Чи потрібно використовувати еквалайзер

Як ми вже неодноразово звертали увагу в попередніх статтях, якість звуку впливає дуже багато. Саме поняття «якості» має досить умовний характер, скоріше, правильно говорити про «переваги» у звучанні, а вони, зрозуміло, у кожного свої.
Наприклад, автор цих рядків у юності хотів стати бас-гітаристом. Це вплинуло на вибір музичних колективів (Rush, Scorpions, Death, Dream Theater), так і на те, як я налаштовував магнітофон або плеєр. Якщо на пристрої була кнопка на зразок Super Bass Boost, вона обов'язково була включена. Також я досить рано перейшов на навушники — у них бас гудів набагато приємніше, ніж у слабких колонках музичного центру.
Пристрої в сучасному світі стають все розумнішими. Якщо раніше з мобільного телефону можна було лише дзвонити та надсилати повідомлення, то сьогодні і люди похилого віку, і діти активно використовують смартфони. Один телефон замінює собою навігатор, плеєр, фотоапарат та багато іншого.

І якщо спочатку нові функції додавали просто «щоб було», щоб не відставати від конкурентів, не думаючи при цьому про те, як це буде реалізовано (скажімо, на першу камеру в телефоні, а це був Sharp J-SH04, взагалі не можна було зробити нормальний за мірками 2022 року знімок), то згодом ці функції почали розвиватися.
Ми говоримо про музику: що ж тут було зроблено? З'явився стандартний музичний роз'єм 3,5 міліметра, спеціальні аудіочипи, окремі програми, що дозволяють отримувати звук кращої якості, телефони почали програвати стислі формати звуку та багато іншого.
Еквалайзер був створений у 1930 роках, і в наш час він використовується майже у всіх пристроях, які пов'язані з відтворенням звуку: плеєрах, музичних центрах, підлоговій акустиці, колонках і так далі. 1More пропонує використовувати його і в навушниках.
Що таке еквалайзер? Це може бути спеціальний пристрій або програма на комп'ютері, смартфоні і так далі. Він необхідний для того, щоб відрегулювати точніше той звук, який ви в результаті отримуєте - зробивши "тише" одні частоти в звуку і "голосніше" інші. Сьогодні ми поговоримо саме про програмний еквалайзер.

Навіщо взагалі потрібний еквалайзер у навушниках? Я виділив би дві основні причини його використовувати:

1. Низька якість вихідної композиції.
Незважаючи на те, що індустрія звукозапису постійно розвивається, дозволяючи слухачеві отримати по-справжньому приємні враження від пісні або радіоефіру, багато композицій можуть звучати не так добре. У всіх студій різні можливості, якість стрічки, на яку потрапляють музичні доріжки, теж може бути різною, та й час не шкодує ні виконавців, ні їхньої праці. Що може зробити еквалайзер? "Витягнути" недостатньо чітко записаний інструмент, який звучить тихо в підсумковому міксі. Все, звичайно, не так просто: еквалайзер виділяє (гучить чи тихіше) певні частоти звуку. Відповідно, все, що грає на цих частотах (а це може бути не один інструмент, може бути голос і зовнішні шуми) теж буде посилюватися або послаблюватися. При налаштуванні це потрібно розуміти.
2. Власні музичні уподобання.
Ми не знаємо, чим саме керувався Ларс Ульріх із Metallica, коли при зведенні четвертого альбому попросив звукорежисера прибрати бас до мінімуму, але саме його бачення зробило знайомий кожному металістові “And Justice for All” таким, яким ми його знаємо. ви самі граєте на якомусь музичному інструменті, і намагаєтеся «знімати» партії улюблених виконавців слух вам точно допоможе еквалайзер, так вам буде значно легше почути те, що потрібно.

Цікаво, що 1More у своїх налаштуваннях пропонує не тільки виділити баси, вокал або, скажімо, інструменти симфонічного оркестру — це є й у інших виробників — а й пропонує, наприклад, вибрати глибше звучання, підібрати звук, що підходить для рок-композицій, Також деякі моделі навушників 1More дозволяють у своєму додатку. 1More Music найбільш точно виявити музичні уподобання власника і надалі програвати музику саме з такими налаштуваннями.

