20 знаменитих світових художників

Багато відомих художників прожили недовге, але яскраве життя, наповнене реалізацією свого таланту. Більшість не отримала визнання за життя, але сторонні люди зробили з їхньої картинах цілий стан. Всі вони відрізняються особливим поглядом на навколишню дійсність, що відбилася в таких дивовижних полотнах

Клод Моне (1840 – 1926)

Серед найвідоміших французьких художників часто називають Клода Моне. На його полотнах, буквально напоєних світлом, навчалося багато імпресіоністів-початківців. Вони казали, що він може тонко промальовувати світло та повітря. Подекуди здається, що він згущує фарби, а десь має намір пропускати фрагменти полотна або використовує невідповідний колір. Іноді він плутає назви латаття і лілій, але від цього зарості ставка не стають менш чарівними.

Найкращі роботи:

• "Тераса в Сент-Адрес" (1867)
• "Будівля Парламенту в Лондоні" (1904)
• "Поле маків у Аржанте" (1873)
• "Сніданок на траві" (1866)
• "Білі латаття" (1899)

Моне був противником зображення дивних фантазій, але фотографічно відбивати дійсність теж прагнув. Легкі сонячні зайчики, яскраве сонячне світло та гра тіней є у всіх його пізніх роботах. Останні роки життя він провів у заміському будинку, зображуючи сад, місток, ставок та інші об'єкти навколишньої природи.

Леонардо да Вінчі (1452 – 1509)

Його ім'я входить до десятки найвідоміших художників світу. Завдяки його геніальності, людство розширило свої знання у різних сферах природовипробування. Його «Вітрувіанська людина» (1490) – чудова ілюстрація ідеальних пропорцій людського тіла. Це чудовий посібник для медиків та живописців.

Відомі роботи:

• "Мадонна у скелях" (1486)
• "Таємна вечеря" (1498)
• "Спаситель світу" (1500)
• "Мона Ліза" (1519)

«Свята Анна з Мадонною та немовлям Христом» (1510).

Найзнаменитіша картина, що зберігається в Луврі - "Джоконда" або "Мона Ліза". те, що коли фігура здається об'ємною і дивиться на кожного глядача галереї одночасно. А пропорції жіночої особи збігаються з контурами її геніального творця.

Вінсент Ван Гог (1853 – 1890)

Серед відомих світових художників Ван Гог відомий не лише своїми шедеврами, але й легкою формою безумства в останньому періоді свого життя. життя він встиг залишити світу чимало геніальних полотен.

Відомі роботи:

• "Соняшники" 1888 р.
• "Нічна тераса кафе".
• "Зоряна ніч".
• "Їжаки картоплі" 1885 р.

"Автопортрет з відрізаним вухом і трубкою".

Новаторська манера живопису не принесла йому популярності при житті.

Пабло Пікассо (1881 – 1973)

Дивовижний художник, чий склад розуму та геніальність не дає спокою мистецтвознавцям.У його творчій біографії були різні періоди. Це картини блакитного, рожевого та навіть чорного періоду.

Якийсь час він працює з керамікою та бронзою, потім знову повертається до мальовничих полотн. Деякі всесвітньо відомі художники здобули визнання свого таланту ще за життя, таким був Пікассо. Його картину «Сон» було продано за 155 млн доларів, але сім'я була змушена шукати гроші на похорон його онука.

Відомі роботи:

• "Дівчинка на кулі" (1905)
• "Сон" (1932)
• "Герніка" (1937)
• "Поцілунок" (1931)
• "Три музики" (1921)

Іспанець, один із видатних геніїв ХХ століття, жив у Франції, залишив світу дивовижні роботи у різних сферах. Він був дизайнером, художником, скульптором та графіком. Іноді він пародіював відомі шедеври класиків, потім знову повертався до розвідок у мистецтві ХХ століття. Експерименти з пошуком фактур призвели до того, що полотна доповнювали уривки старих газет та пакувального паперу у колажі на тему трьох музикантів.

Пітер Пауль Рубенс (1577 – 1640)

Фламандський живописець, який любив писати свої автопортрети, один із найяскравіших представників епохи Бароко. Багато відомих художників світу вчилися писати картини в його манері, з особливою грою світла і тіні, але так і не перевершили вчителя.

Відомі полотна:

• "Три грації" (1638)
• "Зняття з хреста" (1612)
• "Автопортрет" (1623)
• "Успіння Пресвятої Діви Марії" (1626)
• "Сад кохання" (1632)

Будь-яка картинна галерея вважає за честь мати у своїй колекції його роботи. Він вніс у портретний живопис динаміку, вони наповнені живими емоціями. Здається, що його герої ось-ось оживуть і зійдуть із полотна.

