Звідки взялася ріпа

З матеріалу ви дізнаєтеся, як зароджувався російський реп, хто був першим і хто вважається засновником репу в Росії

Зародившись у Нью-Йорку, реп-культура поступово завоювала серця мільйонів людей по всьому світу. Сьогодні цей музичний жанр не здає позиції: хіп-хоп також популярний, як і 20 років тому. Про те, коли з'явився реп у Росії, і хто стояв біля витоків цієї культури, розберемося у статті.

Основоположники реп-культури у СРСР

Інтерес до хіп-хопу почав виникати ще в епоху Радянського Союзу. На початку вісімдесятих років розвиток реп-культури відбувався через брейкданс, діджеїнг, графіті. До речі, хіп-хоп-культура існувала цілком офіційно, не ставала предметом прицільного розгляду «компетентних органів» і не піддавалася жорсткій цензурі. Щорічно проходили фестивалі брейкдансу, причому деякі з них транслювали навіть по телебаченню.
Ближче до кінця десятиліття з'явилися перші виконавці, серед яких виділялися такі групи, як «ДК», «Час пік», «Провінція», «Метро», «Чорне та біле». У 1984 році учасники колективу «Час пік» разом із диск-жокеєм Олександром Астровим записали програму тривалістю близько 25 хвилин, яка пізніше перетворилася на популярний альбом під назвою «Реп». Крім Андрія Астрова, одним із перших реперів Росії став Андрій Статуєв, відомий як DJ Василіч.
Пробували себе у цьому напрямі й співаки, які у інших жанрах. Так, Костянтин Кінчев випустив пісню «Тоталітарний Реп», а згодом — трек «Меломан», який увійшов до дебютного студійного альбому рок-гурту «Аліса».

Одним із перших реп-спільнот Росії вважається D.M.J, де D.J - це діджей, а M - "Меркурій", назва групи реперів. Серед учасників колективу були брейкери, графіті-художники.За час існування — з 1986 по 1994 р. — гурт випустив два альбоми: Rap of Power (1992) та «Цей світ мій» (1993).
Реп з'явився завдяки діджеям. Саме вони вигукували нехитрі зарифмовані тексти, щоб розкачати танцпол під час дискотек. Такий супровід робив мікси особливо атмосферними, створював яскравий настрій. Якщо спочатку реп був нерозривно пов'язаний із брейкдансом та іншими проявами субкультури хіп-хопу, то поступово він зайняв окрему музичну нішу.

Лихі дев'яності

З початком 90-х у Росії з'явилося чимало нових реп-виконавців та колективів.

• Серед перших груп того часу виділяється «Похмілля», відомий своїми гучними альбомами «Поговоримо про секс» та «Міс великі груди». У свій час учасником реп-групи був Андрій Лисиков, який виступав пізніше під псевдонімом Дельфін.
• У хіп-хопі уславився Влад Валов (ШеFF). Саме він став творцем та ідеологом такого проекту як Bad Balance. Багато хто досі вважає, що саме учасники Bad Balance стояли біля витоків репу в Росії.
• Говорячи про перші російські репери, не можна не згадати Богдана Тітоміра. Його пісня "Роби як я" надовго запам'яталася росіянам і досі входить до списків улюблених треків.
• Серед тих, хто робив «реп російською», запам'ятався Андрій Циганов — Містер Малий. У 1992 році його пісня «Гинутиму молодим» звучала з усіх телеканалів. Пізніше музична збірка Містера Малого увійшла до списку головних альбомів російського репу, опублікованому на rap.ru.
• 1991 року в Росії відбувся найперший хіп-хоп фестиваль — РЕППІК. Це започаткувало низку заходів, які відкрили країні таких виконавців, як «Ю. Г», «Мері Джейн».Взимку 1994 року пройшов Rap Music - реп-батл, в якому репери змагалися між собою в умінні римувати, при цьому читали як російською, так і англійською мовою. Організаторами події стали учасники Bad Balance.

Чималу роль історії російського репу зіграла рок-команда з Санкт-Петербурга «Цеглини», у репертуарі якої було багато хіп-хоп-композицій. Іронічні тексти, написані лідером Васею Васіним, довели, що російський реп — не просто сліпе наслідування американських мотивів, а цілком гідні рими та яскравий саунд.
Реп у нашій країні довго асоціювався з такими командами, як D.O.B., де починав читати англійською Лігалайз. Трохи пізніше з'явилися KTL DLL, «Раби лампи», а також MD&C Pavlov, що випустив першу реп-збірку в 1994 році, «Ритм У» з талановитим емсі Дядьком Дзвінким, арабський брейк-данс від B. People та багато інших. Усі вони зробили вагомий внесок у сучасну вітчизняну реп-музику.

Міленіум: історія російського репу на зорі нульових

З початком нульових у Росії ситуація у музичному світі дещо змінюється. Хіп-хоп поступово поділяється на різні напрямки, що відрізняються за стилістикою текстів, характером аранжувань. З'являються виконавці так званої нової школи.
У цей період на музичній арені зустрічаються як брутальні речитативи про жорстке пацанське життя і російську реальність, так і більш лайтові версії — з читками про тусовки та нерозділене кохання.

«Мої сльози, мій смуток»

Яскравим музичним героєм та кумиром молоді того періоду був Кирило Толмацький (Децл).За пісню «Вечірка» виконавець отримав премію Record 2000 у номінації «Дебют року», а його альбом «Хто ти?», випущений на аудіокасетах та компакт-дисках, розійшовся тиражем понад 1 млн копій. Децла не можна назвати родоначальником російського репу, але так чи інакше музикант увійшов в історію розвитку жанру. Хоча це був явний комерційний проект, але саме він зробив хіп-хоп популярним у російському середовищі.
Просуванням Децла займався його батько Олександр Толмацький, а також «Bad B. Альянс» в особі репера Шеффа.

Рифми вулиць

Яскравим представником андеграунд-репу стала «Каста» — гурт із Ростова-на-Дону. Виконавці стали переможцями Rap Music у 1999 році, а згодом представники руху «Об'єднана Каста» записали власний альбом «Тривимірні рими». До нього увійшли пісні, написані співдружністю ростовських реперів. З цього об'єднання вийшли: Баста, Рем Дігга, а також хардкор-реп-група «Пісочні люди».

• У 2002 році популярність гурту зросла, а все завдяки альбому «Гучче води, вище трави», а через чотири роки канал «Муз-ТВ» назвав «Касту» найкращим хіп-хоп проектом Росії.
• У цей час «Каста» активно гастролює Росією, а ще записує саундтрек для гучного кримінального бойовика «Антикиллер». Фільм, який допоміг аудиторії почути автентичний вуличний реп.
• Кліп "Про Макса", знятий у 2002 році, очолював чарти MTV протягом трьох місяців.

