Чий інструмент

Чій інструмент домбру

Музичний інструмент: Домра

З давніх-давен на Русі простий народ свої душевні переживання, а також події, що відбувалися, талановито відображав у народній творчості. Помічниками у цьому були різні народні музичні інструменти, мистецтво виконання у яких передавалося від покоління до покоління. Одним з таких інструментів була домра - улюблениця скоморохів та простого народу. Під неї співали та танцювали, розповідали казки та билини, її дзвінкий голос та своєрідний тембр привертав до себе увагу слухачів. Домра часто була в центрі подій, часом навіть драматичних, внаслідок чого потрапила під опалу та зникла з народної творчості на кілька століть.

Минув час, домра відродилася і знову підкорила слухачів своїм незвичайним звучанням, схожим на голос дзвінкого струмка. Їй підвладно відобразити і романтичні настрої, і чарівну красу природи. Недарма в кінематографі, коли необхідно наголосити на чарівності російської землі, ми часто чуємо трепетний голос домри.

Історію домри і безліч цікавих фактів про цей музичний інструмент читайте на нашій сторінці.

Домра – це інструмент, що має великі виразні можливості, її яскравий і легкий голос впізнається без труднощів. Через сильний натяг струн, звук у домри дзвінкий, але швидко загасаючий. Тембр - теплий, м'який, променистий, бархатистий та насичений.

Піцикато, удари по струнах вгору і вниз, тремоло, флажолети та глісандо – такий набір основних прийомів, якими користуються виконавці на домрі.

Гра на інструменті зазвичай відбувається за допомогою медіатора. Довгі ноти виконуються лише прийомом "тремоло".

Домра – інструмент, що має великий технічний потенціал, їй доступні композиції різної складності та будь-якої стилістичної спрямованості - це й оригінальні твори та переклади творів класичних композиторів. Віртуозна арпеджована та пасажна техніка, складні ритмічні фігурації, різноманітні штрихи, гра інтервалами та акордами – все це технічні прийоми, якими володіють виконавці.

Домри бувають двох видів: триструнна - має діапазон від "ми" першої до "ми" четвертої октави; і чотириструнний - діапазон від «сі» малої до «мі» четвертої октави.

Цікаві факти

Домрочеї, так називалися за старих часів виконавці на домрі.
У далекому минулому домру робили з розрізаного навпіл і очищеного гарбуза.
Домра та балалайка – дві різні модифікації одного виду стародавнього струнно-щипкового інструменту.
У 1654 році за розпорядженням Нікона - патріарха всієї Русі п'ять великих повно навантажених возів зі скоморошими інструментами, включаючи домри, були привезені на берег Москви-ріки і там прилюдно спалені. Величезне багаття горіло кілька днів.
Йосип Сталін дуже любив слухати домру.
А.А. Циганкова – музиканта-віртуоза називають королем домри, а також «домровим Паганіні».
У Сполучених Штатах Америки є асоціація любителів гри на домрі та балалайці, яка існує вже понад 30 років та налічує 400 членів.
На чотириструнні домрі, що має скрипковий лад і діапазон, можна виконувати весь репертуар, написаний не тільки для скрипки, але також і мандоліни.

Конструкція

Домра, як і скрипка, дуже примхливий інструмент, і щоб вона добре звучала, то має бути зроблена висококваліфікованим майстром із тонким слухом, а також із добре витриманого дерева.

Конструкція включає корпус інструменту і гриф з головкою.

1. Корпус має у своєму складі кузов та деку.

Кузов зазвичай виготовляють із вигнутих клепок, що утворюють напівсферичну форму. Клепки виготовляються з палісандру, білого клена або хвилястої берези. На кузов встановлюються струноутримувачі, які називаються кнопками.
Дека - це лицьова частина корпусу у формі плоского овалу, що закриває кузов і облямована по краю обічайкою. У центрі розташований голосник – резонатор, що має розетку фігурної форми. На деку накладається панцир, який захищає її від подряпин, і підставка, що піднімає струни і встановлюється точно визначеному місці. Дека зазвичай виготовляється з резонаторної ялини та ялиці, підставка з клена, а панцир із дерева твердих порід або синтетичних матеріалів.