П'єр Огюст Ренуар (1841 – 1919)

У переліку всесвітньо відомих художників завжди вказують Ренуара.Йому легко давалися всі жанри – портрет, краєвид, натюрморт. Публіці дуже подобалися його фігури, що танцюють, як наприклад, на полотні «Танець у Буживалі.

Відомі роботи:

• "Бал у Мулен де ла Галетт" (1876)
• "Портрет актриси Жанни Самарі" (1877)
• "Сніданок веслярів" (1881)
• "Парасольки" (1881)
• "Великі купальниці" (1887)

Художник був всебічно обдарованим. Йому легко давалися майже всі жанри – портрет, пейзаж, натюрморт. Він любив зображати квіти, навіть із такими дрібними деталями, як цей «Весняний букет».

Рафаель Санті (1483 – 1520)

Рафаель був творчою, всебічно розвиненою та обдарованою особистістю, поетом та видатним художником, чиї роботи дуже цінувалися у Ватикані. Це один із найвидатніших художників світу, який знайшов особливу манеру зображення просторової перспективи, як у «Зарученні Діви Марії».

Відомі роботи:

• "Святий Георгій та дракон" (1506)
• "Донна Велата" (1515)
• "Диспут про Святе Причастя" (1510)
• "Преображення Господнє" (1520)
• "Сікстинська Мадонна" (1512)

У «Сікстинській Мадонні», найвідомішому його шедеврі, вражає буквально все – від одухотвореного обличчя діви до промальовування «хмари свідків» духовного світу. Одну з «простеньких» його графічних робіт було продано на аукціоні Сотбіс за 30 млн фунтів стерлінгів.

Рембрандт Ван Рейн (1606 – 1669)

Серед найвідоміших художників він вважається менш знаменитим, але йому вдалося випередити час і зробити свій внесок у світову скарбницю:

• "Дана" (1647)
• "Нічна варта" (1642)
• "Саскі в образі Флори" (1634)
• "Блудний син у таверні" (1635)
• "Повернення блудного сина" (1669)

В Ермітажі виставлено "Повернення блудного сина", знакове полотно на біблійний сюжет.Це вічна тема взаємин батьків та дітей, де чітко видно – співчуття батька до нерозумного юнака вище за справедливий гнів власника великого маєтку.

Сальвадор Далі (1904 – 1989)

Найепатажніший серед найвідоміших художників – Сальвадор Далі, з його особливим способом мислення та трансформації образів. Багато хто, вперше розглядаючи його полотна, вигукують: «Як можна було до такого додуматися?!». Складно забути його роботи, особливо хвацько закручені вуса з автопортрета та ці поточні циферблати.

Відомі роботи:

• "Стійність пам'яті" (1931)
• "Архітектонічний "Анжелюс" Мілле" (1933)
• "Розп'яття Христа" (1954)
• "Живий натюрморт" (1956)
• "Обличчя війни" (1941)

Іспанець Сальвадор Далі був одинокий через широту розуму, складним для розуміння обивателями. Він був сюрреалістом, генієм, але тільки не безумцем.

Сандро Боттічеллі (1445 – 1510)

Один з найбільш значних майстрів Відродження зробив великий внесок у розвиток особливої ​​манери флорентійської школи художників. Приклад - "Поклоніння волхвів" на біблійний сюжет.

Відомі роботи:

• "Благовіщення" (1490)
• "Поклоніння волхвів" (1482)
• "Містичне Різдво" (1501)
• "Алегорія сили" (1470)
• "Народження Венери" (1485)

«Народження Венери» з морської піни – одне з всесвітньо відомих полотен найвидатнішого художника XV століття. Сьогодні це один із найбільш розтиражованих образів.

Поль Гоген (1848 – 1903)

Розповідаючи про великих художників світу, не можна не згадати про французького живописця Гогена. Його вважають суперечливою фігурою у мистецтві, переважно через вплив етнічних мотивів з його манеру, як у полотні «День божества» (Таїті).

Відомі роботи:

• "День божества" (1894)
• "Боротьба Яків з Ангелом" (1888)
• "Жовтий Христос" (1889)
• "Більше ніколи" (1867)
• "Звідки ми прийшли? Хто ми? Куди йдемо?" (1898)

Світське суспільство засуджувало його за одруження з таїтянкою. Островітяни його боялися, бачачи в ньому «демона», через який вони страждали на безсоння. Колеги не приймали новаторства його полотен, звинувачуючи в расизмі та женоненависництві. Але це не завадило йому увійти до золотої двадцятки геніальних художників.