Пізніше реп-група створила звукозаписну компанію Respect Production, яка відкрила дорогу в музичний світ багатьом виконавцям, таким як Макс Корж, NoizeMC, Смокі Мо.

«Кримінальний реп»

Творчість реп-групи «Кровосток» досить своєрідна навіть для Росії — монотонне виконання, тексти з різкими нецензурними висловлюваннями, навколокримінальна тематика та образи, що шокують. Альбоми колективу мають вікові обмеження 18+, їх часто критикують за пропаганду нездорового способу життя та насильства. Дехто навіть переконаний, що пісні такого плану можуть створювати лише ті, хто відбував термін до в'язниці.
Насправді серед учасників музичного тріо — типові представники творчої інтелігенції: поет, художник, письменник-інсталятор. Реп-колектив з'явився у 2003 році і досі продовжує випускати нові збірники, проводити гастрольні тури містами Росії, виступати у Німеччині, Ізраїлі та інших країнах.

Нова епоха

До кінця нульових популярність набирають андеграундні стилі – грайм, репкор, клауд-реп. У таких жанрах виступають Оксимирон і Нойз-МС, їхній реп менш жорсткий і більше наближений до комерційних лейблів. Але це зовсім не заважає їм розвиватися і ставати своєрідними локомотивами хіп-хоп-індустрії.

• Популярність фрістайл-виконавцю Оксимірону приніс альбом «Горгород», записаний в одній із лондонських студій, а також участь у Versus Battle. Збірка «Вічний жид» - відображає прояв типового російського грайма. Сьогодні Мирон Федоров (Oxxxymiron) входить до найпопулярніших реп-виконавців.
• У треках Івана Алексєєва, або Noize MC, рок-мелодії переплітаються з речитативом. 2007 року Іван став переможцем сьомого хіп-хоп-батлу, що проходив на сайті hip-hop.ru.
• Ще один яскравий представник реп-культури – Guf (Олексій Долматов). На його рахунку безліч музичних нагород, у тому числі MTV Russia Music Awards та Rock Alternative Music Prize.Guf є засновником групи Centr та випускає спільні семпли з іншими реперами.
• Популярний виконавець Баста (Василь Вакуленко) прославився своєю манерою читання репу. », з якого і почалася його популярність.
• ЛСП, він же Олег Савченко, творить у жанрі треп, реп, інді.
• Гнійний (В'ячеслав Машнов) — вважається одним із найкращих російськомовних батл-реперів.

Серед виконавців сучасного репу виділяються: Pharaoh, Скриптоніт, Khalib, ST, Таті.

Російський реп - відносно молоде явище, а багато хто навіть не сприймає його всерйоз, вважаючи калькою з західних прототипів. Подивитися з іншого боку, стає зрозуміло, що російська версія репа також вибудовується на протиставленні. ознаками, а, по соціальним, культурним, світоглядним та інших.
З часів, коли засновники репу робили перші кроки у Росії, минув час.Сьогодні з'являється багато реперів-самоучок, які не лише пишуть тексти, а й міксують семпли, знімають відеокліпи та викладають їх у мережу. Інтернет залишається майданчиком активного розвитку репу, як музичної культури, де завжди знайдеться місце свободі самовираження.

Звідки взялася ріпа

Що таке реп, історія репу

У далекому 1972 році популярний італійський актор, співак і композитор Адріано Челентано вперше представив слухачам композицію з дивовижною назвою Prisencolinensinainciusol. Пісня мала як дивне назву, а й зміст, яке було наповнене нічого не позначають вигаданими словами. Крім того, незвичайним було і саме виконання композиції, оскільки співак слова не співав, а промовляв під музику. Тоді ще ніхто навіть не припускав, що через десять років подібне виконання відродиться в Америці, спочатку заради розваги та задоволення, а потім стане однією з важливих складових не тільки суперпопулярного хіп-хопу, а й інших музичних жанрів.

Що таке реп?

В англійській мові слово реп має кілька тлумачень і може бути перекладено як стукіт, удар чи розмову. Однак він має ще одне значення - це ритмічний речитатив: прийом, який застосовується в композиціях багатьох музичних жанрів. Реп може зачитуватися під будь-яку музику, чи то ніжна романтична мелодія, чи швидкий і грубий біт. Щоправда, нині все музичне тло, на яке він накладається, називається бітом, хоча насправді це слово означає барабанно-басову партію мінусівки, що визначає ритм.

У перкусії для репу важливу роль грають: бас барабан – ударний інструмент низького звучання та малий барабан – снейр.Крім того, на слабких частках, тобто в бекбіт репових композицій, можливе використання різних елементів, наприклад таких, як свистки і ланцюги. Також варто звернути особливу увагу на два специфічні компоненти музичного оформлення репу – це «скретчінг» (голка у програвача спеціально підштовхується так, що дряпає платівку і видає при цьому скрипучий звук), а також «семплінг» (підбір та з'єднання коротких відрізків раніше написаних мелодійних) композицій).

Тексти репу дуже різноманітні, оскільки охоплюють будь-яку тематику від кохання до політики. Вони всі взяті з повсякденного життя і оповідають про людські радощі і печалі, успіхи і невдачі. Рифмування в репі має кілька різновидів, серед яких варто відзначити:

• дієслівну риму;
• квадратну;
• акцентну (на співзвуччя);
• внутрішню;
• початкову;
• подвійну (даблрайми);
• потрійну (триплрайми);
• повнорядну (панторифму);
• щільну римування.

Виконавець, який читає реп, називається репер або МС – абревіатура, яка розшифровується як «майстер церемонії».

Популярні композиції

• «U Can't Touch This». Ця пісня відноситься до найкращих хітів популярного американського репера, суперзірки дев'яностих років Ем-сі Хаммера. Незважаючи на те, що композиція була записана в незвичайні умови, а саме в пересувній студії, вона набула такого успіху, що допомогла третьому студійному альбому виконавця розійтися тиражем понад 10 мільйонів екземплярів, а самому Хаммеру піднятися у багатьох світових чартах на вищий рядок.

"U Can't Touch This" (слухати)

• «Lose Yourself».Композиція знаменитого американського реп-музиканта Емінема, яка з'явилася в 2002 році, спочатку була саундтреком до фільму-драми «8 миля», в якому співак виконав головну роль. Через деякий час пісня, випущена синглом, стала одним із найкращих хітів співака та здобула велику кількість нагород. Наприклад, наступного року як «Найкращий саундтрек» вона удостоїлася кінопремії «Оскар». Композиція свого роду рекордсменка, оскільки протрималася у чартах на першій позиції понад 2 місяці.