2. Прикріплений до корпусу гриф закінчується головкою із закріпленим на ній колковим механізмом, необхідним для натяжки струн. До грифу приклеюється накладка з поріжками, які поділяють лади, що знаходяться в хроматичній послідовності. Між головкою та шийкою грифа кріпиться поріжок, що впливає на рівень висоти струн. Високо підняті струни важко притискаються до ладів та ускладнюють виконання на інструменті.

Звук на домрі витягується за допомогою маленької пластини медіатора - плектра, що має форму овалу і розмір якого залежить від розміру домри. Кращим матеріалом для медіаторів вважаються черепахові панцирі, але зараз виготовляють плектри з різних полімерних матеріалів.

Різновиди

Домра має два види, які розрізняються за кількістю струн та за строєм.

Триструнна домра (конструкції В. Андрєєва) в оркестрі називається малою домрою, налаштовується за квартами.Чотириструнна домра (конструкції Любімова) як скрипка має квінтовий лад.

У кожного виду домр є ще й підвиди, які відрізняються за розмірами.

У чотириструнних домр (конструкції Г. П. Любімова) є: басова, альтова, і пікколо, рідкісні різновиди: контрабасова та тенорова.

Пікколо – звучить яскраво та світло, її пронизливий голос дуже доповнює та прикрашає звучання всього оркестру.
Альт з м'яким і грудним по тембру звуком зазвичай служить гармонійного заповнення між верхнім і нижнім голосом, але іноді йому доручають і сольні моменти.
Бас - по всьому діапазону має насичений, оксамитовий звук. Будучи володарем вагомого, густого і трохи важкуватого голосу, нижньому регістру інструменту доручається ведення басової лінії. . Через великі розміри бас технічно дуже обмежений, оскільки вимагає від домриста наявність великої розтяжки пальців лівої руки.

Застосування та репертуар

Вже спочатку в період відновлення домри майстрами під керівництвом музиканта, творця гуртка балалаєчників і композитора В. Андрєєва, призначення її було визначено як мелодійного в оркестрі народних інструментів. як і скрипка у симфонічному.Домра досить довго залишалася лише оркестровим інструментом і лише потім вона стала ансамблевим, коли при оркестрі під керівництвом В. Андрєєва розпочав свою концертну діяльність домровий квартет. Інструмент вийшов на сцену як солуючий дещо пізніше. Дуже шкода, але в Росії домра як народний інструмент не застосовувалася.

Як солуючий концертний інструмент домра розкрилася дуже яскраво, спеціально для неї почали складатися твори. Особливо слід відзначити концертний твір М. Будашкіна, який справді став перлиною в репертуарі для цього інструменту, також твори великої форми Ю. Шишакова, Б. Кравченка, Ю. Зарицького, які ще більше розкрили його нові художні можливості.

На жаль, маститі композитори, які творять в інших жанрах, не виявляють особливого інтересу до домрі, і для неї зазвичай пишуть твори композитори - виконавці, серед них: А. Циганков, Г. Зайцев, Н. Пенько, К. Волков, В. Соломин , В. Соболєво-Бєлінська, В. Пожидаєв, Н. Хондо, Ю. Семашко, Є.В. Підгайць та інші. Однак домра у плані репертуару не скривджена, на інструменті чудово звучать транскрипції, написані найбільшими композиторами для скрипки, флейти, кларнету, фортепіано. Це шедеври таких композиторів, як І.С. Бах, П.І. Чайковський, Г. Венявський, Ф. Пуленк, А. Скарлатті, К. Сен-Санс, П. Сарасате, Д. Шостакович, Н. Паганіні, С. Рахманінов, C. Прокоф'єв, Д. Гершвін, А. Пьяццолла.

Твори:

Н.П. Будашкін - Концерт ля домри з оркестром (слухати)

Ю.М. Шишаков - Концерт для домри (слухати)

Виконавці

Після свого довгоочікуваного повернення домра одразу знайшла своїх шанувальників, які почали активно займатися розвитком та популяризацією інструменту.Одним з перших професійних домристів-віртуозів був П. Каркін, який розробив основні прийоми звуковидобування і своєю невтомною діяльністю зробив вагомий внесок у розвиток виконавської майстерності. А. Симоненко, М. Васильєв, В. Красноярцев, В. Круглов, А. Циганков, Т. Вольська, В. Івко, Б. Міхєєв, С. Лукін та інші.