Мікеланджело Буанаротті (1475 – 1564)

Він був італійським художником у розквіт епохи Відродження. А ще він був неперевершеним скульптором та архітектором, який прикрасив Рим своїми шедеврами. Щоранку у Ватикан стікаються юрби туристів, щоб захоплюватися статуєю Матері Ісуса Христа, щойно знятого з хреста.

Відомі роботи:

• Базиліка Св.Петра у Ватикані
• "Фреска "Страшний суд" (1541)
• "Давид", мармурова статуя (1504)
• "П'єта", скульптура (1499)
• "Створення Адама" (1512)

Дві руки, що стикаються кисті – шедевр, який не змогли перевершити інші всесвітньо відомі художники. Це фрагмент фрески «Створення Адама», де глядачів бентежить як відверта нагота, а й пупок на животі юнака. Його не повинно бути у істоти, що з'явилася на світ не в результаті народження з материнської утроби, а за задумом створення перших людей.

Густав Клімт (1862 – 1918)

Серед великих австрійських художників почесне місце посідає один із найяскравіших представників європейського модерну. Його «Поцілунок» і «Золота Адель», написані в особливій манері, входять до 20 найдорожчих картин, проданих на аукціонах після смерті генія.

Найвідоміші роботи:

• "Поцілунок" (1908)
• "Портрет Аделі Блох-Бауер" (1907)
• "Юдіф та голова Олоферна" (1901)

"Портрет Аделі Блох-Бауер" був викрадений нацистами. Він виставлявся у картинній галереї, був проданий на закритих торгах за 135 млн. доларів. Але його законна власниця, яка отримала шедевр у спадок, змогла відсудити право володіння і по-своєму розпорядиться репродукцією.

Едвард Мунк (1863 – 1944)

Нікому з великих художників не вдавалося сфотографувати на полотні запахи та звуки. Але є один виняток – дивлячись всесвітньо відомий шедевр норвежця Мунка, чуєш у собі цей сповнений тривоги та розпачу, пронизливий «Крік». Образ був навіяний переживаннями від відвідування сестри в божевільні, що стояв біля бійні. Змішані звуки божевільних і приречених тварин породжували у ньому жах, доповнений очікуванням тієї самої долі.

Картини Мунка:

• "Крік" (кілька версій)
• "Танець життя" (1900)
• "Мадонна" (1895)
• "Меланхолія" (1896)

Ім'я Мунка згадувалося у серії гучних пограбувань картинних галерей. "Крік", "Мадонну" та інші роботи розшукували місяцями, поки не повернули. Але найбільш впізнаваним залишається витягнуте обличчя фігури, що пливе, на мосту Осло в Християнії. Хто це чи що це? Експерти так і не дійшли одностайної думки. Але образ розтиражований у кіно та поп-арті.

Поль Сезанн (1839 – 1906)

Творчість французького живописця мала величезний вплив на відомих світових художників доби постімпресіонізму ХХ століття. Завдяки творчим дослідженням, найкращі роботи написані у різній манері.

Відомі роботи:

• "Молода італійка" (1896)
• "П'єро та Арлекін" (1888)
• "Берег Марни" (1888)
• "Гравці в карти" (1893)
• Гора Сент-Віктуар і Чорний замок (1906)

Відхід від масляних фарб і робота аквареллю принесла ще більше легкості його витворам. Прихильники класики його так і не зрозуміли, але це не зменшувало його таланту.

Едуард Мане (1832 -1883)

У знаменитих художників часто буває, що світове визнання приходить після розгромної критики однієї з найпровальніших робіт. Один із родоначальників французького імпресіонізму. Едуард Мане картиною "Олімпія" кинув виклик фальшивому пуританству суспільства. Нікому до нього не вдавалося так реалістично відбивати думку і ледь уловлені емоції, що перетворюють обличчя його натурниць. Він висміяв звичаї суспільства, що таємно мріяв про розпусту і вседозволеність, але старанно прикривав свою сутність фраками і воланами.

Якими тільки епітетами не обсипали оголену натуру, позбавлену вад. Служницю на задньому плані навіть порівнювали із самкою горили. Однак це полотно входить до скарбниці світового мистецтва, і це одна з найвідоміших робіт того часу.