"Lose Yourself" (слухати)

• «Lollipop». Цей сингл відкриває шостий студійний альбом американського музиканта Ліла Уейна, який на сьогоднішній день є найпопулярнішим реп-виконавцем. Композиція одразу почала користуватися великим успіхом і розпродувалася в такій великій кількості, що кілька разів була відзначена платиновим статусом, а в 2009 році отримала премію «Греммі».

• «Power». На створення цієї композиції успішного американського репера Канье Уеста пішло 5000 годин і це неспроста, оскільки він поставив собі за мету створити щось таке, що надихатиме слухачів. Уесту це вдалося. Пісня, виконана разом із соул-виконавцем Dwele, одразу отримала позитивні оцінки від різних видань і у всіляких чартах зайняла високі рядки як найкраща композиція. Крім того, згодом двічі у США вона ставала платиновою.

Різновиди репу

Оскільки репівський стиль з моменту появи є одним із найпопулярніших, то цілком природно, що в процесі його розвитку виникла неймовірна безліч різних напрямків, кожен з яких має свою історію, характерні риси та виконавців.Іноді непосвяченому слухачеві важко визначити, до якого типу належить та чи інша композиція, проте віддані фанати дуже добре в цьому розуміються. Ось деякі з музичних видів цього жанру.

• Альтернативний реп (Alternative Rap) – для виконавців цього різновиду жанру не характерне суворе дотримання стандартів стилю. У своїх композиціях вони успішно синтезують реп із елементами таких напрямів популярної музики як джаз, соул, реггі та фолк. Серед найбільш відомих виконавців варто відзначити Каньє Омарі Уеста (Tyler, the Creator), Яна Бевітца (Aesop Rock), а також групи Outkast, Gorillaz, Flobots.
• Британський реп (British Rap) – цей поджанр з'явився у Великій Британії і далі Європи ніколи не поширювався. Спочатку англійці взяли за основу звукові комбінації американської групи "Ворог суспільства" (Public Enemy), композиції якої відрізнялися текстами на політичну тематику. Потім виконавці стали додавати в музику басові звуки, що плескають і дуже низькі. У результаті виник стиль, який сприйняття виявився важчим, ніж його американський прабатько. Виконавці: Dizzee Rascal, Roots Manuva, Lethal Bizzle, Riz MC. Групи "Massive Attack", "Young Fathers".
• Комедійний реп (Comedy Rap) – композиції цього напряму призначаються для розваги. Вони відрізняються як гумористичним, а й інтелектуальним змістом. Виконавці: Biz Markie, Eminem, Hopsin. Групи: The Lonely Island, Beastie Boys.
• Гангста-реп (Gangsta Rap) - це напрям репу, що отримав розвиток в кінці 80-х років відрізняється особливою похмурістю. Воно виділяється серед своїх побратимів за жанром агресивністю звучання, а також застосуванням у композиціях у великій кількості нецензурної лексики.У текстах, наповнених кримінальним змістом, наголошується на насильстві і грабежах, загалом, у тому, що називається злочинним способом життя. Гурти, які виступають у цьому стилі, постійно привертають увагу органів правопорядку, а їх альбоми потрапляють під заборону, проте цей напрямок репу є одним із найкомерційніше успішних. Виконавці: Notorious B.I.G., Тупак Шакур, Ice Cube. Групи: Geto Boys, Bloods & Crips, Young Soldierz.
• Реп Східного узбережжя (East Coast Rap) – трампліном у розвиток цього напряму була Old School («Стара школа»). З розвитком стилю, який ставав дуже багатоликим, «Реп Східного узбережжя» у роки займав домінуючі позиції. Він відрізнявся професіоналізмом у музичному оформленні, а й у текстовому наповненні, тобто його художня форма була цілісно продумана. Виконавці: Afrika Bambaataa, Slick Rick, Kurtis Blow. Групи: "Eric B. & Rakim", "Boogie Down Productions", "The Sugarhill Gang".
• Джаз-реп (Jazz-Rap) – напрямок, що з'явився в другій половині 80-х років, став результатом синтезу афро-американської музики народженої на початку століття і репа – сучасного стилю, що переважає в останній чверті двадцятого століття. Ритми цього стилю були запозичені з репу, а звукова текстура – ​​з музики джазових стилів. Виконавці: Akua Naru, Kero One. Групи: "A Tribe Called Quest", "Jungle Brothers", "De La Soul", "Gang Starr".
• Латинський реп (Latin Rap) – стиль, у музиці якого переважають визнані латино-американські ритми, а тексти читаються не лише англійською, а й іспанською мовою.Цей напрямок користується популярністю не тільки в США, але і в іспаномовних країнах, а також Карибського басейну, Центральної та Південної Америки. Виконавці: Mellow Man Ace, Кід Фрост, Групи: Latin Alliance, The Beatnuts.

Крім цих напрямків репу існують ще й такі види як Contemporary R&B, Dirty Rap, Dirty South, Foreign Rap, Funk, G-Funk, Hardcore Rap, Narco-Rap, Old School Rap, Party Rap, Political Rap, Pop-Rap, Ragga, Rhytm'n'Blues, Southern Rap, Underground Rap та інші.

