Історичний момент: головні події, що змінили світ дизайну

Світ змінюється лише тоді, коли людина починає мислити по-новому. І це завжди набагато складніше, ніж придумати новий орнамент та форму підлокітника, малюнок маркетрі чи техніку інкрустації. Адже форма може бути будь-якої – найважливіші зміни та відкриття трапляються в галузі сенсу та змісту, а прориви характеризуються застосуванням нових технік та підходів до виробництва, відкриттям нових матеріалів та областей їх застосування.

Запрошений редактор Віктор Дембовський розповідає про головні події в історії інтер'єрного та предметного дизайну, а Марина Ширська, Ольга Розет та Маргарита Морозова доповнюють ці спостереження своїми.

Віктор Дембовський - про головні події в історії інтер'єрного дизайну

Віктор Дембовський дизайнер інтер'єрів, історик архітектури та дизайну, викладач

1860-ті роки - Поява повноцінних ванних кімнат з водопроводом. Важко повірити, але досі слуги заможних людей докладали багато зусиль, піднімаючи гарячу воду з підвалу на другий поверх, де, як правило, знаходилися житлові приміщення. Звичайні ж городяни милися рідко і по черзі у чавунних ваннах, що стоять безпосередньо у житловій кімнаті. Навіть після того, як відбулося це диво прогресу, наявність ванної кімнати ще довгий час вважалося справою смаку, а у повсюдний побут вона увійшла лише в середині XX століття.

1883 рік — Томас Твайфорд представив повноцінний прототип сучасного унітазу, єдину конструкцію з чаші та гідрозатвору не з металу, а з куди більш естетичного та гігієнічного фаянсу. Пристрій під назвою Unitas був обладнаний верхнім бачком, а також дерев'яним підйомним сидінням.1884 року цей предмет став справжньою сенсацією на міжнародній виставці в Лондоні, присвяченій охороні здоров'я. Саме ця модель і визначила вигляд сучасного унітазу.

У 1889 році — з'явилися душові кабіни, оснащені душовою лійкою, яка давала змогу приймати вертикальний голковий душ. То був примітивний прототип сучасних гідромасажних душових кабін.

1855-57 роки - Російський промисловець Франц Сан-Галлі винайшов радіатор водяного опалення. Перші екземпляри радіаторів опалення були товстими трубами з вертикальними дисками. Автор назвав свій винахід «Хайцкерпер» (гаряча коробка), пізніше з'явилася російська назва - «батарея». Батареї, що виробляються на чавуноливарному заводі Сан-Галлі, швидко завоювали популярність у Петербурзі, а потім і по всьому світу.

Франкфуртська кухня Маргарети Шуте-Лихоцькі

1926 рік — архітектор Маргарета Шуте-Лихоцькі презентувала проект «франкфуртська кухня». У наступні роки такі кухні були в обов'язковому порядку встановлені у десяти тисячах квартир Франкфурту. До цього окремих приміщень, обладнаних під кухню, у міських квартирах просто не було. Маргарета виділила під кухню зовсім невеликий простір — 1,87 х 3,44 м, але вперше тут розташувалися всі необхідні меблі та обладнання: плита, мийка, робочий стіл, шафи. Вони були компактними та мали однакову висоту — дозволило організувати роботу більш раціонально. Замість ніжок меблі ставилися на спеціальний цоколь, а звичний буфет був поділений навпіл: на нижню шафу-стіл і верхню навісну шафу.

1934 рік - Початок серійного виробництва домашніх телевізорів. Вони стали важливим центром тяжіння та багато в чому визначили зовнішній вигляд сучасних віталень.Перші серійні телевізори з кінескопом були випущені компанією Telefunken у Німеччині, а за два роки виробництво електронних телевізорів було налагоджено у більшості інших розвинутих країн: Франції, Великобританії та США.

Ольга Розет - про найважливішу віху в історії дизайну

Ольга Розет куратор та викладач у Британській вищій школі дизайну

Дизайн - дітище XX століття, коли на зміну ремісничому виробництву прийшов масовий випуск стандартних виробів. Широке використання машин, науки, техніки, поява нових засобів комунікацій, пошук нових типів архітектурних споруд, зміна візуального коду в мистецтві, Перша світова війна, після якої була перекроєна карта Європи, зміна завдань соціуму і, як наслідок, зміна просторового середовища - все це в сукупності призвело до народження нової галузі діяльності, дизайну, первісна назва якого була «промислове мистецтво».