Таким чином, ви отримуєте більше задоволення, слухаючи музику. Саме це ми і хочемо.

Неприродне звучання.

Лука Біньярді, італійський звукорежисер, лауреат Греммі.Бере участь у налаштуванні всіх сучасних навушників 1More.

ВИБІР ЕКВАЛАЙЗЕРУ: ЯК ВИБРАТИ І НАВІЩО ВІН ПОТРІБНИЙ

У цьому матеріалі ми розглянемо такий поширений аудіопристрій, як еквалайзер. Його функція полягає у корекції деякої частини спектру, але не торкаючись його цілком. Сьогодні еквалайзери — обов'язкові прилади в музичному продакшені, оскільки вони застосовуються буквально на всіх етапах запису та виробництва (від відомості та майстерингу до фінального налаштування міксу тощо).

Особливості пристрою

Перше використання еквалайзера припало на 30-і роки минулого століття - саме тоді Джоном Волкманом було змінено звук аудіосистем у залі кінотеатру. Він просто ввів еквалайзер у схему звукопідсилення.

На 1967 рік припав випуск пілотного комплекту, до якого увійшли 1/3-октавні пасивні фільтри. Його назвали "Acousta-Voice". Він відкрив нову епоху у звуковому вирівнюванні. Наступні 20 років можуть характеризуватись великим підйомом у виробництві та конфігуруванні еквалайзерів – розробники вигадали величезну різноманітність аудіопристроїв з використанням різних технологій: від напівпровідників до цифрових схем.

Еквалайзер (від англ. Equalize, загальноприйняте скорочення - "EQ") - це прилад або додаток для комп'ютера, що дозволяє коригувати гучність окремих ділянок спектра частот і забезпечує вирівнювання амплітудно-частотних властивостей аудіосигналу.

Щодо запису звуку, то еквалайзер тут стає повноцінною частиною звукового тракту. Пристрої використовуються для звукозапису, вбудовуються в передусиллю або комбо, або реалізовані у вигляді окремих блоків.

Наприклад, еквалайзер дозволяє виділити найбільш ефектні та привабливі частоти при вокальному виконанні, додати до них пропущені та дати їм певну характеристику. Також він дозволяє підлаштовувати особливості гітарного або бас-гітарного звуку та ударної установки в залежності від стилю музики, що відтворюється. Вони еквалайзер зазвичай вбудований в комбінований підсилювач, передпідсилювач чи гітарну схему.

Основна частотна картинка будується на міксі, тому до еквалайзера при мастерингу слід підходити дуже тонко, і якщо його використання виправдано.

Еквалайзер коригує окрему частину звукового діапазону, у зв'язку з чим відбувається зменшення або збільшення амплітуди в певному діапазоні спектру. Іншими словами, змінюється гучність діапазону без зміни динамічних параметрів доріжки в цілому. Він відноситься до інструментів динамічної аудіообробки та є різновидом фільтра. Пристрої бувають двох типів: графічні та параметричні. Розглянемо їх докладніше.

Графічні еквалайзери

Ці прилади зазвичай відносять до ведення концертної діяльності, де потрібне багатоканальне налаштування порталів, сценічних моніторів та ін. Вони реалізовані у вигляді панелі з набором повзунків, де кожен збільшує або зменшує амплітуду звуку на будь-якій вибраній частоті.

Найбільш широко застосовуваним графічним еквалайзером став 31-смуговий, що називається 1/3-октавним. Він обробляє частотний спектр, який чути людський слух максимально повно (20–20000 Гц). У ньому наступні трійки смуг додають одну октаву до попередньої. Смугами 2 та 3 проводиться коригування проміжних параметрів 1/3 октави. У вказаний діапазон входить 10 октав.За рахунок додавання першої смуги і вийде еквалайзер, що включає 31 повзунок.

Плюси обладнання цього типу такі:

швидкість та легкість експонування спектра;
одночасна корекція різних елементів діапазону (збільшення та зниження амплітуди),
графічна видимість та легкість використання.

Але існує й низка мінусів:

відсутність точного вибору коригованої частоти, в результаті - відносно грубе регулювання;
фіксоване значення добротності кожної смуги;
неможливість змінювати спектр плавно, що дещо спотворює звучання потоку.