Цікаві факти

• Речитатив є однією з основних складових репу. Цей термін, що означає музичну мову, вперше з'явився в оперному мистецтві . Слово recitare з італійської мови означає декламування чи читання вголос. Оперні співаки дуже шанобливо ставляться до речитативу, оскільки вважають, що саме в ньому, а не в співі, можна передати все розпал пристрастей.
• На самому початку виникнення музичних реперських стилів виконавці як тло, на який накладався речитатив, використовували непросте постукування різними предметами або вокальну перкусію, тобто біт-бокс.
• Популярні репери, збираючи великі аудиторії, вважаються одними із найкомерційніше вигідних артистів. Так, зокрема, Доктор Дре у 2012 році зміг заробити сто десять мільйонів доларів.
• Незважаючи на те, що реп є лише способом виконання, який застосовується у різних музичних стилях, багато хто все одно вважає його окремим жанром. Істина в тому, що танцювальним стилем хіп-хопу є брейк-данс, образотворчим - графіті, то чому ж реп не можна назвати музичним жанром цієї субкультури?
• Виконавці репу неодноразово потрапляли до книги світових рекордів Гіннесса.Наприклад, 1992 року ім'я американського репера Twista було занесено до неї як найшвидшого репера: за 55 секунд він зміг прочитати речитативом 598 складів. Потім у 2008 році туди потрапило ім'я іспанця Домінго Морено: за одну хвилину іспанець уклав 921 склад. Однак на сьогоднішній день найшвидшим репстаром є виконавець, який народився в Туреччині - Білгін Озчалкан. Було прораховано, що за дві з половиною хвилини він відтворив 1267 слів.
• Реп у світі з кожним роком набирає все більшої популярності, адже саме репери розповідають про проблеми, які виникають у людей у ​​різних складних ситуаціях. Не всім державним урядам подобається бурхливий зліт цього жанру, наприклад, на китайському телебаченні заборонили виступи представників низки субкультур і насамперед реп-виконавцям. Аргументація зводиться до того, що люди на телеекранах не повинні бачити вульгарних артистів із сумнівною репутацією та не досить високим моральним виглядом.
• Теми для своїх композицій реп-виконавці обирають дуже різноманітні, але іноді вони бувають дуже, безглузді, наприклад: «Пускати мильні бульбашки», «Провести вихідні в спа-центрі», «Скупатися вночі голяка», «Спробувати страву, яка викликає страх» , «Об'їстися полуницею».
• Як не дивно, але реп у СРСР з'явився вже у 80-ті роки минулого сторіччя. У 1984 діджей Сергій Мінаєв написав і виконав композицію «Карнавал», до якої вставив елементи репу. Того ж року куйбишевський диск-жокей Олександр Астров та гурт «Час пік» записали перший реп-альбом російською мовою. Нині реп у нашій країні процвітає та представлений не однією сотнею виконавців, рейтинги яких зростають із кожним випущеним альбомом.Серед найбільш популярних на сьогоднішній день варто відзначити таких реперів як Тімоті, Баста, Guf, Джиган, Мот та гурт «Каста».

Історія репу

Перші музичні напрямки, основу яких становить реп, з'явилися порівняно недавно. Вони зародилися у Сполучених Штатах у першій половині 70-х років минулого століття в одному з найнесприятливіших округів Нью-Йорка, на 90% заселеного вихідцями з країн Африки та Латинської Америки, а саме у Південному Бронксі. Своєрідну швидку декламацію зарифмованого тексту нью-йоркцям уперше представили на дискотеках діджеї з острова Ямайка. Мешканцям «чорних кварталів» такий стиль виконання припав до душі, і вони його не тільки швидко підхопили, а й стали інтенсивно розвивати.

Дещо раніше дискотеки в США були лише привілеєм середнього заможного класу, проста молодь не могла дозволити собі купити дорогий квиток у відповідний клуб. Крім того, в країні на той час все ще мала місце расова дискримінація, і в такі заклади допускалися люди тільки з білим кольором шкіри. У зв'язку з цим заповзятливі уродженці з Ямайки стали організовувати свої танцювальні майданчики, які набули великої популярності у молоді бідних районів Бронкса, а одним із перших ініціативних діджеїв був Кул Герк (справжнє ім'я Клайв Кемпбелл). Важливо, що у подібних дискотеках особлива роль відводилося людині, яку називали МС (Master of Ceremonies – провідний події). Він виступав як конферансьє, тобто представляв діджеїв, оголошував композиції, що виконувались, які звучали без зупинок, а також постійно «розігрівав» присутніх.Саме в той час ямайські диски жокеї і познайомили американських МС з технікою зачитування співачої декламації, і ведучі на танцмайданчиках стали називатися Microphone Controller, Music Commentator, Microphone Commander. Ось вони те, по суті, були першими реперами, тому що під час дискотек під музичний супровід зачитували свої римовані тексти, звернені до відвідувачів.

Таким собі діджем став Джозеф Саддлер, який виступає під сценічним ім'ям Грендмайстер Флеш. Він разом зі своїм гуртом перехопив і вдосконалив техніку Кула, тим самим з'явившись основоположником абсолютно нової музики, яка дуже сподобалася афроамериканцям. Вони стали складати римовані тексти, виходити на вулиці та показувати городянам своє вміння, а також влаштовувати між собою своєрідні словесні поєдинки – баттли. Усе це робилося задля комерційної вигоди, а заради задоволення. Але незабаром діджеї прямо під час дискотек почали записувати свої виступи на магнітофонні касети і продавати їх, причому не тільки в Нью-Йорку, а й інших містах Сполучених Штатів. Новий стиль виконання швидко набував популярності, хоча необхідно відзначити, що його просуванню також сприяли і аматорські радіостанції, так зване «чорне радіо», на якому крутили музику, яка отримала визнання у афроамериканського населення. Наприклад, гурт «Last Poets», який виступає проти расової сегрегації, записав два альбоми, які тоді були революційними в новому жанрі і часто виконувались в ефірі.

У першу пору у стилю, заснованого на репі, назви не було, проте воно все-таки з'явилося, а трапилося це після того, як група з Енглвуда «The Sugarhill Gang», що знову організувалася, в 1979 році випустила свій перший сингл під назвою «Rapper's Delight» (Захоплення репера). Ця одинадцятихвилинна композиція, яка мала надзвичайний успіх, і познайомила американську громадськість із терміном «хіп-хоп» і відповідно з репом. Спочатку таку своєрідну музику сприйняли як жарт та подальшого перспективного розвитку їй не пророкували. Проте вже до середини 80-х років музика репу досягла такої ж популярності, як рок, кантрі та поп музика, хоча все одно продовжувала займати позиції жанру, що належить кримінальному світу. Справді серед різновидів репу і зараз є так званий ганста-реп, присвячений злочинній тематиці, що має агресивне звучання та напханий нецензурним лексиконом. Без сумніву, такий реп привертав увагу органів правопорядку. Тим часом репери з часом дедалі частіше стали демонструватися в кіно, на телеекранах і сторінках модних журналів, а комерційні організації почали залучати виконавців жанру для реклами різних товарів. Крім цього, в середині 90-х років через знамениту конфронтацію між виконавцями Західного та Східного узбережжя пильну увагу репу стали приділяти засобу масової інформації. Протистояння було настільки серйозним, що закінчилося трагічно: восени 1996 року смертельно було поранено провідного виконавця Заходу -Тупака Шакура, а навесні наступного року така ж доля спіткала лідера Сходу, який виступає під псевдонімом The Notorious B.I.G.Такому суперництву, яке завершилося дуже похмуро, в пресі приділялося багато уваги і це сприяло інтенсивній популяризації жанру, так що композиції реперів стали займати верхні рядки хіт-парадів.

Сьогодні музичні стилі та напрямки, в основі яких лежить реп, що знаходяться на вершині популярності. Що зародилися колись у бідняцьких кварталах Нью-Йорка заради розваги простого люду, які вважаються музикою гангстерів та бандитів, вони тепер підкорюють слухачів найкращих світових концертних залів, та й з комерційного погляду вважаються найвигіднішими.