Сьогодні бути домристом-виконавцем, значить бути прихильником своєї справи, і музиканти доводять це, створюючи свій унікальний виконавський стиль. кларнетом та іншими.

Історія

Історичні коріння домри сягають далеких часів, але коли і звідки з'явилася вона на Російській землі, ніхто точно сказати не може. у турків, думра у киргизів, рубаб у таджиків, думбира у башкир, домбра у казахів.Попередником всіх таких інструментів вважається має форму овалу давньоєгипетський танбур, звук на якому витягали за допомогою маленької підточеної палички. грали рибною кісткою або пером.

Домра на Русі була дуже затребувана, люди ділили з нею смуток і радість.Дуже простий у виготовленні інструмент був дуже популярним серед простого народу та потішних людей – скоморохів. Голосиста та легка домра п'ять сотень років звучала в селянських хатах, на ринковій площі та навіть у царських хоромах. У 16 столітті з метою організації розваг царського двору було створено «Потішну палату» — своєрідний придворний оркестр того часу, до якого входили і домрачеї — так називали виконавців на домрі.

У 17 столітті для скоморохів, які влаштовують веселі уявлення і часто небезневинно жартують над церковною і світською владою, настали темні часи.

Серйозне невдоволення знаті та церкви вилилося в гоніння на музикантів. За особливою вказівкою царя в 1648 скоморохів почали відправляти на заслання або страчувати, а інструменти, включаючи і домри, названі бісівськими, збирати і знищувати. Домра була винищена і 200 років про неї ніхто не згадував. Тільки наприкінці 19 століття в далекій від столиці губернії, в глухому селі, на горищному приміщенні старої хати було знайдено інструмент із корпусом у вигляді овалу, і ніхто навіть не згадав, як він називається.

Грунтуючись на зображення у стародавніх документах, зробили висновок – цей інструмент – домра. Як їй вдалося зберегтися, так і залишається таємницею, але спляча красуня мала повернутися до життя.

За формою знайденого унікального раритету та ескізів В. Андрєєва, основоположника першого оркестру народних інструментів, та за участю ентузіаста – патріота Н. Фоміна у 1896 році майстром з виготовлення скрипкових інструментів С. Налімовим домра була відтворена. На той час Ст.Андрєєв вже організував ансамбль балалайок, що з успіхом виступав у Росії та за її межами, але для втілення його головної мрії, створення повноцінного оркестру потрібен був інструмент, який би красиво проводив мелодійну лінію, і домра для цього дуже пасувала.

В. Андрєєвим разом із С.Налимовым були розроблені, та був і виготовлені різні види домр: пікколо, альт, тенор (застосовується рідко), бас і контрабас(не застосовується), які стали основним інструментарієм оркестрів народних інструментів. Десять років після відродження домра, що має невеликий діапазон, застосовувалася лише як інструмент оркестру. На початку 20 століття на прохання диригента Г. Любімова майстром С.Буровим було сконструйовано домру, яка мала не три струни, як андріївська, а чотири. Вона налаштовувалась по квінтах як скрипка та мала відповідний діапазон. Безсумнівно, збільшений діапазон чотириструнної домри став перевагою, але вона поступалася "трьохструнці" в тембральному забарвленні. Через деякий час у співдружності Г. Любімова та С.Бурова були виготовлені домри різних розмірів – від пікколо до контрабасу, всі вони мали 4 струни та квінтовий лад. Дані домри увійшли до складу оркестру домр, який, на жаль, довго не проіснував.

Напевно, на світі немає інструменту з такою драматичною долею, як у домри. Яка перебувала на піку популярності, вона потрапила в опалу, трагічно зникла і була на довгий час забута. І знову відродилася, але тільки тепер вона не радує народ на призьбі біля сільської хати, а підкорює своїм звучанням слухачів у величезних концертних залах.

На сьогоднішній день у домри, молодого подає великі надії інструмента, що має значні можливості, і піднявся до висоти академічного жанру, дуже велика творча перспектива, оскільки інтерес до нього постійно зростає.

Сподобалася сторінка?

Історія музичного інструменту Домбра, хто його вигадав і коли

Домбра – традиційний музичний інструмент, який має глибоке коріння в історії народу Казахстану.

Домбра – популярний музичний інструмент серед казахів. На ньому грають як любителі музики, так і професійні музиканти: співаки-анші та інструменталісти-кюйші.