Параметричні еквалайзери

Прилади цього точніші і функціональні, що зробило їх ідеальним рішенням для студійної обробки звуку. Так, у них менше смуг вирівнювання, але стільки і не потрібно, тому що вони здатні точно визначати частоту корекції. Традиційно параметричні пристрої одержують 1-4 смуги, що призначаються окремо для взятого діапазону, в рамках якого коригується їх частота.

Еквалайзери отримали назву параметричних тому, що їх параметри повністю налаштовуються, а це надзвичайно важливо для фахівців із звукорежисуванню.

Робоча (центральна) частота. На її основі розраховується еквалайзер. Прилади параметричного типу дозволяють точно вибирати робочу частоту, тому легко досягається «гасіння» резонансу, не торкаючись інших ділянок спектру.
Тип фільтру. Найчастіше програмні еквалайзери дозволяють вибрати тип фільтра (зріз, полиця, смуга), що забезпечує управління частотним спектром.
Добротність (Q). Вона відображає, наскільки буде широким горб або провал, що з'являється в області частоти, що обробляється (ширина дзвона).Цей параметр обернено пропорційний — чим більше Q, тим менша частотна смуга, що змінюється при регулюванні.
Чутливість (посилення). Це число децибел, що відображає зміну гучності звуку частоти, що коригується. Цей параметр впливає не тільки на неї, але і на близькі до неї частоти, а сила впливу на них безпосередньо залежить від добротності.

Обрізний фільтр дозволяє обрізати розташовані вище/нижче обраного значення частоти і застосовується як низькочастотного, так і високочастотного спектру. Причому нахил кривої суворо фіксований. Найчастіше можна знайти двобітні (12 дБ/октава), четырехбитные (24 дБ/октава) фільтри, значно рідше: одно- (6 дБ/октава) чи трибітні (18 дБ/октава). Під розрядом розуміється число децибел, що змінює гучність, коли частота змінюється октаву. У разі збільшення частоти посилюється свій ефект від фільтра. Вплив обрізного фільтра високочастотних тонів збільшується в позитивній динаміці частотного графіка, а низькочастотних - негативною.

Дія шельфового еквалайзера схоже на принцип роботи обрізного фільтра, оскільки і він впливає на спектр, що знаходиться вище або нижче частоти, що коригується. Але схожість ця відносна, оскільки принцип його впливу на спектр дещо інший. Шельф дослівно перекладається як «полку», що вказує на порядок його роботи.

Його головні відмінності від фільтра обріза:

Рівномірна зміна спектра зверху та знизу від заданої частоти. І при зменшенні амплітуди фільтром зменшується обсяг у рівних частках як на октаву, так і на три.
Ефективна робота в плюсовому та мінусовому коригуванні (у обрізного лише мінусова робота), тому можна як знизити частоту, так і змінити звучання, надавши йому потрібного забарвлення.
При мінусовому коригуванні не настільки сильно зрізає частоту, як це робить фільтр обрізів.

Полосний фільтр - найпоширеніша модель еквалайзера. Він справді параметричний, оскільки забезпечує точність налаштувань параметрів. Він може знижувати або збільшувати частоти в заданому діапазоні на необхідне число в децибелах та з необхідним графіком кривої. Він є незамінним, якщо потрібно вставити в мікшер два звуки з однаковим спектром, забезпечивши чутність кожного.

У ряді ситуацій смуговим пристроєм ідеально коригуються тембральні недосконалості вокалу чи інструментів, усувається вплив на акустичні властивості приміщення хвиль акустичного та стоячого вигляду, резонансів.

Припустимо, коли вокаліст співає гугнявим голосом, то це маскується шляхом зменшення частотного спектра в зоні 500-700 Гц із середньою добротністю.

Крім того, змінюючи частоти в різних сферах спектру, ви можете зробити звучання інструменту більш виразним. Наприклад, щоб дати атаку бас-барабану, ви можете посилити середні частоти в області 3,5-5 кГц.

Як і будь-яке обладнання для аудіообробки, еквалайзер має віртуальну заміну. Важливою опцією сучасних програмних еквалайзерів стала індивідуальна обробка моно- та стереокомпонентів або роздільна для різнобічних (L або R) стереофонічних аудіоканалів.