Марина Ширська - про головну подію в історії архітектури

Марина Ширська журналіст та історик мистецтва

1997 рік — архітектор Френк Гері збудував Музей Гуггенхайма в Більбао. Цей проект зламав усі існуючі стереотипи та розділив архітектуру на те, що було до, та те, що стало після. Закінчилася епоха сприйняття архітектури як умовного символу світового порядку та джерела правди.

Музей Гуггенхайма в Більбао

«Кам'яна книга», в якій усі попередні покоління архітекторів, у яких би таборах вони не знаходилися — чи то завзяті класицисти, аскети-модерністи чи пересмішники-постмодерністи, — прагнули за допомогою відомих архітектурних елементів та знайомих символічних прийомів розповісти про космічний порядок речей відразу перетворилася на досить ефемерну величину.Ставши символом нової архітектури, будівля музею Гуггенхайма не поставила жорстких рамок і тим самим започаткувала епоху індивідуалізації, практично позбавивши нас можливості говорити про стилі, які споконвіку відображали колективні цінності. При цьому, слід зазначити, воно було неймовірно своєчасним. Підтвердженням цього стала повна задоволеність усіх зацікавлених у проекті сторін: критиків, інвесторів та безпосередніх споживачів.

Віктор Дембовський – про головні події в історії предметного дизайну

1754 рік — виходить класична праця Томаса Чіппендейла «Посібник для дворянина та червонодеревника» («Gentleman and Cabinet Maker's Director»), в якому він описує понад триста стандартних предметів меблів, елементів та декорів. Це був одночасно і каталог готових рішень для клієнта, і посібник для майстрів меблів. Клієнт не тільки міг побачити, як виглядатимуть його меблі ще до виконання робіт, але й міг заздалегідь вибрати елементи, що сподобалися, і декори. Це був унікальний маркетинговий хід, який зробив ім'я Чіппендейла знаковим для свого часу. По суті, в галузі меблевого мистецтва це був один із перших кроків у бік дизайну.

Стілець №14, Міхаель Тонет

1850 рік — Міхаель Тонет випускає першу партію із 400 абсолютно ідентичних стільців, що отримали назву Model №1. Через 9 років з'являється найвідоміший із тонетівських стільців — Модель №14. Вона складалася із шести стандартних елементів, виконаних промисловим способом, які при складанні скручувалися металевими гвинтами. Стільці поставлялися дилерам у розібраному вигляді по 36 штук у ящику та збиралися на місці. Вперше якісні, красиві меблі могли бути зроблені і зібрані робітниками з невисокою кваліфікацією.

1910 рік — Йозеф Хофман створює одну з перших серій м'яких меблів. Моделі Kubus та Club стали знаковими не лише для своїх років, а й для всієї історії світового дизайну. Хоффману вдалося зібрати воєдино досягнення ортопедії та знання про властивості матеріалу та техніки виробництва. Задовго до появи ергономіки, як науки, він створив ергономічні та максимально комфортні м'які меблі, які досі з успіхом випускаються брендом Wiettmann.

Стілець «Василь», Марсель Брейєр

1925 рік — Марсель Брейєр створює перше крісло з відкритим каркасом із хромованих металевих труб — меблі вже ніколи не стануть колишніми.

1928 рік — Марсель Брейєр, Март Стам, Людвіг Міс ван дер Рое практично одночасно представили свої моделі інерційних стільців. І тут не так важливо хто насправді був першим - на обличчя був здійснений стрибок у формоутворенні меблів.

Stacking tools (model 60), Алвар Аалто

1935 рік — у Гельсінкі архітектор Алвар Аалто зі своєю дружиною Айно Аалто започаткували фірму Artek, яка стала згодом одним із найбільш незвичайних проектів в історії меблів. На фабриці Artek почали масово випускати меблеві колекції подружжя Аалто, які спочатку робилися безпосередньо під той чи інший проект. Зручні та ергономічні, зроблені з клеєної фанери предмети Аалто дуже сильно вплинули не тільки на дизайн Скандинавії, а й усього світу.