Історія виникнення домбри йде в глибину століть. При розкопках стародавнього міста Хорезма археологи виявили теракотові статуетки музикантів, що грають на двострунних інструментах, схожих з казахською домброю.

Історія та легенди

У 1989 році в Алматинській області Казахстану, на високому плато «Майтобе», професором С. Акітаєвим і етнографом Жагда Бабаликули був виявлений наскальний малюнок, що зображує музичний інструмент і чотирьох танцюючих людей у різних позах. до періоду неоліту. Зараз цей артефакт знаходиться у музеї народних інструментів імені Ыкиласа Дукенули в Алмати, Казахстан.Зображений на малюнку інструмент, що сильно нагадує форму домбри, вказує на те, що прототип сучасної домбри існував понад 4000 років тому і був одним із перших щипкових інструментів.

Археологічними дослідженнями встановлено, що сакські кочові племена використовували двострунні музичні інструменти, схожі з казахською домброю, понад 2000 років тому, що може вказувати на те, що вони могли бути предтечею домбри. розкопок стародавнього Хорезму. Інструменти, що існували не менше 2000 років тому, мають схожість з казахською домброю і були поширені серед ранніх кочівників на території Казахстану.

З письмових джерел євразійського континенту випливає, що домбра і аналогічні інструменти інших народів були відомі з давніх часів. музичні твори (кюї) того часу, такі як «Хвилі Іртиша», «Сумна дівчина», «Рись», «Кульгавий гусак», «Світла верблюдиця», «Одногорбий верблюд».

У своїх працях Марко Поло зазначав, що домбра є у тюрків-кочівників, яких тоді називали татарами. Вони використали її перед боєм для підтримки настрою.

Перша неділя липня була оголошена в Казахстані Днем національного музичного інструменту домбри.

Існують легенди про походження домбри:

Одна з легенд пов'язана з Джучі-ханом, старшим і улюбленим сином Чингісхана. Полював у кипчацьких степах, Джучи-хан був смертельно поранений ватажком стада куланів. Однак ніхто не наважувався повідомити про його загибель Чингісхану, погрожуючи розплавленим свинцем тим, хто це зробить. Але музиканти знайшли вихід: вони запросили домбриста на ім'я Кет-Буга та доручили йому передати звістку музикою. Кет-Буга, не вимовляючи жодного слова, зіграв кюй «Аксак Кулан» перед Чингісханом, донісши до нього правду про смерть сина. Розгніваний Чингісхан наказав стратити домбру, і кажуть, що на верхній деці інструменту залишився отвір — слід від розплавленого свинцю. Мавзолей Джучі-хана зберігся на березі стародавньої річки Кара-Кенгір у Джезказганській області. Ця легенда, звана «Аксак-кулан» (Кульгавий кулан), вона співає про силу і безсмертя мистецтва.
Інша легенда розповідає про двох братів-велетнів, які жили на Алтаї. Молодший брат був пристрасним гравцем на домбрі, завжди забував про все, коли починав грати. Якось, старший брат, бажаючи прославитись, вирішив побудувати міст через річку, а молодший не допомагав йому, захоплений своєю музикою. Розлютившись, старший брат відібрав домбру у молодшого і розбив її об його голову. Відбиток від розбитої домбри залишився на його голові. Через багато років люди знайшли цей відбиток і почали робити нові домбри на його образ, воскрешаючи музику в селищах, де вона довгий час мовчала.
Одна з легенд розповідає про джигіт на ім'я Кежендик, який володів домброю з п'ятьма струнами та без отвору посередині. Закохавшись у дочку місцевого хана, Кежендик намагався довести своє кохання, виконуючи на домбрі пісню про хана, висловлюючи його недоліки.Розлючений хан наказав зіпсувати інструмент, вилив на його середину гарячий свинець, що призвело до утворення отвору і залишило лише дві струни.
Ще одна легенда дуже схожа на попередню. У цій історії син місцевого хана загинув під час полювання, і щоб уникнути його гніву, слуги звернулися до майстра Алі за порадою. Майстер створив музичний інструмент, названий домброю, і прийшов до хана, щоб зіграти на ньому. Звуки інструменту змусили струни стогнати і плакати, наче природа сама виражала скорботу за втрату. Це призвело до гніву хана, який наказав хлюпати гарячим свинцем в отвір домбри.