Подавлювачі зворотного зв'язку

Підсилювальні каскади відрізняються можливістю самозбудження. Наприклад, коли вихідний сигнал назад досягає входу (фонові перешкоди) в одній фазі, виникає резонанс, що супроводжується неприємним писком. Це називається позитивним зворотним зв'язком.До того ж аудіосистема може фонітувати, якщо звук з моніторів потрапляє назад у мікрофон, що аналогічно призводить до резонансу, в результаті виникає акустичний зворотний зв'язок. Сам феномен зворотного зв'язку, а також ефекти від нього зайві, тому їх необхідно своєчасно виявляти та усувати. Це може зробити спеціальні подавлювачі.

Це модифіковані еквалайзери багатосмугового типу, що в автоматичному режимі визначають частоту проблеми і змінюють її гучність. Пристрої сканують весь діапазон частот (20-20 000 Гц), і при виявленні зворотного зв'язку на конкретній частоті знижують її гучність до усунення негативного ефекту, застосовуючи один із способів фільтрації. Крім того, пригнічувач фіксує цю частоту, виключаючи повторну появу ефекту. До того ж застосовується постійне сканування. Якщо зворотний зв'язок відбувається на іншій частоті, буде підключений наступний фільтр, що відповідає їй, і т.д.

Подавлювачі мають різні режими для позбавлення проблеми кількома способами. Різні моделі отримали своє розпорядження різні алгоритми роботи. Наприклад, плавне застосування фільтрів, змінна ширина та глибина придушення кожного фільтра та інші.

Де використовуються еквалайзери

Область використання пристроїв просто величезна. Їхнє головне завдання — забезпечити оригінальному аудіоматеріалу гідне звучання.

Нерідко багатосмугові графічні еквалайзери застосовують для обробки встановлених на сцені моніторів. Це дозволяє придушити ефект зворотного зв'язку. Або користуються цифровими подавлювачами (добротність яких встановлено високому рівні). Еквалайзер також обмежується частотний спектр відтворюваного матеріалу.

Використовуючи еквалайзери, можна надавати незвичайний та унікальний звук музичним інструментам як під час виконання, так і в записі. Достатньо просто застосувати окремі ефекти з яскравим акцентом на окремо взятих діапазонах. Наприклад, ефект старого радіо може бути досягнутий при видаленні всіх низько-і високочастотних складових із збереженням лише середніх.

Ді-джеї широко застосовують інтегрований в мікшерний пульт еквалайзер, що дозволяє їм досягати цікавих аудіоефектів.

Також важливо відзначити, що акустичний дизайн кімнати робить значний внесок у остаточний звук записаного інструменту, як і звучання, що відтворюється АС. Від габаритів та форми кімнати, настінних покриттів, кількості слухачів, рівня вологості та інших факторів також залежать частотні характеристики аудіодоріжки. І якщо кімната не відрізняється хорошими акустичними даними, то еквалайзер можна врятувати положення.

У студійному житті еквалайзери рідко застосовуються, оскільки нинішні студії оснащені обладнанням, що мінімально спотворює частотні властивості записаного аудіоматеріалу. Але при цифровому мікшуванні та майстерингу більшість матеріалів обробляються їх програмними аналогами – так звук очищають від «зайвих» частот. Найчастіше доводиться обробляти еквалайзером вокальні партії: при правильному конфігуруванні він приховує недоліки голосу і підкреслює корисні функції.

Секрети ефективної обробки звуку

Використовувати його щоразу щонайменше непродуктивно, тому що відмінне звучання не потребує такої серйозної обробки. Важливо намагатися виключити помилки під час процесу запису – тоді коригування еквалайзером при мікшуванні зводиться до мінімуму:

Оброблений приладом звук не такий природний, тому не варто використовувати обладнання в кожній ситуації.
Застосовувати еквалайзер по можливості слід лише мінус.
Регулярно варто натискати на всі байпасні еквалайзери, щоби переконатися, що коригування покращує звучання.
Дотримуватися принципу протилежностей: видаляти високі, а також високі-середні частотні діапазони, що звучать високо (для тарілок і гітарних партій), але вводити низько і низько-середньочастотні спектри, і навпаки.
Щоб акцентувати «конкуруючі» треки в аудіодоріжці, їх слід розділити, виділивши та вилучивши з неї різні діапазони частот.
Додати соковитості бас-гітарі з бас-барабану в аудіосистемі з низьким енергоспоживанням можна, провівши посилення середовищних та високочастотних тонів.
Згладити звук, що видається малим барабаном, або звучання гітарної партії, зробити його більш «ламповим» можна, якщо трохи прибрати високочастотні тони і ввести трохи низькочастотних, а для надання щільності звуку варто трохи додати баса.
Ви можете видалити фони, характерні для змінного струму, просто вирізавши вузьку частину сигналу в межах 50 Гц (а також 100 Гц), але це може вплинути на звучання басових та бас-барабанних партій.
Духові інструменти взагалі варто не коригувати, а краще підбирати якісний мікрофон.
Якщо після корекції звуку (особливо сильної) вам все одно не до душі результат, скиньте всі налаштування та спробуйте заново.

Хоча еквалайзер широко використовується, він вимагає вміння поводитися з ним. Що не заважає багатьом аранжувальникам та звукорежисерам зловживати вирівнюванням під час роботи, а це робить звук неприродним. Запам'ятайте: якщо ви не вмієте скористатися еквалайзером, не чіпайте його.Якщо ви підійдете до корекції звуку відповідально, то ефект, напевно, вас порадує!

Найкращі налаштування еквалайзера: Визначальний посібник

Ваша робота як інженера-мікшера полягає в тому, щоб ваші пісні добре звучали на будь-якому пристрої відтворення, Якими користуються слухачі. Тому знати, як налаштувати еквалайзер залежно від жанру та інструменту, дуже важливо. Почати варто з вивчення найкращих налаштувань еквалайзера для різних жанрів та інструментів.

Пориньте з нами у вивчення кращих налаштувань еквалайзера для різних жанрів та інструментів!

Що таке еквалайзер?

Перш ніж ми поринемо в цю тему, ми хочемо переконатися, що ви маєте базове уявлення про еквалайзер.

Еквалайзер (EQ) призначений для зміни гучності різних звукових частот у сигналі. Ці звукові частоти знаходяться в діапазоні від 20 до 20 000 Гцщо відповідає людському слуху.

Якщо ви хочете дізнатися більше про еквалайзер і про те, як використовувати його в мікшуванні, прочитайте нашу статтю тут.

Найкращі налаштування еквалайзера для різних жанрів

Розуміння частотних діапазонів дуже важливо використання налаштувань еквалайзера, про які ми зараз поговоримо. Ось короткий опис різних частотних діапазонів:

Sub Bass (20-60 Гц) - це басові частоти, присутні в ударних та саб-басах. Щоб почути ці частоти, вам знадобляться пристойні навушники або сабвуфер.
Низькі середні частоти (60-250 Гц) - це низькі частоти, які забезпечують повноту та теплоту в міксі. У цьому діапазоні частот знаходяться баси та ударні, а також низькі частоти у гітарах, вокалі, синтезаторах та клавішних.
Середні Частоти (250 Гц – 1,5 кГц) – Більшість інструментів, включаючи гітари, фортепіано та вокал, знаходяться в діапазоні середніх частот. Середні частоти можуть заповнити мікс і надати йому необхідної насиченості.
Верхні середні частоти (1,5-6,6 кГц) - Людське вухо вловлює верхні середні частоти більше, ніж будь-де ще, тому турбота про них вимагає делікатності. Вони необхідні для присутності, але можуть звучати жорстко, якщо їх забагато.
Високі частоти (6,6-20 кГц) - тут ви знайдете мерехтливий блиск, який можна знайти на верхівках вокалу, тарілок, акустичних гітар та багато іншого. Хоча яскравість важлива у будь-якому міксі, вона також потребує обережності, оскільки її надлишок може звучати різко.

Акустична/фолк музика

При роботі з акустичною музикою корисно трохи підштовхнути басові інструменти, щоб наповнити звук і створити міцну основу. Зазвичай мені подобається підвищувати частоту в діапазоні від 32 до 125 Гц.

Мені також часто подобається посилювати верхні середні частоти, щоб надати вокалу трохи присутності, а також високі частоти, щоб надати акустичним інструментам у міксі трохи повітря та мерехтіння.

