіоналів у цій галузі займаються і навчанням. Флористика для початківців курсів дається легше. Їх можна пройти очно або онлайн в інтернеті. Все залежить від конкретної школи та методів її навчання. Після успішного проходження програми ви зможете отримати сертифікат, який дозволить працювати флористом. Ця професія не лише захоплююча, а й дуже творча та навіть приємна. Навчившись такій справі, ви вже будете флористом-початківцем і зможете дарувати оточуючим прекрасне.

Відео: як зробити букет із троянд своїми руками

Знайшли у тексті помилку? Виділіть її, натисніть Ctrl+Enter і ми все виправимо!

Закон пропорцій застосовується у дизайні та флористиці для створення гармонійних букетів, композицій. Ці роботи побудовані за принципами золотого перерізу і чисел Фібоначчі, які врівноважують різні елементи у роботі.
У флористиці застосовують найчастіше співвідношення 2:3, 3:5:8.Це означає, що, наприклад, при розміщенні квітів у вазі на висоту вази має припадати три частини, на висоту квітів над вазою – п'ять частин та висота всієї композиції становитиме вісім частин. Приблизно так само мають співвідноситися частини у букеті, який тримають у руках.
При створенні композиції в плоскій вазі використовують ті ж співвідношення окремих частин, але замість висоти зазвичай беруть діаметр вази.
Обов'язково враховувати його на 1-му етапі, при побудові всіх робіт, діло — це правило «спрацьовуватиме» автоматично. Досвідчені фахівці на око можуть знаходити правильні співвідношення елементів. Початківцям корисно потренуватися, використовуючи вази та інші ємності різної висоти і форми.

При спадаючих композиціях на підставках враховується його висота, висота вази.

Вимірюється довжина вази, або діаметр і пропорційно обчислюється ширина майбутньої роботи.

Золотий перетин у флористиці

Пропорції у роботах:

При спадаючих композиціях на підставках враховується його висота, висота вази.

Вимірюється довжина вази, або діаметр і пропорційно обчислюється ширина майбутньої роботи.

3 ) По висоті та довжині.

Робота має горизонтальний напрямок, хоча за основу в розрахунках береться висота вази. закон важеля , тобто чим довше відрізок, тим зорово масивнішим повинен бути центр тяжіння.

4 ) У розподілі матеріалу в роботі (маса матеріалу). , у композиціях, у вінках.

Знайшов співвідношення цифр математик Леонардо Пізанський (чи Фібоначчі).

Послідовність, у якій кожне наступне число дорівнює сумі двох попередніх чисел.

Колір та його вплив

Одна з властивостей матеріальних об'єктів, що сприймається як усвідомлене візуальне відчуття.

Колір - Унікальний "інструмент" дизайнера, що дозволяє домагатися приголомшливих ефектів. - використання в композиції відтінків, які вже присутні в інтер'єр.

Щоб зрозуміти значення кольору як засобу вираження художнього образу необхідно розібратися у його природі.Сам собою феномен кольору непростий: у ньому містяться і об'єктивне початок (світло), і суб'єктивне (зір). Тільки світло народжує колірне багатство навколишнього світу. Проблема кольору, колірної гармонії, впливу кольору на людину, її сприйняття завжди приваблювала людей. Для флориста дуже важливо знати, що колір є сильним емоційним фактором і може використовуватися для того, щоб створити чи підтримати настрій. За допомогою різних відтінків в аранжуванні можна посилити або, навпаки, пом'якшити загальний колірний вплив оформлення, внести до нього нові штрихи, створити акцент.

Кольори, які не можна отримати за допомогою змішування, називають основними, чи первинними, квітами. Це – жовтий, червоний та синій. В основі теорії кольору лежить колірне коло. Коло складається з численних чистих кольорів, кожен з яких має світлі і темні відтінки. Існують три основні способи гармонійного створення цих кольорів.

Кольори розрізняються за властивостями. При найменшому їх відмінності з'являються незначні відхилення та виникає напруга у сприйнятті. Великі відмінності дуже виразні, і в цьому випадку ми говоримо про полярний контраст або протилежність. Жовтий, наприклад, поряд із тьмяним чорним дуже виділяється, а поряд із світло-зеленим, його світлість навряд чи буде помітною, в очі кинеться лише зміна кольору.

Побудова квіткової композиції на основі колірного розмаїття дозволяє досягти багатої напруги, живої дії, акцентування уваги на конкретних елементах. За допомогою вибору певного колірного розмаїття можна привести особливі властивості кольорів до експресивної дії. Чисті, ясні кольори світяться, наприклад, яскравіше серед змішаних, приглушених колірних відтінків.

Кожен відтінок кольору має свою дію. Воно виходить із властивостей фарби, що має свою освітленість та чистоту. У кожної людини свої переваги кольору, але в цілому люди сприймають кольори однаково.

Розглянемо деякі відтінки кольору та їх вплив. При цьому розглядатимемо не лише чисті кольори, а й змішані, оскільки вони становлять значну частину квіткових композицій.

Білий колір . Чуттєві та оптичні явища: світлий, чистий. Колірні настрої, що походять від колірного тону, пов'язані зі спокоєм та святковістю. Вплив усередині колірної комбінації: дає світло.

Світло-сірі тони . Чуттєві та оптичні явища: світлі, безбарвні, туманні.

Колірні настрої, що походять від колірного тону, заспокоюють, відволікають.Вплив усередині колірної комбінації – середні та сильні контрасти розташовуються нейтрально.

Червоний, крес . Чуттєві та оптичні явища: активні, неспокійні, гучні.Колірні настрої, що походять від колірного тону, - збуджуючі, активізують, спрямовані назовні. Вплив усередині комбінації кольорів: приносять напругу, жвавість.

Колірне настрій композиції залежить від:

Слід пам'ятати, що правила побудови творів із квітів виходять із асоціативного сприйняття кольору.