1946 рік — Дуглас Сімпсон створює перший стілець-моноблок із поліпропілену. Трохи пізніше виробництво цих стільців стає масовим спочатку у Канаді, і потім у світі. Собівартість такого виробництва була близько трьох доларів за штуку. Кожні 70 секунд при температурі 200 градусів 3 кілограми пропілену перетворювалися на стілець.

Panton Chair, Вернер Пантон

1956 рік - Вернер Пантон створює перший прототип свого S-Chair. Скульптурний предмет із аркуша поліефіру ще довго шукав своє завершення, яке настало лише наприкінці шістдесятих, коли творчий геній Пантона зіткнувся з технічними знаннями спеціалістів швейцарської компанії Vitra. З того часу виробництво цього стільця не припинялося.

1986 рік — Антоніо Читтеріо створює свій перший модульний диван City для фабрики B&B Italy, який став новим типом м'яких меблів і передбачив безліч аналогічних моделей, що випускаються досі.

2000 рік — фінський дизайнер Янне Кіттанен стає співзасновником Freedom of Creation дизайнерської студії, що спеціалізується на дизайні для 3D-друку. У рамках своєї подальшої роботи Кіттанен не лише створив безліч предметів меблів, одягу та аксесуарів за допомогою 3D-друку, але й допоміг у розробці найбільш інноваційних 3D-принтерів на сьогодні.

Маргарита Морозова – про головну подію в історії колекційного дизайну

Маргарита Морозова засновник комунікаційної агенції Brand Angel

2010 рік - продаж кушетки Lockheed Lounge Марка Ньюсона за рекордні 1,4 млн фунтів. Ця подія фактично започаткувала такий феномен, як колекційний дизайн. (Через п'ять років, у 2015 році в Лондоні на вечірніх торгах Phillips було встановлено новий рекорд на роботу сучасного дизайнера. Ця ж кушетка була продана за 2,434,500 фунтів - прим. ред.).

Lockheed Lounge, Марк Ньюсон

Історія виникнення дизайну

У науковому середовищі досі точаться суперечки щодо предмета та методів дизайну, а також існує велика кількість версій появи та розвитку цієї дисципліни. Основні з них:

1. Дизайн з'явився в момент, коли людина почала створювати знаряддя праці. Тоді він вперше зрозумів, що необхідно поєднати функцію, форму, конструкцію, а також техніку обробки матерії.
2. Дизайн є симбіозом художнього мистецтва та ремесла. Цю теорію представили У. Морріс і Д. Рескін.
3. Дизайн з'явився лише у 19 столітті, а остаточно оформився лише у 20 столітті. Поява дизайну обумовлена ​​індустріалізацією та масовим виробництвом предметів, яким потрібна була цікава форма та привабливий зовнішній вигляд.
4. Дизайн є промислове мистецтво. З'явився він у 20 столітті і утвердився як основний елемент сучасної продукції. Дизайнери в компаніях, за цією теорією, є основою, вони створюють фірмовий стиль та впливають на комерційну політику.
5. Дизайн не є мистецтвом, це лише частина естетики. Цю концепцію висунув Томас Мальдонадо, який виступав проти комерціалізації мистецтва і вважав, що мистецтво не може бути оцінене в грошах, а споживчий предмет ніколи не зможе стати витвором мистецтва.
6. Дизайн не є частиною мистецтва, ні частиною інженерії. Це специфічна активність, що співвідноситься із створенням нової творчої особистості, яка може концептуально мислити.

На думку В. Ф. Рунге дизайн з'явився як особливий вид активності і був зумовлений такими факторами, як:

• масовість виробництва;
• урбанізація;
• активний розвиток техніки, науки, застосування технічних досягнень у побуті (телефон, звукозапис, електроенергія тощо);
• активне зростання промисловості, зростання конкуренції;
• досвід ремісничої праці;
• архітектурне та інженерне проектування;
• перехід від класики до імпресіонізму і далі постімпресіонізму;
• криза суспільства та аналітики.

Головні етапи розвитку дизайну

Наприкінці 19 століття Готфрід Земпер почав активно закликати до того, що потрібно створити теорію естетики, яка поєднала б форму з архітектури та традиційне мистецтво Ще в 60-х роках 20 століття Ф. Рело написав книгу про стиль у процесі створення машин. було сказано, що потрібно робити машини естетичнішими, наприклад, використовувати стилізацію машинних опор з металу під архітектурні колони.