Один із діапазонів, з яким слід бути обережним при мікшуванні акустичної музики, - це низькі середини. Хоча акустичні треки вимагають низьких середніх частот для повноти та теплоти, їх дуже багато може накопичитися і залишити вас з каламутною, брудною кашею. Завжди перевіряйте наявність бруду між 250 та 500 Гц та регулюйте за смаком.

PRO TIP: Оскільки акустична та народна музика повинна звучати якомога природніше, я рекомендую не поспішати з налаштуваннями еквалайзера

Хіп-хоп музика

Хіп-хоп сильно змінився за останні кілька десятиліть, але одне залишилося незмінним - потреба в низьких частотах, що гуркотять. Найкращі налаштування еквалайзера для хіп-хопу включають посилення в області 64 Гцособливо якщо ви хочете, щоб ударні виділялися.

Лірика також дуже важлива у хіп-хопі, тому я рекомендую посилювати її в межах 1-2 кГц. Що стосується високих частот, то не так багато хіп-хоп пісень покладаються на них, тому я зазвичай залишаю їх у нейтральному положенні.

Електронна музика

Кожен, хто слухає електронну музику, знає, наскільки важливим є басовий звук. Правильне налаштування еквалайзера для басів має вирішальне значеннятому я приділяю велику увагу посиленню в діапазоні від 32 до 125 Гц.

Зазвичай мені подобається трохи посилювати провідні лінії в області від 1 до 3 кГцщоб вони краще сприймалися слухачем. Високочастотні звуки не менш важливі, оскільки вони створюють необхідний розкид, щоб ваш мікс звучав широко. Як правило, їх також варто посилити.

Що стосується обрізки, то мені часто подобається дивитися на середній діапазон від 250 до 500 Гц, особливо якщо у мене є тонни доріжок, складених у стопку, що створюють бруд у цій галузі.

Класична музика

Якщо ви хоч трохи знайомі із класичною музикою, то знаєте, що її звуки взяті із записів. Тому дуже важливо зробити все якомога рівнішим, щоб природні звуки записів доходили до слухача.

Звичайно, це означає, що найкращі налаштування еквалайзера залежать від вашого пристрою та умов прослуховування. Якщо ви хочете трохи поекспериментувати, я рекомендую посилити низькі частоти від 32 до 250 Гц, а високі - від 4 до 16 кГц+.

Поп-музика

У поп-музиці головне - вокал, а отже, вам потрібно звільнити місце, щоби він виділявся. Звичайно, поп-музика постійно змінюється, тому налаштування звуку залежить від самої пісні. Більшість поп-музики в наші дні відрізняється підвищеними низькими та високими частотами, тому для підкреслення цих низьких та високих частот корисно посилити діапазон від 60 до 200 Гц і від 8 до 16 кГц.

Я рекомендую звернути увагу на діапазон від 1 до 3 кГцщоб трохи розширити вокал.

Рок-музика

У рок-музиці важливі і низькі, і високі частоти, і я зазвичай волію використовувати легкий еквалайзер з посмішкоющоб надати їй необхідну міць без зайвого шуму та бруду. Тому по суті я почну з посилення всіх середніх частот. Перегляньте налаштування еквалайзера для рок-музики нижче, щоб краще зрозуміти, про що я говорю.

Найкращі налаштування еквалайзера для різних інструментів

Барабани

Кік-барабани

Sub Bass (40-60 Гц) – тут ви знайдете тон або реверберацію корпусу. Живі кік-барабани часто можуть мати сильний гул унизу, тому підходите до цього діапазону з обережністю.
Thump (60-100 Гц) - у цьому діапазоні удар битиме вас у груди.
Body (100-200 Гц) - тут ви можете отримати трохи м'яса від кік-барабану, але будьте обережні, щоб воно не заважало басу чи іншим низькочастотним інструментам.
Дзвін (200 Гц – 2 кГц) – У цьому діапазоні часто можна виявити багато бруду, дзвону або коробчатості. Я рекомендую знайти місця, які можна скоротити, щоб звільнити місце для інших інструментів.

Beater (2-4 кГц) - якщо вам потрібно отримати більше "тук-туку" на кік-барабан і посилити звук калатала, зробіть невелике посилення тут.