Сподобалася сторінка? Поділіться з друзями:

Коротка історія реп-музики

Хіп-хоп із самого початку, історія репу. Тут ви можете прочитати, що відбувалося у світі реп-музики, відколи вона зародилася.

Ямайський DJ Kool Herc переїжджає до Нью-Йорка наприкінці 1960-х років і приносить із собою ямайську традицію "запалювання". Яка містила в собі оповідання з вигадуваних на ходу рим, що виконується під мінусовку реггей. Він використовував тернтейбл (вінілові установки) для зведення двох треків, щоб створити новий звук. Зазвичай він говорив зі сцени такі речі як: "Трові ваші hands in the air. And wave'em like ya just don't care!", ця манера виступу згодом стала відома під назвою "rapping". Тоді реп ще був відомий як " реп " , він назвався " MCing " . Пізніше Herc звертає свою увагу на ді-джеїнг, і передає естафету MCing'a двом своїм друзям, тепер Coke La Rock і Clark Kent спілкуються з мікро. Разом вони склали першу MC команду і стали відомими під ім'ям Kool Herc & The Herculoids.

Grand Wizard Theodore був першим ді-джеєм, який використовував скретчінг (scratch), який він виявив випадково. Практикуючись у мистецтві ді-джеїнгу, він включав свою музику надто голосно.Коли його мати починала кричати, він стримував запис, і вона починала грати задом наперед, що й створювало неповторний ефект. З того часу йому присудили премію International Turntable Foundation за створення скретчу.

Пісня "Rappers Delight" гурту Sugar Hill Gang була однією з перших реп записів. Вона стала величезним міжнародним хітом і кращим 12'' (12-дюймовим) записом, проданим у кількості більше 2-х мільйонів копій по всьому світу. Це те, де термін "hip hop" був уперше вжитий. Група використовувала біти з диско треку Good Times.

Використання бітів із широкого розмаїття джерел, типу джазу, соулу, фанку, диско, драм машин (drum machine) та їх міксингу, що стало відомими як семплювання, є музичним ядром хоп-хопу.

Grand Master Flash, що стояв біля витоків розвитку скретчингу та швидкого міксингу, пропонує демонстраційний мінус групі під назвою Furious Five, група, що містила в собі, п'ять MC - Melle Mel, Cowboy, Rahiem, Mr. Ness та Kid Creole. Furious Five були переконані, що демо запис не варто того, щоб робити з неї композицію, але запис відбувся і вже трохи більше ніж через місяць "The Message" було продано в кількості понад мільйон копій. Композиція була першим реп записом, який зламав типову реп-лірику, розхвалюючи приклади бути "найбільшим" і "найгіршим", і описуючи безнадійність американського чорного гетто.

Жорсткий анти-кокаїновий сингл "White Lines (Don't Do It)" записаний Grand Master Flash та Melle Mel, стає класичним реп гімном та міжнародним хітом. За кілька років хіп-хоп виходить із підпілля до мейнстріму.

На стиль Afrika Bambaata вплинув німецький гурт під назвою Kraftwork. Натхненний синглом "Trans-Europe Express" Afrika Bambaata Assim взяв їхній електронний звук і додав до нього реп.Він приєднується до Soul Sonic, після чого народжується синтезований звук електро-ріпу. "Planet Rock" був величезним хітом, який лише у США було продано у кількості 620 тисяч копій. Мало того, що танцювальна музика змістилася в іншу калію, це також дозволило народитись новій танцювальній культурі. З'явилися хіп-хоп команди, графітчики та брейкери. Хіп-хоп почав поширюватися на інші форми музики.

14-річна Roxanne Shante випускає свій перший сингл "Roxanne's Revenge", її відповідь U.T.F.O. "Roxanne Roxanne", які критикували Роксейн за спроби принизити їхні успіхи. Сингл із фанковими бітами став популярним хітом і був проданий у кількості 1/4 мільйона копій лише в одній Нью-Йоркській області. Після того як через п'ять років вона випустила свій перший альбом "Bad Sister".

Run D.M.C. підривають реп сцену зі своїм новим стилем, золотими ланцюгами та спортивним одягом, вони створюють індивідуальний вуличний стиль. Гурт навіть записав пісню, присвячену їхнім кросівкам, під назвою "My Adidas". Марка одягу була величезною частиною їхнього образу, фірма Adidas заплатила групі шестизначну суму, щоб вони носили їхній одяг, що зробило Run D.M.C. першою групою спонсорованої компанією одягу.

Група з Майамі 2 Live Crew вражає заголовки засобів масової інформації після того, як виходить їх альбом "As Nasty As They Wanna Be". Альбом стає першим альбомом у США, який вважається непристойним, і групу починають переслідувати позови в судах. Гурт апелював тим, що вони живуть у країні побудованої на свободі слова, і це їхня справа, що їм говорити на своїх альбомах.

Звукозаписна компанія "Def Jam" випускає дебютний альбом гурту Run D.M.C. "Raising Hell". Який тільки в одних США був проданий у кількості 3 мільйонів копій.Також група стала першою реп групою, яка записала трек спільно з рок виконавцем (Aerosmith - "Walk This Way").

Трек "Fight For Your Right To Party", записаний гуртом Beastie Boys, став гімном для неслухняної молоді у всьому світі. Група стала носити кулони зроблені із символу Volkswagon, незабаром фанати гурту починають красти символіку Volkswagon із автомобілів цієї фірми. Троє білих хлопців, які розпочали свою кар'єру на розігріві у Мадонни, почали ставати одними з найпродаваніших хіп-хоп виконавців. Їх дебютний альбом "License To Ill" був проданий у кількості більш ніж 4 мільйонів копій і очолював американські чарти протягом 7-ми тижнів.

LL Cool J, псевдонім, якого розшифровується як Ladies Love Cool James (про всяк випадок, щоб ви знали) був виявлений групою Beastie Boys в 1984 році, коли йому було всього 15 років. LL, що знаходився під впливом групи Run D.M.C., створив свій власний ні на кого не схожий образ з біт боксом (beat box) і вуличним стилем репування. Додавши елементи романтичності та сексуальності у трек "I Need Love", LL потрапляє до європейської десятки хітів. Протягом усієї своєї кар'єри LL підтверджує своє звання як одного з "довгоживучих" (у плані музичної кар'єри) суперзірок, безперервно оновлюючи свій стиль репування. І досі підтримує свою первісну привабливість.