У цей час у Франції формується Союз прикладних мистецтв і промисловості. Період писав про те, що в майбутньому буде можливо об'єднати мистецтво та техніку. Проте, цю ідею він вважав нездійсненною.

У 60-х роках 19 століття з'явилося суспільство, яке виступало проти індустріалізації і намагалося затвердити силу ремесла. ручної праці над потоковим виробництвом.

У 70-х роках на одній з лекцій з мистецтва Дж. Рескін застосував термін «дизайн» для позначення напрямку мистецтва. назву «дизайнери», а майстрів, які займалися масовим промисловим виробництвом, почали називати трікстерами через те, що на думку ремісників вони маскували суть предметів стилізацією та декором.

Рудольф Розенталь і Хелен Ратцка застосовували термін дизайн для того, щоб визначити якийсь естетичний проект, причому як щодо ручної праці, так і машинного виробництва.

Окремі елементи дизайну з'явилися в епоху модерну. Вони проявилися у роботах англійських художників, наприклад, У. Крейна, О. Макмердо, З. Іміджу і т.д. д., присвячених дизайну та ремеслу. Стиль ар-нуво став основою для становлення дизайну в сучасному вигляді. Велику роль становленні дизайну грали продукти Ч. Макінтоша.

Далі починають поступово відкриватися дизайнерські асоціації, проводитись виставки, присвячені дизайну.

1938 року Генрі Дрейфус створив власний інститут дизайну в Америці. Пізніше було створено асоціацію дизайнерів США. Вже у 40-х роках почали з'являтися європейські асоціації, наприклад у Британії. Дизайн дуже активно став розвиватися саме у 20 столітті. Але в багатьох країнах тривалий час термін «дизайн» використовували лише для того, щоб позначити традиційні ремесла, а також продукти декоративно-ужиткового мистецтва.

Еволюція дизайну

Початкові прояви дизайну можна побачити з давніх-давен, коли люди створювали і покращували предмети навколо себе.

В епоху Відродження - період в історії Європи, що тривав з XIV і до рубежу XVI-XVII століть. Леонардо да Вінчі, Мікеланджело Буонарроті та інші майстри зробили значний внесок у галузі архітектури, живопису та скульптури, графіки, інженерії.

Вже тоді вони замислювалися про важливість функціональності, зручності використання та естетичного впливу своїх творів на людей, що стосується сучасних концепцій дизайну.

Ранній дизайн був зумовлений практичними потребами, культурою, вірою, становищем у суспільстві та художнім самовираженням. Але як такого поняття "Дизайн" тоді не існувало.

Перша згадка терміна «дизайн» відбулася 1849 року у журналі «Journal of Design», Головним редактором був Генрі Коул. Журнал був присвячений декоративно-ужитковому мистецтву. Орієнтований на аудиторію середнього класу, яка, на думку редакторів, потребувала навчання смаку.

У журналі були представлені актуальні зразки тканин та шпалер з різними візерунками. Понад 200 гравюр було зображено на сторінках у вікторіанському стилі. Це відбивало модні тенденції на той час.

Генрі Коул був ініціатором першої Всесвітньої виставки у Лондоні 1851 року. На виставці було представлено промислові товари, різноманітні вироби художніх ремесел, машини та механізми, експонати новітніх виробничих технологій, твори образотворчого мистецтва.

Промислова революція

З'являється дизайн як різновид проектно-мистецької діяльності наприкінці XIX століття, а саме під час промислової революції. З цього часу дизайн існує як професія.

Промислова революція - перехід від ручної праці до машинної. Від мануфактури до заводу. Безпосередньою причиною початку промислової революції стало руйнування англійських ткачів у зв'язку з ввезенням до Англії дешевих тканин з Індії. Щоб зберегти своє виробництво та конкурувати з недорогими індійськими тканинами, їм було необхідно збільшити продуктивність праці та зменшити витрати. (Див. докладніше)

Внаслідок промислового перевороту Англія наприкінці XVIII ст.стала першою промисловою країною світу. У Росії промислова революція проходила в три етапи і завершилася до 1905 року.

Час великих змін

Починається час великих змін, експериментів. Розвиток наукової та промислової діяльності, нових винаходів. Початок Авангардних рухів.

Розглянемо деякі дати та події, які так чи інакше вплинули на формування дизайну. І візьмемо початок промислової революції як відправну точку.