Барабани

Низ/тіло (200-400 Гц) - у більшості равликів основні частоти знаходяться в цьому діапазоні, тому посилення тут може надати вашому равлику необхідне тіло.
Hollowness (400-800 Гц) - у цьому діапазоні ви знайдете порожній дзвін, що чути в багатьох живих тріскатках. Ви можете подумати про те, щоб викреслити трохи з цього діапазону, але не викреслюйте занадто багато, тому що ви втратите термін служби вашого равлика.
Атака (2-4 кГц) – тут можна почути тріск тріскачки або звук удару палиці по голові.

Томс

Низ/корпус (100-300 ГГц) - основна частота залежить від розміру та налаштування тому, але цей діапазон є гарним місцем для пошуку, якщо вам потрібно додати трохи більше "буму" у ваш звук.
Атака (3-4 кГц) - Щоб отримати більше ударів палиці по головці тома, ви можете додати трохи атаки у цьому діапазоні.

Тарілки

Clank (200-300 Гц) – у цьому діапазоні ви виявите тілесний або "дзвінкий" звук сигналу. Це особливо притаманно хай-хетів. Зазвичай цей діапазон можна послабити більш напружених міксах, хоча в більш розріджених міксах іноді потрібно більше.
Мерехтіння/шипіння (6 кГц+) - Щоб підкреслити звук тарілок "tsss", можна надати їм яскравість за допомогою високих частот на частоті 6 кГц або вище. Це може додати будь-якому тарілочному інструменту трохи повітря. Тільки будьте обережними і не підвищуйте частоту занадто сильно, якщо не хочете, щоб у слухача пішла кров з вух.

Бас

Bottom End (40-80 Гц) - найнижчі частоти, що зустрічаються на бас-гітарах, складають від 32 до 40 Гц в залежності від налаштування басу. Слідкуйте за тим, щоб цей діапазон не маскував низькі частоти удару.
Фундаментальні частоти (80-200 Гц) – зазвичай ви хочете посилити цей діапазон, щоб виявити фундаментальні характеристики басу. Однак якщо ви виявите, що бас занадто гучний, подумайте про те, щоб зменшити частоту в діапазоні від 180 до 200 Гц.
Обертони (200-600 Гц) - якщо вам важко досягти того, щоб бас прорізався крізь мікс, або якщо ви хочете, щоб бас прорізався на невеликих колонках, вам варто зробити посилення в цьому діапазоні.
Гарчання (800 Гц – 1,6 кГц) – мені подобається шукати в цьому діапазоні частот, щоб підкреслити гарчання та атаку, особливо в рок-музиці.
Струнний шум (2-5 кГц) - невелике посилення в цьому діапазоні може бути корисним, щоб допомогти вашому басу пробитися крізь мікс або надати йому більше реалістичності.

Електрогітари

Бруд (90 Гц і нижче) - якщо ви маєте справу з насиченим міксом, ви зазвичай можете використовувати фільтр високих частот, щоб вирізати все, що знаходиться нижче за цей діапазон. Ви не знайдете тут нічого корисного, окрім шуму та гуркоту.
Товщина (150-200 Гц) - у цьому діапазоні ви знайдете товщину та м'ясо електрогітари. Хоча ви, звичайно, можете автоматизувати цю область, щоб посилити соло або лід, ви можете подумати про приборкання її, щоб дати басу трохи простору для дихання.
Життя (300 Гц – 1 кГц) – тут ви знайдете життєву силу електрогітари. Ви можете послабити нижню частину цього діапазону, якщо вона заважає іншим низькочастотним інструментам, однак у міксах ви повинні дозволити їй взяти верхню частину цього діапазону.
Honk (1-2 кГц) – якщо ваша електрогітара звучить грубувато, ми рекомендуємо згладити цей діапазон за допомогою широкого, невеликого зрізу.
Блиск та присутність (3-8 кГц) – щоб допомогти вашій електрогітарі пробитися крізь мікс, спробуйте використати невелике посилення у цьому діапазоні. Однак стежте, щоб електрогітара не заважала вокалу. Я часто рекомендую використовувати фільтр низьких частот вище цього діапазону, якщо ваші гітари використовують дисторшн, так як все, що вище 8 кГц, часто є шипінням та шумом.