Репер KRS-1 зустрічає DJ Scott La Rock у притулку для безпритульних у Бронксі. Працюючи під ім'ям BDP (Boogie Down Productions), вони записують альбом під назвою "Criminal Minded", який був заснований на злочинній культурі (gun culture). Альбом був проданий у кількості більш ніж 1 мільйон копій, що сприяло старту для руху гангстерського репу. Під час одного вуличного розбирання гине DJ Scott La Rock.Після цього KRS-1 випускає сольний альбом під назвою "My Philosphy" як відплата, щоб зупинити насильство.

Eric B. & Rakim були відповідальні за чистіший і м'який (розслаблюючий) стиль репу. У той же час альбом "Follow The Leader" у музичному плані повністю відрізнявся від решти. З басом, що бурчить, флейтами і струнними інструментами. Однак у їхньому дебютному сингл "Paid In Full" використовувалося жорстке семплювання матеріалів роботи James Brown та Boby Byrd, які вони використовували без дозволу та плати. Як результат, музичні організації встановили плату за використання чужих матеріалів. Зараз же, щоб випустити середньостатистичний реп альбом, потрібно заплатити приблизно 30 тисяч доларів тільки за використання семплів.

З жорсткою позицією та соціополітичною лірикою, Public Enemy викликають сенсацію своїм революційно та політично зарядженим стилем, змінивши сприйняття хіп-хопу та поставивши акцент на стиль музики для вечірок. Записуючи на плівку реальні труднощі життя та розлади чорного співтовариства Америки, їх теми чорного гніву та відчуження викликали хвилю критики у засобах масової інформації. "Don't Believe The Hype" ("Не Вір В Обман") був відповіддю Public Enemy засобам масової інформації про їхнє негативне уявлення. Всього за 30 днів Public Enemy випускають свій другий альбом "It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back", який згодом стає платиновим.

На відміну від Public Enemy, EPMD ніколи не відчували потреби використовувати політичний реп і вважають, що музика має бути суворо ділова. Знадобилося всього 6 тижнів, щоб їх альбом "Stirctly Business" піднявся на перше місце в чартах США. Вони побудували маленьку реп імперію, засновану на 3-х "золотих" альбомах та серйозному підході до музики.

Група N.W.A. що включає Dr. Dre, DJ Yella, MC Ren, Eazy E та Ice Cube, засновувала свою лірику на насильстві, наркотиках та зброї, миттєво отримавши висвітлення у засобах масової інформації. Вони дали голос міському відчуженню та чорному гніву. Надаючи похмуре пояснення вбивств серед молодих чорношкірих людей, що підвищується, в результаті ворожнечі банд і першокласних дилерів. Цим самим N.W.A. змусили звернути увагу американського суспільства на проблеми чорного гетто. Сингли подібно до "Fuck The Police" дратували ФБР, які звинувачували групу в схваленні насильства, і ненависті до поліції, але N.W.A. стверджували, що вони просто "репортери" того, що справді трапляється на вулицях Лос-Анджелеса. Радіо та телевізійні станції продовжували ставити їхню музику, і альбом "Straight Outta Compton" став "золотим" всього за 6 тижнів.

За підтримки DJ Spinderella реп дует Salt-N-Pepa записують трек "Push It", який вийшов на боці B (B-side) синглу "Tramp". Зазвичай ді-джеї в клубах ставили першим трек "Push It" замість "Tramp", що безпосередньо вплинуло на нью-йоркську реп сцену. Їх дебютний альбом Hot, Cool And Vicious залишався в американських чартах протягом року, а сингл був проданий у кількості більш ніж одного мільйона копій, що зробило Salt-N-Pepa першими репершами, які змогли досягти цього. Через рік Греммі (Grammies) створюють нову номінацію - "Best Rap Act" ("Кращий Реп Виконавець") і Salt-N-Pepa були номіновані на цю нагороду. Але дізнавшись, що цю номінацію не показуватимуть по телебаченню, відмовилися брати участь у церемонії. У 1991 році Salt-N-Pepa випустили Lets Talk About Sex. Цей сингл досяг золотого статусу, зробивши Salt-N-Pepa найкомерційніше успішним реп дуетом усіх часів.

Will Smith, що ріпує з дванадцяти років, знайомиться з Jeff Townes на вечірці. Незабаром, після чого вони починають виступати як DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince. Створюючи нову марку хіп-хопу, позбавлену політики чи ненормативної лексики. Але в своєму дебютному альбомі "Rock The House" вони використовували грайливу лірику та одну з форм скретчингу під назвою "transforming". DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince отримали нагороду Grammy у номінації "Best Rap Performance" за трек "Parents Just Don't Understand". Згодом у 1989 році вони були номіновані за трек "I Think I Can Beat Mike Tyson" з альбому "And In This Corner". У 1991 році вони виграли ще один Греммі, а в 1992 році вони були удостоєні NAACp Image Awards у номінації "Outstanding Rap Artists".

Public Enemy що заснували свій стиль на Афро-Американській організації - "The Black Panthers" ("Чорні Пантери"). Укомплектовуються беретами та камуфляжем, що додало до їхнього іміджу ще більше негативу з боку засобів масової інформації. Композиція "Fight The Power" стала одним із реп гімнів.

Marvin Young, більш відомий під псевдонімом Young MC, народився в Лондоні, виріс у Нью-Йорку і навчався в Університеті Каліфорнії. Він став відомим як маестро "членороздільного" репу. Композиція "Busta Move" підірвала десятку найкращих, а пізніше його дебютний альбом "Brainstorm" заробив Греммі в номінації "Best Rap Record". Він також співпрацював із Ton Loc на треку "Wild Thing".

Queen Latifah відчинила двері для інших реперш і рухалася попереду них. Щоб відповісти своїм колегам женофобам, вона прорвалася через чоловіче домінування над реп сценою і стала відомою як "Raps First Lady". Вона також отримала Греммі у номінації "Best Solo Rap Performance" у 1994 році. Треки подібно до "Dance For Me" просувають теми єдності, а не змагання серед чорних жінок.

Ice Cube розпочинає свою сольну кар'єру з виходом альбому "Amerikkka's Most Wanted", у записі якого йому допомогли Public Enemy. Через десять днів після виходу альбом досягає "золотого" статусу і, зрештою, був проданий у кількості біліше, ніж 1-го мільйона копій. Відверті напади Кьюба на білу Америку сильно розлютило ультра праві організації (нацистів), хто вніс його ім'я до списку тих, кого потрібно вбити, список був виявлений поліцією в 1993 році.

