Як Імператорський порцеляновий завод зберігає у століттях геніїв російської зброї

На Імператорському фарфоровому заводі, одному з найстаріших підприємств Північної столиці, люблять говорити: «По історії російської порцеляни можна читати історію Російської держави».

Традиція створення історичних колекцій була закладена ще Катериною II, а петербурзькі порцеляни продовжують її і до цього дня. п'ять головних полководців та один геніальний флотоводець Російської Імперії. Кожна скульптура - це копітка праця художника, наукових співробітників музею, а також модельників, відливників і обжигальників заводу.

Шість великих імен

Для колекції «Генерали» було відібрано шість історичних постатей, чия слава та ратні подвиги пройшли перевірку століттями: Олександр Васильович Суворов, Михайло Іларіонович Голенищев-Кутузов, Федір Федорович Ушаков, Петро Іванович Багратіон, Михайло Дмитрович Скобелєв, Олексій Олексійович. часів були і залишаються кращими захисниками своєї держави. Збереження їхньої історичної пам'яті у фарфорі, без відсилання до часу та політики, – завжди доречно, вважають автори проекту.

Ідея колекції зародилася ще наприкінці 2020 року у форматі спільного проекту із Музеєм А. В. Суворова.Його керівництво особисто звернулося до Імператорського фарфорового заводу із пропозицією увічнити у «білому золоті» російських генералів.

Передплатіть «Відомості. Північний Захід» в Telegram

Цього року Імператорський фарфоровий завод святкує своє 279-річчя. За майже три століття існування підприємства петербурзька порцеляна стала справжнім літописом російської історії. Одна з головних порцелянових перлин з історико-патріотичним підтекстом – сервіз «Гур'євський», створений на честь перемоги у війні 1812 року та присвячений сценам «народного життя». За часи правління Будинку Романових з урахуванням доробок до складу сервізу входило до 4500 виробів.

Через століття, за Миколи II, почали випускати ще одну знакову історичну серію – скульптури «Народності Росії». Офіційним приводом при цьому став перший перепис населення Росії, а неофіційним – прагнення імператора в особах уявити цесаревичу Олексію етнографічне багатство його батьківщини. Тому створення колекції «Генерали» стало для заводу ще одним внеском у місію збереження російської історичної спадщини.

Найскладніше - уникнути штампів

Спільна робота була налагоджена з самого початку: науковці збирали для скульптора матеріали про деталі костюма, зовнішній вигляд та зброю кожного генерала. Скульптор сам вибирав, у якому образі генерал постане в бісквіті – неглазурованому фарфорі, дуже фактурному і трохи шорсткому на дотик. У результаті вийшли художні твори якісно нового рівня, в яких детальне опрацювання костюма поєднується з разючою портретною подібністю.

Автором серії став провідний скульптор заводу Анатолій Данилов. Майстер працює на ІФЗ вже понад п'ятнадцять років. За цей час йому довелося попрацювати над відтворенням скульптур із серії Миколи II «Народності Росії», доповнити колекцію скульптур із серії «Балет», створити колекцію «Коні». І це лише мала частина його творчих перемог. Починаючи роботу над проектом «Генерали», Анатолій Данилов подивився на перемоги по-новому.

«Для мене робота над цими скульптурами стала своєрідним викликом. З одного боку, мені як художнику дозволили запропонувати своє бачення кожного персонажа. Але, з іншого боку, я мав домогтися не лише портретної подібності та історичної достовірності, а й створити шість цілісних образів, при цьому уникнувши штампів та банальностей», – поділився своїми переживаннями майстер.

Крім матеріалів музею, Анатолій Данилов вивчав гравюри, дивився фільми, читав книги про своїх героїв. У середньому робота над однією фігурою, виконаною у пластиліні, тривала близько місяця. Пластилінові прототипи скульптор ретельно обговорював із науковими співробітниками та доводив до досконалості. Не раз бувало, що під час музейних худрад самі експерти починали уточнювати та доповнювати один одного, обговорюючи чергову деталь мундира, чобіт чи еполет. Навіть незначні неточності у цьому проекті були неприпустимі. Як тільки прототип стверджували, виріб переводили до гіпсу, і скульптор опрацьовував нюанси. А вже з гіпсової моделі робили форму для відливання порцеляни, щоб її можна було тиражувати.

Найскладнішим твором із усієї серії для Анатолія Данилова виявилася скульптура Суворова. «Суворов став своєрідним символом. Він добре знайомий та вивчений, але мені хотілося відійти від штампів.Зробити його гідним, без спрощення, але не надто легковажним. Так народився образ генерала, який ніби слідкує за переходом своєї армії через Альпи, поставивши ногу на купу каміння», – розповів митець.

Федір Ушаков з'явився в образі ще молодого і романтичного мореплавця, який тільки-но починає свою кар'єру. Михайло Кутузов - у монументальній динаміці, в образі мудрого і рішучого полководця, який впевнено веде своїх солдатів на ворога. Олексія Брусилова скульптор зобразив як Верховного головнокомандувача Російською армією, який має зважитися на знаменитий прорив ворожого фронту. Петро Багратіон тримає в руках підзорну трубу, ніби вдивляючись у розташування своїх частин на Бородінському полі. А Михайло Скобелєв вражає своєю розслабленою впевненістю вже досвідченого воєначальника, за плечима якого перехід через Балкани та облога Плевни.

Найскладнішим етапом роботи над скульптурами було опрацювання спини. Як пояснив Анатолій Данилов, усі зображення героїв подано лише анфас. Але як лежали складки на генеральському сюртуку Скобелєва? Як виглядали шпори на чоботях Суворова? У пошуку історичної достовірності скульптор знову і знову звертався до працівників музею. Адже він, як відомо, криється в деталях. А історична правда – у дрібницях.