Акустичні гітари

Тіло та бум (100-200 Гц) – у цьому діапазоні часто можна знайти багато бумних частот, які можна приглушити, якщо вони захоплюють ваш мікс, що часто трапляється з погано записаними акустичними гітарами. Однак якщо ви маєте справу із сольною акустичною гітарою, непогано трохи підсилити цей діапазон, щоб надати їй повноти та теплоти.
Дерев'яність (200-400 Гц) - у цьому діапазоні ви знайдете достатню кількість товщини та тіла. Постарайтеся не робити тут занадто багато зрізів, тому що ви швидко втратите життя своєї акустичної гітари.
Різкість та чіткість (2 кГц) - працювати з цим діапазоном в акустичних гітарах може бути непросто, оскільки занадто великий діапазон може зробити її агресивною або різкою, а занадто малий може позбавити її необхідної атаки та присутності, щоб почути невеликі нюанси у пікінгу та акордах.
Sparkle (7 кГц+) Використання невеликого хай-шелла тут може розкрити вашу акустичну гітару і надати їй повітря, необхідне для піднесення над міксом.

Фортепіано/клавішні інструменти

Існує безліч різновидів фортепіано та клавішних інструментів, які можуть мати зовсім різні тембральні якості. Рояль відрізняється за якістю звуку від піаніно, яке відрізняється за якістю звуку від клавіатури Rhodes і так далі.

Дуже важливо бути обережним із цими інструментами повного частотного діапазону, якщо ви хочете, щоб вони заповнили ваш мікс, не перевантажуючи його.

Бум і низ (100-200 Гц) - Якщо ви маєте справу із сольним фортепіано або клавішними, додайте сюди трохи нижніх частот, щоб надати теплоти. Однак якщо ви налаштовуєте еквалайзер для фортепіано або клавішних в насиченому міксі, краще позбавитися обхвату тут.
Присутність (3 кГц+) - якщо ваше піаніно або клавіатура здаються трохи темними, ви можете надати їм яскравості за допомогою цього частотного діапазону. Звичайно, як і завжди, із цим діапазоном слід діяти обережно. Занадто великий діапазон може вивести з ладу демпфери, що призведе до появи небажаного шуму молоточкового.

Вокал

Гуркіт (від 20 до 100 Гц) - Ви не знайдете жодної корисної інформації для вокалу нижче 100 Гц. В основному це шум кондиціонера, вібрації підлоги чи гул. Використовуйте фільтр високих частот, щоб позбутися його.
Boom (100-250 Гц) - у цьому частотному діапазоні часто зустрічається гучний звук холодної голови. Для чоловічих голосів він знаходиться в нижній частині, а для жіночих – трохи вищий.
Назальність та ясність (800 Гц – 1,5 кГц) – Якщо ваш вокал не дуже перебірливий, подумайте про посилення в цьому діапазоні. Однак, якщо ви занадто сильно задієте цей діапазон, звук почне здаватися дуже гнусовим.
Присутність (2-4 кГц) - якщо вам потрібно зробити вокал виразнішим і надати йому енергії, необхідної для того, щоб зайняти місце в міксі, посилення в цьому діапазоні - гарна ідея. Однак надмірне посилення в цьому діапазоні може бути дуже кволим і швидко викликати втому слухача.
Сибілянти (4-8 кГц) - тут часто потрібно використовувати де-есер, щоб приглушити різкі сибілянти, хоча ви можете використовувати автоматичний еквалайзер для їх усунення!
Air (10 кГц+) - якщо ви хочете відкрити вокал і надати йому "дорого" звучання, додайте високі частоти в районі 10 кГц і вище. Тільки будьте обережні, не переборщіть, тому що можна легко досягти різкого звучання!

Заключні думки – використання цих налаштувань еквалайзера у вашій музиці

Тепер, коли у вашому розпорядженні є найкращі налаштування еквалайзера, саме час поекспериментувати! Обов'язково протестуйте ці налаштування еквалайзера на кількох системах відтворення, щоб зрозуміти, що працює найкраще. Ми гарантуємо, що коли ви дізнаєтесь, які налаштування еквалайзера найкраще підходять для вашої конкретної системи та ваших вух, ви отримаєте ще більше задоволення від створення музики!