Відомі полотна:

• "Олімпія" (1863)
• "Бар у "Фолі-Бержер" (1882)
• "Аржантей" (1874)
• "Балкон" (1868)
• "Портрет Берти Морізо" (кілька полотен)

Існує кілька портретів Берти Морізо, коханої. Ще на початку своїх творчих пошуків Мане перейшов від живопису до портрета. Експерти так і не дійшли одностайної думки в тому, чи є полотно «Любитель абсенту» автопортретом чи замальовкою незнайомця.

Ієронім Босх (1450 – 1516)

Найнезрозумілішим для сучасників та нащадків серед відомих художників епохи Відродження залишається Босх. Його картини – алегоричне зображення біблійних образів та сцен пекла з міфічними істотами, наполовину людьми та напівдемонами одночасно.

Відомі роботи:

• Триптих "Сад земних насолод" (1510)
• Цикл "Блаженні та прокляті" (1505)
• "Спокуси Святого Антонія" (1506)
• "Сім смертних гріхів" (1480)
• "Несіння хреста" (1500)
• "Шлюб у Кані Галілейській" (1501)

Життєвий шлях людських душ, з часів гріхопадіння Адама та Єви, була його улюблена тема.Шлях від земних насолод до пекельних мук - в трохи іронічних, але таких відомих картинах Ієроніма Босха. Вражають також особи, зображені у масових сценах, на біблійні сюжети. Його послідовники навчилися писати в подібній манері, але так не змогли перевершити великого майстра.

Анрі Матісс (1869 – 1954)

Матісса вважають основоположником та яскравим представником школи фовізму у французькому живописі. Спроби передати настрій через колір зробили його одним із найяскравіших новаторів ХХ століття. Матіс своїми відомий творчими дослідженнями, тому деякі його роботи більше схожі на полотна інших живописців. Танець з 5 червоних фігур – найвідоміше полотно, його використовують як емблему міжнародних заходів.

Інші роботи:

• "Радість життя" (1906)
• "Жінка в капелюсі" (1905)
• "Розкіш, Спокій і Насолода" (1905)
• "Блакитна оголена" (1907)

Художники-імпресіоністи, сучасники Анрі Матісса, у чомусь теж вплинули на творчі дослідження великого художника, але він залишився вірним своєму напрямку.

Фріда Кало (1907 – 1954)

Світ знає багато талановитих художників. Але у 20-ці геніїв є лише одна жінка з чоловічим характером – мексиканка Фріда Кало. Вона писала, переважно, автопортрети, але у різних образах, доповнених алегорією.

Відомі роботи:

• "Дві Фріди" (1939)
• "Натюрморт "Хай живе життя" (1951)
• "Обіймаючи улюбленця світу" (1949)
• "Розмірковуючи про смерть" (1943) "
• "Коріння - 2" (1943)

Художниця прожила нелегке життя, мала слабке здоров'я, але Фріда займалася боксом навіть з поліомієлітом, будучи бійцем за натурою. Вона мала невгамовну фантазію і особливий почерк, якому позаздрили б багато художників-початківців. Вона писала свої полотна на межі сюрреалізму, символізму та натуралізму.

Франсіско Гойя (1746 – 1828)

Типовий представник доби романтизму. При дворі іспанського короля Гойя швидко втратив свій ідеалізм, властивий багатьом великим художникам. Бачачи людські вади, не міг залишатися тим самим. У своїх полотнах зображував грішне та святе – «Екстаз Св. Антонія».

Деякі картини:

• "Шабаш відьом" (1798)
• "Маха оголена" (1800)
• "Божевільний будинок" (1819)
• "Весілля" (1792)
• "Розп'яття Христа (1780)
• "Співчуття" (1774)

Як художник, Гойя був дуже плідним. За 82 роки життя він залишив світові понад сотню полотен високого художнього рівня. Іспанець із тонкою душевною організацією та вразливою душею дивився на світ довірливими очима. Але, на відміну більшості всесвітньо відомих художників, зумів розбагатіти у своїй творчості і дорости до посади придворного портретиста.

Знамениті художники дуже різні за тематикою робіт та стилем зображення. Багато робіт відомі, над іншими репродукціями горами сперечаються експерти, обговорюючи, оригінал це чи хороша копія. Сьогодні будь-яку картину можна знайти на просторах інтернету, зробити комп'ютерну версію для забарвлення номерів, роздрукувати на шпалерах або зробити вишивку. Але не можна претендувати на авторство, бо всі знають, що це Ван Гог, Рембрандт, Мунк чи Пікассо.