Ice-T взяв своє ім'я від Iceberg Slim, сутенер, який писав романи та поезію. Ice-T використовував рядки поезії Iceberg Slim'а, що запам'ятовуються, розповідаючи потім їх своїм друзям і однокласникам. Після того, як він залишив середню школу, він записав кілька непримітних 12-дюймових (12'') синглів на початку 80-х років. Він також з'явився у низькобюджетних хіп-хоп фільмах Rappin', Breakin' та Breakin' II: Electric Boogaloo намагаючись зробити кар'єру. Тільки з випуском альбому "O.G. Original Gangster" він досяг значного комерційного успіху. Бачений багатьма як справжній ґенгста репер, Ice-T засновував свою лірику на справжньому життєвому досвіді, отриманому на вулицях LA (Лос-Анджелес). Репування про повії, наркотики та насильство обурювали безліч офіційних організацій в Америці, і в результаті було вирішено ввести етикетки Parental Advisory (купити альбом тепер можна лише з дозволу батьків).

Yo-Yo народилася і виросла у знаменитому South Central LA, була першою репершою, яка представляла західне узбережжя (west coast). Познайомившись через свого друга з Ice Cube'ом (хто збирався залишати NW, щоб зайнятися сольною кар'єрою), вони починають співпрацю.Лірика Yo-Yo часто просувала ідеали незалежної держави, віри та самоповаги чорних жінок, "Making The Way For The Motherload" було продано в кількості 400 тисяч копій.

Tupac Amaru Shakur народився і виріс у Бронксі, Нью-Йорк. Після того, переїхавши до Каліфорнії, він продовжував писати поезію і робити записи. Його дебютний альбом "2pacalypse Now" представив усім абсолютно новий голос. Альбом досяг "золотого" статусу, а сингл "Trapped" 3-го місця в американських чартах. Через два роки 2pac випускає свій другий альбом "Strictly 4 my N.I.G.G.A.Z.", який сильно підняв його реп ранг, і був проданий у кількості більш ніж одного мільйона копій по всьому світу.

Дебютний альбом Dr. Dre "Chronic" встановив порядок денний на сьогоднішній генгста реп західного узбережжя, альбом був засемпльований на музиці 70-х років, Джорджі Клінтоні та гурту Funkadelic. А лірика презентувала нову тему – марихуана. Заохочення використання марихуани започаткувало нову тенденцію в хіп-хопі.

Cypress Hill, як і Dr. Dre закликали вживати марихуану замість алкоголю. Але вони пішли ще далі, провівши кампанію під назвою "NORMAL - The National Organisation For The Reform of Marijuana Laws". Музика Cypress Hill була сумішшю фанкових R&B семплів, генгста лірики, розповідей про наркотики та зброю. Cypress Hill відобразили успішну інтеграцію латиноамериканських виконавців у реп музику. Тим самим західне узбережжя стало чудовим підґрунтям для ще одного різновиду репу - латиноамериканського хіп-хопу. Інтеграція іспанського та англійського стилю репування дало зростання виконавцям типу Mello Man Ace (брат Sen Dogg'а) та Kid Frost.

Хардкор гурт американо-ірландського походження House Of Pain з LA (Лос-Анджелес) потрапляє до десятки найкращих із композицією "Jump Around", яка незабаром стає клубним гімном.У 1994 році лідера групи Everlast було заарештовано в аеропорту JFK за незаконне володіння зброєю. В результаті він був посаджений під домашній арешт терміном на 3 місяці.

The Roots розпочинали свою музичну кар'єру з тусовок на вулицях Philladelephia. Вони віддавали данину старій школі хіп-хоп культури (old school). Завербувавши добре відомих ді-джеїв, реперів та графітчиків гурт виступав з ними на сцені та виконував кавер версії хітів Run D.M.C. та Eric B. & Rakim. The Roots мав унікальний і новий стиль запису "наживо" з музикантами та справжніми музичними інструментами. Вони уникали стереотипів мужнього стилю (мачо стилю), описуючи свою музику як "the thinking man's rap music". Їхній вплив відчувається серед багатьох сьогоднішніх хіп-хоп виконавців.

Як альтернатива генгста репу, 4 члени Лос-Анджелесської команди Pharacyde, випускає свій дебютний альбом "Bizarre Ride II Pharacyde". Журнал One Nut Magazine написав про них "Вони проклали шлях для Лос-Анджелесського хіп-хоп ренесансу, що допомогло підняти місто" з його куль і "дірок" повія"). Добре відомі за їхні погляди та дотепну лірику, вони семплювали Beastie Boys і записалися спільно з Mike D для відео "Drop", сингл з другого альбому "Labcabincalifornia", на який знадобилося два роки.

MC Lyte, що репує з 12 років, випускає "Ruffneck", відповідь на трек Apache "Gangsta Bitch", в якому він виявляв шовіністичні напади на жінок. У "відповіді" вона звинувачувала реперів у наявності в них безконтрольного егоїзму. Сінгл досяг "золотого" статусу за кілька тижнів.

У музичній індустрії, яка була під владою ґенгста репу, з'являються Wu-Tang Clan.Wu-Tang Clan – китайське бойове мистецтво, що означає “sword family” (сімейство меча) – це команда з дев'яти нью-йоркських MC. Група використовувала бойові мистецтва для своєї музики та образу, часто семплюючи фільми кун-фу. Альбом був проданий у кількості більш ніж 4 мільйонів копій. RZA керівник та продюсер клану заохочує Method Man та Ghostface Killah випустити сольний проекти. Тим часом член клану Ol'Dirty Bastard працював з іншими виконавцями типу Busta Rhymes та Mariah Carey.

Snoop розпочинав свою реп кар'єру з молодого віку, співпрацюючи з Dr. Dre. "Snoop Doggy Dogg" дебютував у найкращій 20-ці Великобританії і, зрештою, досяг "золотого" статусу. Спродюсований Дреєм альбом "Doggy Style" досяг першого місця в американських чартах і був першим реп альбомом, що піднявся на вершину чартів протягом першого тижня після виходу. Після представлення номінації En Vogue музичних нагород MTV у 1993 році, Snoop добровільно здався поліції за звинуваченнями у вбивстві. Пізніше він був виправданий, а його передбачувана причетність до драйв бай шутингу (drive-by shooting - коли з машини, що проїжджає на повільній швидкості, відкривається вогонь) допомогла підвищити його популярність. Альбом "Doggystyle" був проданий у кількості більш ніж 4-х мільйонів копій у всьому світі, перетворивши ґенгста реп на мейнстрім.

Nas (Nassir Jones) досягає золотого продажу зі своїм першим альбомом "Illmatic", на треку "If I Ruled the World" можна почути голос Lauryn Hill, що підштовхнуло Nas'a у світ мейнстримового хіп-хопу. Nas репував про насильство, не прославляючи його. Встав посередині між ворожнечою західного та східного узбережжями, переїхавши з Нью-Йорка до Лос-Анджелеса, де Доктор Дре допоміг із продюсуванням його другого альбому "It Was Written".