Для казахів кюї на домбрі — це не просто музичні твори, а й історія їхнього народу, звичаїв та культури. Виконавці кюїв, зокрема домбристи, були високо цінними членами суспільства. У казахській культурі кажуть: «Нағіз қазақ — қазақ емес, нағыз қазақ — домбиру!», що означає «справжній казах — це не просто казах, справжній казах — це домбра!». Це наголошує на важливості вміння грати на домбрі для кожного казаха і відображає особливу прихильність казахського народу до цього інструменту.

Що таке домбра

Домбра, також відома як домбира, є національним казахським музичним інструментом з двома струнами, що використовується для щипкового виконання музики. Незважаючи на те, що домбра є національним інструментом для казахів, вона також має велике значення у культурі ногайців та калмиків.

Пристрій домбри досить простий. Інструмент складається з двох основних елементів: корпусу та грифа. Корпус, відомий як шанак, сприяє посиленню звучання і може бути виготовлений різними методами, такими як збирання або вирубування.Шанак виготовляють з різних порід дерева, таких як клен або ліщина, Гриф і дека або какпак, відповідають за тембр і ритм звучання Зазвичай деку і гриф майструють з дерев однієї породи з корпусом.

Для налаштування музичного інструменту використовується підставка, яка визначає якість звучання. Домбра також оснащена пружиною довжиною від 200 до 350 міліметрів, яка покращує звучання.

Струни є важливою частиною домбри і визначають якість звуку. Раніше струни виготовляли з кишок домашніх тварин, таких як кози або барани.

До складу домбри входять поріжки та обічайки, виготовлені з клена.

Різновиди

Тепер розглянемо різні варіанти народного казахського музичного інструменту — домбри.

Двострунні домбри.
Триструнні домбри.
Ширококорпусні домбри.
Двосторонні домбри.
Підгрифні домбри.
Домбри з порожніми грифами.

Незважаючи на те, що серед перерахованих різновидів є триструнні інструменти, стандартною версією традиційної казахської домбри є домбра з двома струнами.

Важливо відзначити, що не слід плутати домбру з іншим інструментом під назвою домра.

Обидва інструменти красиві і мають схожу форму. Однак домбра є більшим інструментом, її розмір може змінюватись від 80 до 130 сантиметрів.Крім того, домбра візуально здається масивнішою в порівнянні з домрою. Домра, навпаки, є більш компактним інструментом, з розміром близько 60 сантиметрів, і має деталі, що відрізняються за товщиною і шириною.

Пристрій інструменту

Домбра має конструкцію, схожу на балалайку, і навіть вважається близькою родичкою народного інструменту Росії. Наведемо основні елементи будови цього щипкового інструменту:

Шанак - Дерев'яний корпус, зазвичай у формі груші.
Гріф - Довга частина з головкою і колками.
Капкак - Дека, яка підтримує звукові вібрації.
Шайтан-тієк - Підставка, що передає вібрації струнам.
Пружина - Доповнення до підставки, довжиною від 20 до 35 сантиметрів, покращує звучання.
2 струни - Зазвичай виготовлені з нейлонових ниток або лісок.

За роки історії домбра зазнавала змін, але загалом зберегла свою історичну форму.

Існують два основні методи виготовлення шанака:

Складання - Найпростіший і економічний спосіб, при якому використовуються шматки різних порід дерева, таких як сосна, клен та горіх.
Вирубування - Більш складний і дорогий спосіб, при якому основа корпусу вирізається із цільного шматка дерева.

Шанак відіграє важливу роль у посиленні звучання домбри, тоді як капкак відповідає за ритм та забарвлення музики. Часто капкак виготовляють із одного типу дерева, наприклад, сосни, щоб забезпечити певне звучання. Пружина, що покращує якість звуку, стала стандартною деталлю домбри лише з часом.

Струни є душею домбри. У давнину на інструмент натягували нитки з кишок барана чи кози. Рідкісні, але чудові струни робили з кишок молодої вівці, створюючи низький тембр, характерний казахської музики.Поріжок, що вирізується з клена, відіграє важливу роль у формуванні звучання, розділяючи клавіші від обічайки.