Warren Griffen зведений брат Доктора Дре.Використовував спокійніше репування, що давало молодим людям гарний приклад триматися подалі від наркотиків та зброї. Warren G зростав у Лонг-Бітч (Long Beach), слухаючи широкі збори своїх батьків, джазу, соулу та фанку. Записаний трек "Regulate" стає саундтреком до фільму "Above The Rim" і був випущений як сингл. Він швидко став популярним хітом, потрапив на друге місце в чарті Billboard і підняв альбом до тієї ж позиції. "Regulate. G Funk Era" був проданий у кількості більш ніж 4 мільйонів копій по всьому світу і зробив Warren G головною фігурою реп індустрії. Насильство між чорними людьми змусило Warren G використовувати свій статус шановного музиканта для проведення переговорів про перемир'я між конкуруючими групами в околицях Лос-Анджелеса.

Jeru The Damja звертається до DJ Premier із проханням спродюсувати його альбом під назвою "Wrath Of The Math". Як і в багатьох його сучасників, головною метою Джеру було повернути стару школу римування (old school style of rhyming) та уникнути загальне зачарування зброєю та наркотиками. Він захищав хіп-хоп від жадібних людей, які на цьому наживалися, і нападав на виконавців подібно до Junior M.A.F.I.A. Головними цінностями для Джеру були чесність та духовна чистота. Композиція "Ya Playin' Yaself" спрямована проти агресивної лірики. Він також захоплюється східною філософією та є активним любителем кіно кун-фу.

Перша рецензія на The Notorious B.I.G. була опублікована в журналі The Source, в колонці в якій пишуть імена перспективних реперів, які шукають звукозаписні лейбли для укладання контракту. ". це лайно в The Source називається Unsigned Hype. Я сказав, до біса все, надіславши запис. І Matty C (редактор The Source) вона сподобалася. Він дав її на прослуховування Puffy.Як і багато реперів Christopher Wallace перейшов зі злочинного життя до написання рим. Його дебютний альбом "Ready To Die" був натхненний його раннім дитинством, коли він продавав наркотики, щоб заробляти на життя, звідки, і слідує назва його другого альбому "Life After Death". дебютного альбому піднявся прямо на перше місце в США, а альбом став мультиплатиновим.

The Notorious B.I.G. виявляє Lil' Kim. У 17 років у її арсеналі вже була хітова композиція "Crush On You". Її стиль складали навмисна розпуста і провокаційна лірика, настільки виражена, що її почали критикувати консервативні члени хіп-хоп сцени, говорячи про те, що вона виглядає надто "брудною". Але вона ігнорувала всі ці негативні коментарі. Слова самої Кім: "Я - велика матуся. Я представляю всіх жінок і тримаю всіх хлопчиків під контролем! Ми ​​всі з вулиці і всі пройшли через боротьбу. Я хочу, щоб усі леді торкнулися того, про що я говорю" (хммм).

The Fugees група, до складу якої входив дипломований фахівець Wyclef, його двоюрідний брат Pras і подруга середньої школи Lauryn Hill. У їхніх піснях часто згадуються проблеми негативного сприйняття американцями гаїтянських іммігрантів, засновані на їхньому власному досвіді життя в Нью-Йорку, з чого й випливає назва "fugee", яка утворилася від слова refugee (біженець). Їхня лірика просуває позитивні ідеали, вони поєднували хіп-хоп із соулом, реггей та джазом, розвинули розумний стиль гри слів. Що дало анти наркотичне "повідомлення" старому хіту Роберти Флак (Roberta Flack) "Killing Me Softly", який став найкращим синглом року і був проданий у кількості більш ніж 9 мільйонів копій.Альбом The Score отримав Греммі в номінації "Best Rap Album" в 1997 році і став реп, що найбільш продавався, альбомом усіх часів.

Busta Rhymes заробив свій псевдонім через індивідуальний та унікальний стиль репування. Він розпочав свою кар'єру у групі Leaders Of The New School. Після того як гурт розпався, Chuck D з Public Enemy продюсує його дебютний альбом "The Coming". Запаморочливий стиль, кліпи "Woo-Hah!!" і "Put Your Hands Where My Eyes Could See", і його голос, ось через що Busta Rhymes став одним з важкоатлетів у хіп-хоп індустрії. На відміну від інших реперів, що копіюють той самий ліричний потік, Busta Rhymes змінює свій стиль римування. Слова самого Басти: "Це лише зростання, природа життя. Життя ніколи не зупиняється. Нічому немає межі. Я люблю йти туди, де я ще не був. Це найкращий спосіб показати моє зростання, виявляючи його через музику".

2pac та The Notorious B.I.G. вплутуються у війну між східним та західним узбережжями. У той час як схід "keeping it real" ("був насправді"), а захід "it's all good" ("все ніштяк") обидва життя реперів трагічно закінчилися. 2pac був розстріляний під час драйв бай шутинга (drive-by shooting - коли з машини, що проїжджає на повільній швидкості, відкривається вогонь), після чого через тиждень він вмирає. Шість місяців потому, повертаючись з вечірки "Soul Train Awards" за таких самих обставин гине The Notorious B.I.G.. За офіційною версією обидва вбивства не мають зв'язку між собою і досі не розкриті.

"Interscope Records", батьківська компанія "Death Row Records", після місяців чуток підтверджує розрив контракту з "Death Row". Dr. Dre, засновник, президент і продюсер лейблу за кілька місяців до оголошення йде з компанії.Suge Knight'a, продюсера та власника компанії садять у в'язницю на 9 років, що згідно із законами Каліфорнії забороняє йому керувати нею. Після чого один за одним слідують судові позови. Afeni Shakur мати 2pac'a звинуватила компанію в обмані її сина, що розплющило очі іншим членам "Death Row", які згодом шукають шляхи розірвати свої контракти з компанією та вимагають неоплачені гонорари.

Daz Dillinger (Tha Dogg Pound) – єдиний член "Death Row", який захотів залишитися. Danny Boy, за чутками, повернувся до Чикаго. Kurupt збанкрутував. Nate Dogg створив свій власний рекорд лейбл Dogg Foundation і спробував повернути свою власність, альбом, записаний на Death Row, який пролежав на полиці компанії близько 3-х років. Snoop Doggy Dogg, який все ще мав юридичний контракт на запис шести альбомів, відмовляється від нього заради життя. Ось що він сказав із цього приводу – "Я йду туди, де є бізнес, і немає насильства, де все робиться на творчому потенціалі замість ігор. Чесно кажучи, я боюся за своє життя на Death Row Records".