Як звучить

Гра на домбрі може здійснюватися різними техніками, включаючи:

Щипком. Це основна техніка гри, коли струни домбри щипаються пальцями.
Медіатор. Для отримання особливого звучання можна використовувати медіатор, який прикладається до струн і викликає яскравіші звукові відтінки.
Кистовим ударом. Це спосіб гри, у якому струни б'ються пензлем руки, створюючи особливу інтонацію.

Домбрист вибирає потрібний тон залежно від ситуації:

Для гучних оркестрових композицій кращі чуттєві та ніжні звуки.
У сольних виступах використовуються більш спокійні та ліричні мелодії.

Домбра може налаштовуватися на квартовий або квінтовий лад, де нижня струна відповідає ноті сіль, а верхня - ре (мала октава). Налаштування інструменту залежить від характеру музики: у низькому ладі гра простіше, а у високому — яскравіша і виразніша. Рекомендується використовувати тюнер, який кріпиться до головки грифа, щоб налаштувати інструмент. При правильному налаштуванні літери G і D на тюнері загоряються зеленим кольором, вказуючи на відповідність нотам сіль та ре.

Сфера використання

Казахська домбра – багатофункціональний інструмент, здатний виконати широкий спектр музичних композицій: від національних мелодій до світових хітів. Для музиканта-початківця першим кроком є освоєння гри на двох струнах, а потім вивчення технік віртуозних виконавців.

Домбра підходить для сольних виступів, дуетів та участі в оркестрі. Вона гармонійно поєднується з іншими інструментами, особливо струнними.Домбристи часто виступають на весіллях та ритуальних церемоніях, виконуючи музичні твори чи супроводжуючи пісні.

Серед пісень, що виконуються на домбрі, можна виділити такі категорії:

Весільні пісні. На весіллях особлива увага приділяється пісням, які супроводжують процес церемонії. Наприклад, пісня «Жар-жар» виконується на прощальному обряді, коли наречена приїжджає до хати до нареченого. Також на весіллі часто виконується «Відкриття урочистостей», заздалегідь передбачаючи перебіг подій.
Ритуальні пісні. Ці композиції часто мають сумний настрій та пов'язані з похоронними обрядами. Ритуальні пісні, такі як «Дауис», «Жилау» та «Жиирма біс», відображають скорботні мотиви та настрій.
Історичні оповіді. Гравці на домбрі часто виконують народні оповіді, натхненні епічними сюжетами. Ці пісні, що розповідають про минулі події народу, мають важливе значення для культури та передають реальні історичні події.
Пісні про кохання та інші жанри. Крім ритуальних та історичних композицій, домбристи часто виконують пісні про кохання та твори з веселим, позитивним настроєм, які завжди користуються популярністю у слухачів.

Цікаві факти

Наведемо кілька цікавих фактів про домбр:

День домбри. Щорічно в Казахстані перша неділя липня відзначається як День домбри, заснований у 2018 році.
Походження назви. Походження назви «Домбра» залишається загадкою для вчених. Воно має подібність до інших інструментів, таких як татарська «думбра» і калмицька «домбура».
Стародавність інструменту. Вчені припускають, що історія домбри налічує понад 6000 років, що робить її одним із найдавніших музичних інструментів у світі.
Нурсултан Назарбаєв та домбра. Колишній президент Казахстану, Нурсултан Назарбаєв, виявляв інтерес до домбру та вмів грати на ній. Він навіть виступав на заході, виконуючи пісні про життя.
Значущість для казахського народу. Для казахів домбра має особливе значення, що було наголошено письменником Кадиром Мирзалієвим, який сказав, що «справжній казах — це не сам казах, а його домбра».
Регіональні розходження. Форма домбри може різнитися залежно від регіону Казахстану. Наприклад, у деяких областях частіше використовується «совкова» домбра, а в інших віддають перевагу округлій формі.
Записувати книгу рекордів. У 2010 році домбру було внесено до книги рекордів Гіннеса після концерту в Китаї, де ансамбль із 10 450 осіб виконав музичний твір.
Діна Нурпеїсова. Казахський композитор Діна Нурпеїсова була майстром гри на домбрі та створила безліч класичних творів для цього інструменту.
Історичні знахідки. Вчений виявив домбру віком понад 1500 років, що стало важливим археологічним відкриттям.
Найменша домбра. Болатбек Карімханули створив найменшу домбру, розміром всього 45 мм завдовжки і 14 мм завширшки.